Сергей Хамзин | Очерки'О О жизни, о еде, о друзьях и путешествиях.

«Большой. Сезон»: закулисье главного театра страны (РЕЦЕНЗИЯ)

24 декабря в онлайн-кинотеатр KION от МТС состоится эксклюзивная мировая премьера документального фильма "Большой. Сезон" (0+).

У каждого человека есть мечта. Она – разная, и ее масштаб всегда зависит от желаний конкретного человека. Я, к примеру, всю жизнь мечтаю посмотреть балет Петра Ильича Чайковского «Щелкунчик» на сцене главной культурной сокровищницы России – на сцене Большого театра. И посмотреть именно в преддверии Нового года: ведь это самый новогодний балет про чудо!

Я видел постановки «Щелкунчика» на Приморской сцене Мариинского театра, видел версии разных театров на сценах Хабаровска. Но вот «главного» «Щелкунчика» на главной сцене страны я пока так и не смог посмотреть. 

И можете представить мою радость, когда новый документальный фильм «Большой. Сезон» (0+) именно в предновогодние дни дал мне возможность увидеть не только фрагменты «Щелкунчика», но и окунуться в увлекательный процесс создания балета. 

Фильм «Большой. Сезон» (0+) режиссер Анастасия Попова (она - номинант премии "Золотой Орел-2022" за фильм "Байкал. Удивительные приключения Юмы") сняла о людях, которые сегодня формируют славу великого театра.

Фильм разделен на четыре действия. На экране показана жизнь Большого театра во время подготовки спектаклей театрального сезона. Главные постановки - балет "Щелкунчик" и опера "Мазепа". Мы видим как непросто происходит подготовка легендарных спектаклей, какими трудными бывают репетиции.

Для меня самым ценным было в фильме то, что появилась уникальная возможность изнутри посмотреть за жизнью театра. Сегодня там трудятся более 3 тысяч человек и у каждого - свое трепетное отношение к символу российской культуры.

В картине подняты темы, актуальные во все времена: поиск своего места в жизни, насколько долгим может быть  путь к успеху. Герои фильма - самые разные люди. Молодой актер Андрей Потатурин еще вчера играл в родном Саратове, а сегодня выходит на сцену Большого театра, и до сих пор не может поверить в это. Музыкальный руководитель театра Туган Сохиев размышляет на тему, что Большой - редкий театр, где халатное отношение к работе заметно сразу и его не прощают.

Очень жестким в фильме выглядит художественный руководитель Махар Вазиев: как он воспитывает, к примеру, приму-балерину Маргариту Шрайнер! Но по другому никак, конкуренция в театре настолько сильная, что дав слабину, очень быстро можно оказаться "за бортом".

И во всей этой компании мудрым руководителем выглядит генеральный директор Большого театра Владимир Урин, который, вздыхая, говорит, что в год на разных сценах бывает до 600 постановок!

Большой театр - это живой организм. И в фильме хорошо показано, как классический театр не живет только прошлым, там постоянно экспериментируют. И как пример - приглашение современного хореографа из Парижской оперы Симоне Валастро. Через его "муки творчества" в фильме показаны и поиски "самого себя" ведущего солиста балетной труппы Дениса Савина.

Съемки фильма проходили в один из самых непростых сезонов в жизни театра: в самый разгар пандемии. Довольно непривычно видеть, репетирующих оперные партии, певцов в масках. Да и работники сцены, оформители, художники тоже все в масках. Но очередной сезон несмотря на все трудности не был отменен!

Финал картины оставляет очень светлое чувство: прошли премьеры, впереди небольшие каникулы, артисты труппы выходят через служебный вход и попадают в объятия поклонников. Автографы, улыбки, поцелуи: вот оно -  настоящее счастье!

Думаю, что многие из зрителей, заглянувших в закулисье Большого театра, теперь по другому будут относиться к непростой работе всех сотрудников труппы...

Веселые приключения «Непослушника» (РЕЦЕНЗИЯ)

Мне нравится, что в российском кино неожиданно появился новый киносериал, который имеет все шансы затмить знаменитые "Ёлки".

Почему неожиданно? Просто режиссер комедии "Непослушник" (12+) Владимир Котт, выпуская свою картину на экраны в феврале 2022 г., даже и предположить не мог, что прокатная судьба у ленты будет такой счастливой, что зритель очень быстро захочет увидеть продолжение веселой киноистории. А у нас желание зрителя - закон!

И вот еще и год не прошел со дня премьеры первого "Непослушника" (12+), как по киноэкранам России торжественно и победоносно шагает "Непослушник-2" (12+). Если вы еще не познакомились с героями фильма, самое время это сделать: "Непослушник" (12+) можно посмотреть на интернет-платформе KION от МТС. После новогодних праздников там появится и "Непослушник-2" (12+).

Блогер Дима один из своих пранков снимает в стенах церкви. Ролик провоцирует возмущение в среде верующих и на Диму заводят дело. Уходя от преследования полиции, Дима укрывается в маленьком провинциальном монастыре...

Сюжет не блещет новизной: городской житель попадает в провинцию и учится новому для себя ремеслу. Но в данном случае всё показано с таким добрым юмором, что совсем не задумываешься о том, что всё это уже когда-то было, просто не замечаешь как пролетают почти 2 часа экранного времени.

Очень удачно подобраны актеры. 32-летний Виктор Хориняк (известен по сериалу "Кухня" и фильму "Последний богатырь") просто вжился в образ блогера-хулигана. А 76-летний ветеран кино Юрий Кузнецов (как можно забыть его "Мухомора" в "Улице разбитых фонарей"?) буквально вытягивает своей игрой многие эпизоды: чувствуется старая советская актерская школа. Да и другие актеры гармонично смотрятся в своих гротескных ролях, особенно когда с серьезными лицами попадают в комические ситуации. А их в фильме немало! 

Одну из второстепенных ролей в фильме "Непослушник-2" (12+) сыграл Гоша Куценко – у него роль криминального авторитета, ожидающего исповедь. Интересный для актера  опыт съемки в комедии!

Обе части "Непослушника" (12+) снимали не в павильоне, а в настоящем монастыре. Сегодня место съемок уже стало местом паломничества для туристов. Можно только представить, что будет, когда закончится прокат "Непослушника-2" (12+) в кинотеатрах, и он появится на интернет-платформе  KION от МТС.

Нельзя не отметить, что локации для съемок подобраны на любой вкус. Тут и процветающие Москва и Сочи (во второй картине сцены в горах снимали на Красной Поляне), и заброшенная глубинка в виде сел Шуя и Васильевское в Ивановской области. Россия в картине представлена очень разная, но такая всем знакомая и родная. 

Если при просмотре первого фильма у меня было ощущение, что его создатели ходят "на грани фола" (всё-таки насмешки над представителями духовенства в нашей стране не очень-то приветствуются и поощряются), то второй фильм воспринимается весьма толерантно: есть в сценарии даже такая популярная сегодня в российском обществе тема, как семейные ценности.

Но, как не странно,  несмотря на специфику юмора, первый фильм понравился Русской православной церкви, и там с большим ожиданием ждали второй фильм. И он их тоже не разочаровал!

Обе части "Непослушника" (12+) -  очень доброе семейное кино. Интересно, что не все сюжетные ходы просчитываются наперед, от чего при просмотре вам точно не будет скучно. А в "Непослушнике-2" (12+) даже такая заезженная в мировом кино тема с потерей памяти воспринимается как интересная сюжетная находка.

А еще у двух частей комедии очень невысокое возрастное ограничение, поэтому ее смело можно рекомендовать для семейного просмотра. Да и сам режиссер Владимир Котт во многих интервью говорит, что это - фильм и для родителей, и для бабушек с дедушками. А молодому зрителю не будет лишним напоминание, что их взрослые родственники тоже в детстве когда-то были хулиганами.

Эти картины я советую вам посмотреть именно сейчас - в предновогодние дни, когда зрителям больше всего хочется легкого кино с обязательным счастливым финалом. А "Непослушник" (12+) и "Непослушник-2" (12+) - именно такое кино. И, на мой взгляд, вторая картина получилась даже лучше, чем первая, что бывает крайне редко...

«Хрустальный»: борьба со страхами из детства (РЕЦЕНЗИЯ)

Радует, что российские кинематографисты научились снимать психологические криминальные драмы. Свежий пример - сериал "Хрустальный" (18+). Его можно посмотреть на интернет-платформе KION от МТС.

В октябре 2022 года сериал «Хрустальный» получил премию «Русский детектив» в категории «Лучший отечественный многосерийный фильм в жанре детектив». 

Тема в сериале поднята очень непростая: сексуальное насилие над детьми, а конкретно - над мальчиками. Строгое возрастное ограничение при просмотре сериала вполне оправдано и будьте готовы, что некоторые эпизоды будет смотреть крайне нелегко.

Сразу скажу: сериал с первых кадров завораживает. Я не могу сказать, что в нем много крови, расчлененки, детального смакования убийств. Фильм "цепляет" другим: атмосферой ужаса. Находясь в предвкушении узнать и увидеть что-то страшное, ты волей-неволей уже цепенеешь и оказываешься во власти ужаса. Ощущение довольно интересное!

Главные роли исполнили Антон Васильев и Николай Шрайбер. Первый для меня стал приятным открытием: не думал, что психованная звезда сериалов "Невский. Охота на Архитектора", "Невский. Чужой среди чужих", "Невский. Проверка на прочность" может так тонко сыграть героя с непростым внутренним миром. Думаю, для многих российских режиссеров игра Васильева стала открытием, и он не останется без работы в ближайшее время.

А вот Николай Шрайбер (я почему-то его особенно хорошо запомнил по роли Леонида в фильме "Жара" и по роли зав. отделением в фильме "Лёд-2") хорош на экране своей невозмутимостью. Но ты осознаешь, что в душе у него не всё спокойно, душа мечется,он стремиться помочь младшему брату, и эта внутренняя борьба продолжается всю жизнь.

Есть десятки рецептов как на экране создать атмосферу страха (об этом еще немало в свое время писал великий и ужасный Альфред Хичкок): нервной игрой актеров, музыкальным оформлением, освещением, методом ручной съемки (это когда камера постоянно трясется в руках оператора и у зрителя складывается ощущение, что он сам участник событий на экране).

Здесь же режиссер Душан Глигоров и оператор Батыр Моргачев использовали другой способ нагнетания ужасов. Обратите внимание: в самый напряженный момент, когда душа "уходит в пятки", оператор показывает... необычный и совсем неожиданный ракурс! И зритель теряется в восприятии, он не готов к такому переходу, от чего на душе становится еще более неспокойно. По моему, замечательный ход!

Думаю, что сериал "Хрустальный" (18+) прежде всего должен быть интересен психологам, которые работают с подростками. Тема сексуального насилия над мальчиками - довольно смелая для российского кино. Поднятые вопросы не совсем могут быть понятны обывателю, а вот для психологов - безграничное поле для размышлений. Ведь это их стихия: борьба с самим собой, желание избавиться от ужасов детства, постоянное желание выбить из памяти то, о чем вспоминать совсем не хочется. Если это поможет кому-то в реальной жизни, значит, сериал был снят совсем незря.

Хочу отдать должное юным актерам, исполнившим роли братьев в детстве. Можно только представить, как им было нелегко погружаться в образы обиженных детей. Но они так профессионально передают эмоциональное состояние своих героев, что невольно начинаешь за них переживать: а не понадобилась ли им помощь психологов после съемки?

Немного раздражают в сериале традиционные для современного отечественного кино факты "социального зла": коррумпированные полицейские, издевательства в тюрьмах, связь политики и криминала. Этого всего хватает и в других картинах, а "Хрустальный" (18+) прежде всего совсем о другом...

Из недостатков сериала "Хрустальный" (18+) для меня явно один: этот сериал совсем не хочется... пересматривать! Просто концовка настолько неожиданная, маньяком оказывается совсем не тот, о ком я думал, поэтому на финальных титрах я почувствовал себя немного... обманутым! Второй раз подобное состояние мне переживать не хочется. Да и тема сериала очень тяжелая, не хочется вместе с героями всё переживать заново...

Но, может быть, для кого-то именно такой финал станет главным достоинством сериала? Как говорится, "на вкус и цвет товарищей нет". Носмотреть такие сериалы всё равно бывает полезно...

«Ёлки-9»: новогодние чудеса продолжаются без любимых актеров (РЕЦЕНЗИЯ)

Киносериал "Ёлки" по праву многие называют "самой доброй новогодней историей российского кино". Для хабаровчан этот сериал еще близок тем, что в 2017 г. в шестой части одним из героев стал мальчик из Хабаровска, и нашему городу там было посвящен немало внимания. В кинотеатре "Cinema 9 IMAX" состоялся предпремьерный показ "Ёлок-9".

На этот раз действия происходят в деревне Глухарево где-то на северо-востоке России, в Тюмени, в Екатеринбурге и в Санкт-Петербурге. Как всегда, судьбы героев неожиданно переплетаются и каждому достается своя частичка новогоднего волшебства...

Конечно, очень не хватает в фильме Ивана Урганта и Сергея Светлакова. Без них новая картина кажется какой-то чужой. Их совместная харизма добавляла любой серии очарование, и зритель героев Урганта и Светлакова воспринимал уже как членов семьи, за их похождениями следили с особым интересом.

 Сейчас актерский состав поменялся кардинально, но осталась традиция: в проекте по прежнему участвуют звезды еще советского кино. Ранее в разных сериях "Ёлок" снимались Сергей Гармаш, Алексей Петренко, Владимир Меньшов, Валентин Гафт, Альберт Филозов. В "Ёлках 9" таким ветераном выступает 58-летний Алексей Серебряков (не будем забывать, что свою первую роль в кино - в сериале "Вечный зов", он сыграл еще в 1977 году). Герой у него на экране получился самым суровым из всех, но при этом максимум комедийных эпизодов как раз с его участием.

Также хотелось бы отметить и игру 61-летнего Федора Добронравова: он воплотил собирательный образ деревенского мужичка, влюбленного в свою родную деревню. И с этим героем связаны все сентиментальные моменты в комедии "Ёлки 9".

Среди актеров, не снимавшихся в прошлых "Ёлках", добрых слов заслуживает также игра Григория Калинина, Влада Прохорова, Александра Баширова.

Герои поменялись, но новогодние волшебства в фильме остались. Кинематографисты приучили нас, что "Ёлки" - предсказуемы. Вот и здесь ждешь чего-то знакомого. И дожидаешься!

Единственное, чего в "Ёлках-9" явно не хватает - это динамичности. Некоторые эпизоды явно затянуты (особенно сцены в деревне), а для полноты эмоций не помешал бы дополнительный экшен.

По правилам этого киносериала, всех героев в разных городах и деревнях России в финале должно объединять какое-то одно общее событие. Но здесь его пришлось слишком долго ждать: чувствуется, что сценаристам пришлось изрядно "поломать голову", чтобы  как-то связать между собой разные эпизоды.

Может, по причине нехватки экранного времени, видео этого "объединяющего" события создатели картины вынесли на финальные титры. И нужно ли удивляться, что зрители не торопились покидать кинозал, пока не досмотрели всё до конца.

А еще видео на финальных титрах - это своеобразная отсылка к фильмам с участием Джеки Чана, который, как не странно, тоже стал одним из героев комедии "Ёлки-9".

И всё-таки после просмотра фильма "Ёлки-9" остались теплые эмоции. Здесь очень точно передана новогодняя атмосфера, показаны семейные ценности и традиции, которым в последнее время в стране уделяется так много внимания. В очередной раз понимаешь, что Новый год – это семейный праздник, а, значит, атмосфера должна царить волшебная.

«Корабль в Пусан»: корейская смесь боевика и ужастика (РЕЦЕНЗИЯ)

Корейский кинематограф не устает в последнее время удивлять. Еще одна новая работа кинематографистов Страны утренней свежести - фильм "Корабль в Пусан", заставит по другому взглянуть на привычные шаблоны азиатского кино...

Под прикрытием перевозки особо опасных преступников с Филиппин в порт Пусана должны доставить секретный груз. Безопасность его транспортировки обеспечивает элитный спецназ. Когда заключенные захватывают судно, оказывается, что на корабле есть сила пострашнее их...

Главная неожиданность фильма: из рекламных трейлеров не понятно, с кем же приходится сражаться на борту корабля героям. Авторам картины удалось сохранить интригу до того момента, как зритель сам станет смотреть фильм. И вы будете удивлены, когда узнаете как на экране показана эта борьба.

Получилась действительно динамичная и захватывающая киноистория, в которой легко увидеть и элементы боевика, и элементы фильма ужасов, и даже отсылки к истории Второй мировой войны, когда японцы активно ставили медицинские эксперименты на пленных. В этом фильме тревога и опасность мастерски нагнетается с первых кадров.

Кому-то покажется, что в фильме слишком много сцен насилия. Но рейтинг у фильма изначально озвучен  как "18+", поэтому с детьми лучше этот фильм не смотреть. Хотя, если судить по обилию кровавых сцен на экране, возрастные ограничения можно смело было ставить и "21+".

Почти всё действие происходит в замкнутом пространстве кают, коридоров и трюмов корабля. Для создателей триллеров и фильмов ужасов такое пространство - идеальная площадка, есть где развернуться, нагоняя страх на зрителя. Вот и в данном случае, понимая, что героям некуда спрятаться от всего ужаса, что их настиг, начинаешь еще больше переживать за них. А в один прекрасный момент вдруг стирается тонкая грань между "хорошими" и "плохими" героями, и зритель начинает путаться кто же герой, а кто - жертва: жаль становится всех...

В мировом прокате фильм "Корабль в Пусан" идет уже 2 месяца. И странно, что при бюджете около 9 млн. долларов, на сегодняшний день он собрал только 2,5 млн. долларов. Ни корейскому, ни зарубежному зрителю эта увлекательная, но кровавая киноистория не показалась интересной.

Есть надежда, что российский зритель, традиционно  с большей любовью встречающий кино Республики Корея, поможет фильму сделать кассу.

Фильм "Корабль в Пусан" снял 46-летний режиссер Ким Хон-сон, специализирующийся у себя на Родине на съемках остросюжетных картин. Одну из главных ролей исполнил 35-летний Со Ин-гук, в России известный по фильму "Привет, монстр!" и сериалу "Король шоппинга Луи".

Его герой не выглядит суперменом, он по-человечески растерян, когда всё идет не по плану и жизни многих начинает угрожать смертельная опасность. Но по этой причине к нему и доверия больше, и сопереживания со стороны зрителей выглядит вполне логично.

«Почка»: проверка семейных ценностей ради спасения жизни (РЕЦЕНЗИЯ)

Новый сериал "Почка", который можно посмотреть на интернет-платформе KION от МТС, отличается от привычных "медицинских киноисторий". Жанр этой картины определить сразу не просто. Клиповый монтаж, забавные эпизоды (одна только сцена с ожившим покойником в "Скорой помощи" чего стоит, или все моменты с участием Николая Фоменко) настраивали на комедийный лад.

Но слишком серьезные поднятые темы с проблемой  трансплантации органов в России не позволяли воспринимать сериал как кино легкого жанра. Да и показанная на экране трагедия в жизни главной героини никак не подходит под разряд комедии.

Это, скорее всего, всё-таки трагикомедия про реалии российской жизни, когда в один момент тот, "кто был всем, может стать никем". И драматург Елизавета Тихонова вместе с режиссером Марией Шульгиной  проделали просто филигранную работу, очень тонко показав, что от грустного до смешного один шаг.

Главной героине срочно нужна здоровая почка. У нее есть три месяца, чтобы найти донора. По иронии судьбы и по закону почку Наталье может отдать исключительно кровный родственник. Но никто из них Наталье помогать не спешит. Девушке придется искать самые экстравагантные способы решить проблему...

Очень интересно продумано музыкальное оформление сериала "Почка". В нем практически нет оригинальной музыки, звучат в основном фрагменты классических произведений. Но они так точно подобраны, что отлично передают атмосферу фильма.

Хочу отметить игру молодой 32-летней актрисы Любови Аксеновой. Она очень отлично показала путь от злой взяточницы до беспомощной больной, надежды на спасение у которой почти не осталось. С какой звериной энергией героиня Аксеновой вгрызается в жизнь!

Любовь Аксенова не боится быть страшной на экране: обратите внимание, какая она красавица в начале повествования и как ужасно выглядит, будучи неизлечимо больной. Не каждая актриса (тем более молодая) решится показать себя в таком виде!   

Можно с уверенностью сказать, что Любовь Аксёнова фактически в одиночку "тащит на себе" весь сериал. Удивительно, как ярко свою героиню она играет и в драматическом,и в комедийном амплуа.

Раздражает немного образ брата главной героини - священника (его играет Сергей Лысенков - звезда "Бедных людей" и "Вампиров"). Изначально сценаристы зрителю дают понять, что образ брата-священника должен помочь найти ответ на мировоззренческий риторический вопрос "как жить дальше? ".  Когда сестра приходит за помощью, он упорно ей советует молиться и всё пройдет. Но когда и в его жизни случается большая неприятность, "святой отец" меняется и становится более живым. К нему появляется симпатия.

А еще в сериале "Почка"  очень точно передан дух нашего времени. Коррупция, деление на разные социальные слои, дорогой загородный дом, квартиры класса "комфорт" и "убитые" "хрущевки, элитные медицинские центры и простые районные поликлиники, безграничная вера в народную медицину - всё это в ленте присутствует в полной мере.

Повествование в сериале словно "на качелях": постоянно меняются сюжетные линии, появляются новые персонажи, весьма даже неожиданные. И до последней серии фильм держит в напряжении: непонятно как спасется главная героиня и спасется ли вообще?

Сериал "Почка" - хороший повод задуматься об отношении общества к донорству, о личном отношении каждого из нас к своим близким. Уже по этой причине можно сказать, что снят сериал ненапрасно...

«Покерфейс»: Рассел Кроу в смертельной игре (РЕЦЕНЗИЯ)

Известный австралийский актер, обладатель премий "Оскар" и "Золотой глобус" Рассел Кроу свой прошлый фильм как режиссер снял 8 лет назад: это была драма "Искатель воды". Поэтому выход на экраны новой режиссерской работы Кроу - триллера "Покерфейс", заслуживает внимания. Тем более, Рассел Кроу выступает и как сценарист, и как исполнитель главной роли.

Герой Кроу организовывает для своих друзей вечер игры в покер, где на кону внушительная сумма денег. Именно этот вечер должен был вывести всех на чистую воду, ведь за покерным столом все маски снимутся. Но неожиданное появление в доме грабителей спутывает все карты...

Помимо Рассела Кроу, в фильме "Покерфейс" также снялись Лиам Хемсворт (звезда фильмов "Голодные игры" и "Ведьмак"), Аден Янг (его мы помним по фильмам "Снайпер" и "Дорога в рай"), рэппер RZA. Премьера фильма состоялась в октябре на престижном Римском кинофестивале и критиками была встречена неоднозначно.

Повествование на экране начинается неторопливо: красивые пейзажи (снятые в Уэльсе и в Австралии), разговоры "по душам", дорогой дом главного героя с уникальным баром. Но постепенно сюжетная интрига закручивается и уже ближе к финалу напряжение на экране достигает своего апогея.

Несмотря на небольшую продолжительность, в фильме несколько сюжетных линий, и зрителям необходимо максимум внимания, чтобы за всеми проследить.

Главное же достоинства картины - совершенно непредсказуемая концовка, хотя вариантов развития событий могло было быть несколько.

При внимательном просмотре заметно, что в фильме явно не хватает логики. Поступки главного героя не всегда понятны, его нравоучительный тон в общении с друзьями часто раздражает.

А намеки героя на темные страницы своего прошлого часто остаются только намеками. Зрителю приходится многое додумывать, из-за чего фильм никак нельзя отнести к разряду развлекательного кино.

Смущает и то, что герои фильма - повзрослевшие друзья детства, но возраст некоторых актеров уж очень сильно разный. К примеру, Расселу Кроу 58 лет, а Лиаму Хемсворту - 32 года. 26 лет разницы для друзей детства - это уж слишком!  Тут явная недоработка специалистов по кастингу, даже сложная работа гримеров никак не спасла ситуацию...

«Переговорщик»: опасная работа без права на ошибку (РЕЦЕНЗИЯ)

"Переговорщик" стал одним из самых ожидаемых российских сериалов осени 2022 г. В этом большая заслуга его создателей - сценариста Олега Маловичко (в его активе сериалы "Хрустальный" и "Нулевой пациент"), режиссера Нурбека Эгена (он снял "Мажор-4") и актера Кирилла Пирогова (известен по фильмам "Брат-2", "Дневник убийцы", "Красная капелла").

Для придания реалистичности происходящему на экране нужна была яркая фактура: от съемок на натуре до внутренних декораций. Для этого и необходимо было время. Теперь работа завершена: презентация сериала состоялась в середине июля 2022-го на ежегодном фестивале сериалов "Пилот" в городе Иваново. И там он вошел даже в число финалистов. С 3 ноября 2022 г.  сериал "Переговорщик" можно посмотреть на интернет-платформе KION.

Эта картина - яркий пример как можно в одном сериале совместить психологическую драму и остросюжетный детектив. Честно говоря, лично мне сначала даже тяжело было определиться: что это за лента по жанру? Но советую "не копаться" в жанровых нюансах, просто получайте удовольствие от просмотра.

Главный герой - отличный психолог и лучший в России переговорщик. У него своя уникальная методика  ведения переговоров. Но и он способен совершать ошибки, которые дают о себе знать спустя годы...

Переговорщик - профессия уникальная, подробности которой мало кому известны. Погрузиться в мир этой профессии - тоже редкий шанс  для  зрителя. Большой плюс при создании картины: привлечение консультантов - профессиональных переговорщиков, которые не стали скрывать интересные факты из своей жизни. Мне особенно понравилось, как тонко на экране показан механизм "чтения" характеров людей. Даже и не верится, что такое возможно в реальной жизни. Но этим сериал и прекрасен!

Да, в сериале "Переговорщик" много переплетается разных драматических сюжетов. Некоторые нюансы во взаимоотношениях героев не сразу становятся очевидными. Я не сразу смог понять, кто есть кто среди второстепенных героев, что сильно отвлекало от понимания сюжетной канвы. Но на то он и сериал, чтобы по мере погружения в сюжет с каждой серией понимать, что же хотели рассказать создатели фильма.

Одно очевидно: Кирилл Пирогов мастерски показал человека, который легко способен манипулировать людьми, заставлять делать их то, чего они порой и не желают. Но в один прекрасный момент случается непредвиденное: то, что он считал своим преимуществом, оборачивается лично для него проблемой в социальной адаптации в обществе. И тут уже сам зритель вправе делать вывод: сочувствовать  герою или выбирать позицию "так ему и надо"...

Меня  удивило, как Пирогов сумел очень жизненно сыграть сильного героя, у которого у самого раненая душа, но при этом он умудряется еще и «лечить» других. В мировом кинематографе подобные герои встречаются нередко, и они всегда немногословны. Тут на первый план выступают эмоции. И нужно отдать должное 48-летнему актеру: ему удалось при внешней солидности оставаться внутренне ранимым. На это несоответствие часто попадаются окружающие, и герой Пирогова пользуется этим, решая свои вопросы, что идет только на пользу в целом сериалу...

«Либерея: Охотники за сокровищами»: головокружительные приключения на просторах России (РЕЦЕНЗИЯ)

Из-за отсутствия на киноэкранах голливудских приключенческих фильмов российский кинематограф делает робкие попытки придумать что-то свое, родное. Из разряда таких "импортозамещенных" картин - новый приключенческий фильм "Либерея: Охотники за сокровищами".

При строительстве столичного метро рабочие обнаруживают драгоценный оклад, который доказывает - легендарная библиотека Ивана Грозного существует! Но находка оказывается забыта на долгие годы, и уже в наше время попадает в руки главного героя. За старинным артефактом начинают охоту злые силы...

При просмотре этого фильма не покидает чувство вторичности: всё это где-то мы уже видели. И неожиданная ценная находка, и желание спасти ее и спастись самим от плохих людей, и головокружительные приключения на суши и под водой. А всё потому, что в Голливуде картин на подобные темы было создано множество.

Но очевидным достоинством новой киноленты можно назвать то, что действие происходит на просторах России, где каждый пейзаж кажется таким знакомым, независимо от того в каком уголке страны проживает зритель. И здесь нужно отдать должное операторской работе Василия Григолюнаса. Особенно хороши съемки с дронов, позволяющие разглядеть более полно красоты нашей Родины: некоторые эпизоды смело можно использовать в рекламных фильмах для туристов.

Фильм "Либерея: Охотники за сокровищами" смотрится на одном дыхании. От приключений главных героев с первых минут захватывает дух, а отсылки к прошлому нашей страны только подогревают интерес к киноистории. И эта киноистория по духу очень семейная, она явно понравится и взрослому зрителю, и детям.

Главную роль исполнил Тихон Жизневский (звезда фильма "Майор Гром: Чумной Доктор"). Если воспринимать его как главного актера в современных отечественных приключенческих фильмах, то он выглядит очень гармонично. Наивный взгляд на мир, легкая растерянность от поставленных перед ним серьезных задач, общительность, наличие чувства юмора: просто идеальный образ современного героя. Очень удачно подобраны и другие актеры: Алексей Серебряков (полная противоположность Жизневскому, но этим он и прекрасен), Диана Пожарская, Артём Ткаченко, Сергей Газаров. Интересно наблюдать как в этом фильме общение между главными героями построено на иронии: тут уж на славу постарался сценарист картины  Андрей Золотарев (тот самый, что придумал истории про "Лед", "Лед-2" и "Триггер").

Очень забавно выглядят на экране главные злодеи. Они получились слишком уж карикатурными, наблюдая за их действиями становится скорее смешно, чем страшно. Но если изначально картину воспринимать как кинокомикс, то понимаешь, что злодеи должны быть именно такими.

После просмотра фильма остается ощущение недосказанности. Явно авторы картины намерены продолжить приключения своих героев. А почему бы и нет? История России богата разными тайнами и загадками, которые смогла бы разгадать очень уж харизматичная троица из фильма "Либерея: Охотники за сокровищами".

«Земля больших возможностей»: воплощение американской мечты на русской земле (РЕЦЕНЗИЯ)

Проживая в своей стране, мы так привыкаем к повседневности, что многое не замечаем. Но бывает полезно посмотреть на свою жизнь глазами других людей, а еще лучше - иностранцев. Они то уж точно подмечают то, на что мы никогда не обратим внимание. Да, их мнение не всегда получается лестным, но лучше прямая правда, чем кривая ложь. По этой причине очень интересно посмотреть на интернет-платформе KION новый документальный мини-сериал "Земля больших возможностей", главный герой которого - американец Джастас Уолкер, ставший фермером в глухой сибирской деревне Такучет в Красноярском крае...

Тема "американец в Сибири" очень заинтересовала знаменитого продюсера Тимура Бекмамбетова, и он взялся продюсировать этот проект. Снял картину режиссер - вчерашний выпускник ВГИКа, Андрей Ананин.

Работа над сериалом продолжалась 8 лет (первые съемки были сделаны, когда Ананин еще был студентом)! Но оно того стоило: получилась динамичная история на "злобу дня" с доброй иронией и чисто русским юмором. Ах, как заразительно в кадре смеется ДжастасУолкер! Он - оптимист до мозга костей, и верит, что Россия обязательно станет  сельскохозяйственной державой, которая накормит весь мир. Ну как нам, зрителям, живущим на этой земле, с ним не согласится?

Интерес к сериалу "Земля больших возможностей" изначально был большой, его ждали (Бекмамбетов всё-таки умеет подогревать интерес к своим проектам): не случайно премьера его состоялась в августе 2022 г.на престижном Московском международном кинофестивале.

После просмотра сериала остается странное чувство. С одной стороны, грустно смотреть на то, как сегодня выглядит российская глубинка: достатком здесь даже и близко не пахнет, руины бывших колхозов режут взгляд, разруха во всем.

 Но, с другой стороны, появляется вера, что именно благодаря трудностям, благодаря преодолению разных препятствий, человекстановится сильнее. Джастас никогда не теряет веру и в свои силы, и в силы окружающих его людей. И национальность при этом не имеет никакого значения.

Такие сериалы нужны: они доступным языком документального кино популяризирует любовь и бережное отношение к земле. Пусть даже эта земля изначально и не была родной. Но после вложенного в нее труда язык не повернется назвать эту землю чужой.

Да, главный герой сериала - американец Джастас Уолкер. Но не менее интересны другие - русские, персонажи, работающие вместе с Джастасом.

Например, Владимир - добрый, веселый, общительный. И даже и не скажешь, что в его биографии был тяжелый период причастности к преступном миру. И можно только представить, что ему пришлось преодолеть, чтобы вернуться к нормальной жизни.

Другой герой - Андрей. Молчаливый, но очень трудолюбивый. У него такой взгляд, что лишних вопросов ему задавать не хочется. Он закален сибирскими морозами и жизненными невзгодами. Но Андрей верит в силу труда, и работает вместе с чудаковатым американцем не покладая рук.

Вызывает загадку образ жены Джастина - Ребекки. Мне кажется, что кинематографисты сосредоточив всё свое внимание на ее веселом муже, как-то оставили Ребекку в стороне. А зря! Мать троих девочек, родившая дочерей в глухом сибирском поселке, всё-таки тоже вызывает интерес...

Сериал смотрится на одном дыхании. Это редкий пример, когда документальное кино не проигрывает по остроте восприятия с игровым. Герои здесь невыдуманные, но жизнь у них такая, что выдумать ее не сможет даже самый крутой сценарист.

При просмотре сериала меня не покидала мысль, что сегодня можно встретить и россиян, которые как и американец Джастас Уолкер, работают на земле не покладая рук. И их успехи заметны! К примеру, в Хабаровском крае это - Михаил Утробин, владелец молочной фермы. Он лично контролирует все процессы на ферме: начиная от качества кормления коров, условий их содержания и доения и заканчивая процессом переработки молока. Все, кто покупают молочную продукцию Михаила (в том числе и я) знают, что она полезная, натуральная и очень вкусная.

На мой взгляд, идея нового сериала "Земля больших возможностей" очень  простая: исконно американскую мечту можно воплотить и на российской земле. Главное - старание и труд!