Сергей Хамзин | Очерки'О О жизни, о еде, о друзьях и путешествиях.

«Екатерина Великая»: история с Анной Михалковой, в которой смешались правда и вымысел (РЕЦЕНЗИЯ)

На экранах - очередной исторический фильм про Императрицу Екатерину II. Ее интересной судьбе было посвящено так много картин, что уже и не знаешь, что нового можно узнать из очередной киноистории.

Новую картину "Екатерина Великая" снял российский оператор с египетскими корнями 37-летний Морад Абдель-Фаттах. Это его первая режиссерская работа, но в мире кино он известен как оператор фильмов "Стрельцов" и "Петр I: Последний царь и первый император". Именно киноистория про Петра I стала хорошим поводом для Абдель Фаттаха занять режиссерское кресло на съемках "Екатерины Великой": новая картина - третья из киносериала про российских правителей, первые две -  "Петр I: Последний царь и первый император" и "Императрицы".

Фильм рассказывает о периоде после эпохи дворцовых переворотов. В центре повествования - Екатерина II, которая не стала довольствоваться титулом жены императора и взяла власть в свои руки.

Много вопросов вызывает выбор на главную роль Екатерины во взрослом возрасте 50-летней Анны Михалковой. Создателям исторических картин хотелось бы пожелать,  чтобы внешность актрис, играющих роли реальных персонажей, хотя бы немного соответствовала их портретным изображениям.

Сегодня иногда появляется ощущение, что на главные роли утверждают по знакомству. Даже 36-летняя Ольга Лерман из театра имени Вахтангова (актриса уже имеет несколько театральных наград, включая «Хрустальную Турандот» и «Звезду театрала») в роли молоденькой немецкой принцессы выглядит убедительней. Михалкова на экране более озабочена как она выглядит в дорогих нарядах, чем своей актерской игрой. И это нельзя не заметить.

Да, в выборе локаций и декораций (снимали в интерьерах Петергофа, парка Ораниенбаум и особняка Кельха), в создании дорогих нарядов создатели картины преуспели. Но вот специалисты по кастингу явно не доработали. Не совсем убедительны и Евгений Харитонов в роли Потемкина, и Виктор Добронравов в роли Орлова.

Тут, наверное, многое зависит от степени начитанности зрителя, когда еще давно по книгам Сергея Алексеева, Ольги Думенко и Валентина Пикуля был созданы свои образы исторических персонажей. И они явно не совпадают с теми, что показаны на экране.

Режиссер Морад Абдель-Фаттах в разных интервью говорил, что основной целью в создании этого фильма была естественность образа Екатерины Великой. Но показанное на экране как-то не вяжется с поставленными задачами. Это больше похоже на постановку в студенческом театре, где главное – получить хорошую оценку от преподавателя, а мнение зрителей вторично.

Всегда непросто соединить художественный вымысел с историческими фактами. У сценаристов фильма «Екатерина Великая» на руках было немало исторических фактов. Но заметно, что они подгонялись под виденье киноистории режиссером и продюсерами (а они – из компании «Газпром»,  идея проекта принадлежит Алексею Миллеру). Поэтому и диалоги получились наигранными, и игра актеров слишком пафосной.

Вряд ли ценители и знатоки истории Государства Российского узнают из этого фильма что-то новое. Скорее, это - отличное кинопособие для школьников, изучающих историю. Вот тут картина может выполнить свою миссию: просвещение юного поколения.

«Сент-Экзюпери»: история о дружбе на небесах и в горах (РЕЦЕНЗИЯ)

Редкий случай в современном кино: при съемках этой картины ее создатели решили отказаться от компьютерных технологий и снимали реальные виды в живой натуре. А съемки проходили в совсем не тепличных условиях: в труднодоступных местах в Андах. Что в итоге получилось, можно увидеть своими глазами: премьера французского фильма "Сент-Экзюпери" состоялась в хабаровских кинотеатрах.

Снимать биографические фильмы - дело неблагодарное. Никогда невозможно за конкретно выделенное экранное время уместить все интересные факты жизни знаменитой личности. Поэтому как положительный можно отметить момент, что создатели фильма о французском летчике и писателе Ануане Сент-Экзюпери основное внимание решили уделить только одному фрагменту из жизни героя - эпизоду поиска друга и коллеги, пропавшего в Андах. В итоге то, что произошло во время этих поисков, потом сильно вдохновило француза на создание знаменитой книги "Маленький принц".

Главные роли исполнили актеры, известные не только во Франции: Луи Гаррель (снимался в фильмах "Мечтатели", "Офицер и шпион"), Венсан Кассель (звезда фильмов "Ненависть", "Чёрный лебедь"), Дайан Крюгер (обладатель приза Каннского кинофестиваля за лучшую женская роль в фильме "На пределе"). Конечно, у мужчин-актеров изначально более выигрышная фактура: они играют главных героев. Психологически характеры проработаны более объемно, ситуации, в которые они попадают, драматические и актерский талант позволяет донести до зрителя весь трагизм конкретных ситуаций. За тем, что с ними происходит, смотреть очень интересно!

Летчика и писателя играет 41-летний Луи Гаррель. Он очень достоверно изобразил молодого Экзюпери: те, кто знал писателя, подтверждали, что никогда не знали, что от него ожидать. Безрассудство - это была его основная черта характера. Но при этом он оставался добрым и справедливым.

С первых кадров жанр фильма определить сложно. Честно говоря, начало очень затянутое. Слишком долго показывают авиакатастрофу. Потом слишком большое погружение в технические детали как улучшить работу летчиков по перевозке почты. Тут главное не поддаться эмоциям и не уйти раньше времени из зала. Как только пропадает на экране Анри Гийоме, повествование приобретает динамический и таинственный характер.

Конечно, до прямого экшена в привычном голливудском понимании этого слова здесь очень далеко, но интрига появляется. Вот тут и самое время присмотреться к Сент-Экзюпери: именно тогда были заложены черты характера будущего писателя. При желании и внимательном просмотре даже можно понять, почему именно "Маленький принц" вышел из-под его пера.

Отметим операторскую работу 50-летней Клер Матон. Женский взгляд в камеру на происходящее - еще одно из достоинств картины. Очень много эпизодов происходит в небе, и нужно было постараться красиво снять заход солнца, облака, небесную синеву. А еще горные массивы со снежными шапками, по которым бродит главный герой. Картинка получилась удивительной!

Смущает немного финал киноистории: слишком он  получился пафосным и плакатным. Как будто авторы не доверяют зрителям сделать свои собственные выводы и дают свою единственную трактовку. Но в целом фильм "Сент-Экзюпери" получился добрым и светлым. Он о дружбе и человеческом отношении друг к другу. Наверное, другим бы фильм и не мог быть, если его главный герой - романтик, создавший "Маленького принца"...

«Злой город»: история о противостоянии с Золотой Ордой от режиссера из Хабаровска (РЕЦЕНЗИЯ)

Кинематографисты в шутку любят говорить, что самое простое - снимать исторические фильмы. И чем глубже во времени погружена история, тем проще. Мол, кто проверит, как оно было на самом деле? Главное - декорации сделать максимально похожие. Действие в новой российской исторической драме "Злой город" происходит в 1238 год. Но его авторы не устают повторять, что очень серьезно отнеслись к воссозданию эпохи того времени. Премьера фильма прошла в кинотеатрах Хабаровска.

Это история про то, как многочисленное войско Золотой Орды в течение двух месяцев атаковало маленький русский город Козельск. Город выстоял, показав врагу несокрушимость и твёрдость русского духа...

54-летний режиссер фильма Константин Буслов – кстати, родившийся в Хабаровске (ранее  он снимал военные драмы "Калашников", "1941. Крылья над Берлином"), неоднократно говорил, что его новая картина не является документальной, но события ее основаны на реальных хрониках обороны Козельска.

Во время просмотра фильма не покидало ощущение, что наблюдаешь где-то в большом городском парке современную реконструкцию событий XIII века. А как по другому воспринимать хорошо знакомых актеров - Алексея Гуськова, Александра Метёлкина, Артема Волобуева, которые на себя надели древние доспехи и взяли в руки старое оружие? Постоянно широко раскрывая глаза, активно жестикулируя и громко комментируя происходящее, они всем своим видом стараются заставить зрителей поверить им.

Но в итоге во многих эпизодах получилась с актерской игрой у некоторых артистов какая-то студенческая самодеятельность. Особенно раздражают мужские лубочные образы героев второго плана, у которых даже растительность на лице выглядит больше как мочалки, чем окладистые бороды русских мужиков.  

Единственный, кто своей игрой всё-таки выделяется от других - Алексей Гуськов. Он играет бывшего дружинника, человека с непростым прошлым, разрываемый внутренними конфликтами. Гуськов просто не умеет играть плохо, доказав это всей своей творческой биографией.    

Еще очевидный плюс фильма - очень хорошо кинематографисты потрудились при воссоздании древнего города. Для натурных съемок  под Тверью построили совершенно с ноля новые строения: деревянные избы, дворы, заборы, храмы. А еще всё это окружили высокой 12-метровой бревенчатой стеной с частоколом и рвом с водой. Команда декораторов потрудилась на славу!

Не нужно фильм "Злой город" воспринимать как историческое пособие. Но он вполне подходит, к примеру, для знакомства школьников с бытом и нравами русских городов эпохи Золотой Орды: атмосферу того времени всё-таки авторы старались передать. Да и возрастное ограничение у картины всего лишь 12+: даже батальные сцены сняли максимально корректно и без лишнего натурализма.

В истории обороны Козельска всегда было много вопросов: раскопки на местах боевых сражений с Золотой Ордой продолжаются до сих пор. Вряд ли фильм "Злой город" даст ответ хотя бы на половину из них. Но если рассматривать его как просто игровое кино, то кинематографисты историю постарались показать максимально близко к тому, как могло быть на самом деле. Уже это вызывает интерес и ради погружения в древнюю историю государства Российского фильм нужно посмотреть...

«Омар в большом кино» (12+): наша версия голливудского кинохита «Один дома» (РЕЦЕНЗИЯ)

Чаще всего в кино герой полнометражного фильма в случае успеха картины может стать героем сериала. В случае же с героем фильма "Омар в большом кино" (12+) всё произошло наоборот: сначала в 2019 г. вышел сериал "Омар в большом городе" (16+), после успешного показа которого в онлайн-кинотеатре KION от МТС (12+) был снят полнометражный фильм. Я в свое время писал рецензию на сериал  "Омар в большом городе" (16+), поэтому с большим интересом посмотрел и новый фильм в онлайн-кинотеатре KION от МТС (12+). Сегодня делюсь своими впечатлениями от полнометражной картины.

Фильм "Омар в большом кино" (12+) смело можно отнести к разряду семейного кино. Главные герои -  семья богатых айтишников Петровых и их 10-летняя дочь Анфиса. Именно к ним устраивается водителем и нянькой для девочки таксист-дагестанец Омар.

В фильме много веселых и забавных ситуаций, а главное - ближе к финалу сюжет начинает напоминать известный голливудский фильм "Один дома". Только в данном случае с воришками ведут борьбу и защищают дом Анфиса и Омар вместе. И чего только им не приходится придумывать, используя самые современные технологии! Знамениты герой Маколея Калкина им мог бы только позавидовать…

Главное достоинство фильма - это юмор. Просто удивительно, как сценаристам  Ивану Рымареву и Георгию Гигашвили удалось очень тонко шутить на тему межнациональных отношений, при этом ни кого не обижая и не переходя грань дозволенного. Дагестанец из небольшого села в Москве - эта тема дает немало поводов для шуток, вот и сценаристы постарались во всю. Тут нужно отдать должное и комедийному таланту исполнителя главной роли Омара Алибутаева, и его напарнику по фильму Олегу Верещагину: их дуэт получился ярким. А вот 12-летня София Петрова, хотя и имеет уже опыт съемок  в более 30 фильмах, честно говоря, не впечатлила. Чувствуется, что постепенно юная актриса просто начинает эксплуатировать ранее найденный для нее в кино образ вредной девочки-подростка и ничего нового в свою игру не привносит.

Интересно обыграна специфика профессии психологов, которые привыкли при встрече с клиентами цитировать умные книжки, но при первой же нестандартной ситуации оказываются неспособные выполнять свой профессиональный долг.

Во всей красе показана современная Москва: с комплексом «Москва-сити», с современными клиниками, да и загородный дом Петровых - это тоже современный шедевр. Система "Умный дом" по имени Кузя - одна из главных героинь фильма и многие забавные моменты строятся вокруг нее.

43-летний режиссер Дмитрий Грачев - не новичок в семейном кино (ранее он снимал фильмы "Невеста любой ценой" (18+), "Свадьба по обмену" (18+)), поэтому умеет снимать киноистории о непростых отношениях в семье. В данном случае вполне успешные айтишники Петровы (их играют Татьяна Арнтгольц и Марк Богатырев) вдруг решили развестись. И за полтора часа экранного времени надо найти вескую причину, чтобы их брак спасти. И эта причина была найдена!

Фильм "Омар в большом кино" (12+) получился очень легким, его просмотр - идеальный способ приятно провести время  всей семьей. А главное - он дает повод задуматься об отношениях в своей семье и после просмотра начать более внимательно относиться к родным и близким.

Рецензия на портале AmurMedia - https://amurmedia.ru/news/1966447/?from=31

«Дорогой родственник»: как остаться людьми, решая квартирный вопрос? (РЕЦЕНЗИЯ)

Михаил Булгаков в книге "Мастер и Маргарита" написал: "Москвичи хорошие люди, только квартирный вопрос их испортил". Эта цитата обязательно вам придет на ум, когда вы будете смотреть с 1 февраля новый сериал "Дорогой родственник" (18+) в онлайн-кинотеатре KION (12+) от экосистемы МТС. Ведь именно вокруг прописанного родственника-алкоголика, не желающего выписываться из квартиры, строится сюжет этого забавного сериала. В попытке решить квартирный вопрос родственники прибегают к самым изощренным методам.

Пусть и происходит действие не в Москве, а в Санкт-Петербурге, но проблемы эти не имеют географической привязки, они актуальны в любом городе. Новый сериал я посмотрел и делюсь своим мнением.

Сами создатели свою работу называют "коммунальной комедией", и эта характеристика очень точно подходит к сериалу. Жизнь в коммунальных квартирах Санкт-Петербурга заслуживает отдельного исследования, потому что там живут совершенно по своим правилам, часто далеким от простой человеческой жизни. Сценаристы Анна Пармас, Станислава Лаппо и Илья Шошин решились на смелый поступок: рассказать многосерийную историю о жизни одной семьи в коммуналке. Режиссером выступила Анна Пармас (вместе с Авдотьей Смирновой снимавшая фильм "История одного назначения" (12+), сериал "Вертинский" (18+)).

У сериала "Дорогой родственник" (18+) было рабочее название "Минус Дима" - по имени героя-алкоголика, которого очень правдоподобно сыграл 51-летний Тимофей Трибунцев (известен по сериалам "Дядя Леша" (16+), "Домашний арест" (16+)). Очень точно в сериале и передан  колорит старого Петербурга с его коммуналками, большими семьями и извечным квартирным вопросом.

Интересно наблюдать, как четыре интеллигентные женщины разных возрастов теряют всю свою сдержанность и воспитание, желая вычеркнуть из своей жизни непутевого родственника. При этом они не думают, что поступают как-то неправильно, им кажется - их конечная цель оправдывает средства ее достижения. И постепенно начинаешь сомневаться, а кто реально из героев более благородный и честный: интеллигентные дамы или спившийся их родственник?

Редкий случай: сценарий писали сразу имея ввиду трех конкретных актеров - Тимофея Трибунцева, Анну Михалкову и Надежду Маркину. Стоит ли удивляться, что именно эта троица так гармонично выглядит на экране, играя своих героев?

Отметим, что Анна Михалкова и Тимофей Трибунцев уже снимались  в сериале Анны Пармас "Исправление и наказание" (18+) в первом сезоне. За тот сериал Пармас даже получила приз за лучшую режиссуру на III фестивале телесериалов "Пилот" в Иваново в 2021 году.

Сериал "Дорогой родственник" (18+) поднимает непростую тему отношений между близкими людьми. Несмотря на вполне понятные переживания за судьбу всех героев,  смотрится картина легко. Актеры живут на экране, они  прекрасно понимают, как им нужно играть.

Наверняка, после просмотра многие из вас задумаются об отношениях в своих семьях и станут более уважительно относиться друг к другу. Если так произойдет, значит, сериал был снят не напрасно…

Рецензия на "АмурМедиа" -

https://amurmedia.ru/news/1954851/?from=31

«Холоп. Великолепный век»: турецкая версия приключений известного героя (РЕЦЕНЗИЯ)

Думал ли российский режиссер Клим Шипенко, снимая в 2019 г. свой фильм "Холоп", что герой этой картины в будущем будет покорять разные страны мира? На волне успеха картины было снят фильм Холоп-2" в России, а во Франции создали свою версию - "Холоп из Парижа": эти картины уже прошли в российском кинопрокате. Теперь пришло время посмотреть, как популярную киноисторию решили снять кинематографисты из Турции: в хабаровских кинотеатрах прошла премьера фильма "Холоп. Великолепный век".

Сюжет фильма очень похож на оригинальный. Только турецкий мажор вместо русской деревни XIX века попадет в Османскую империю XVI века, где ему предстоит поработать в замке вельможи времен султана Сулеймана.

Турецкие сериалы в России сегодня очень популярны. Поэтому нашему зрителю нет необходимости представлять 37-летнего исполнителя главной роли Керема Бюрсина (самый популярный сериал с его участием - "Постучись в мою дверь"). Нельзя сказать, что в фильме "Холоп. Великолепный век" он как-то особенно демонстрирует свое актерское мастерство, но здесь от него и не требовались какие-то таланты. Он очень гармоничен в образе: когда надо - играет злость и ненависть, когда не надо - он обаятелен и романтичен.

Главную женскую роль исполнила 28-летняя актриса Мелис Сезен (она известна по сериалам "Гюльджемаль" и "Черная жемчужина"). Ей особенно и говорить много не надо: за нее всё делает ее природная красота. На актрису приятно смотреть, в паре с Керемом Бюрсином она не "тянет на себя одеяло" и для данной роли выбрана идеально.

Внимательный зритель наверняка увидит в сценарии и сюжетные ходы, давно предложенные еще Шекспиром в  "Укрощение строптивой". Но это вполне нормально: где, как не у классиков черпать современным кинематографистам свое вдохновение?

Нельзя не отметить, как декораторы мастерски создали на экране персональный мир для главного героя - красивый,  поражающий своей реальностью город Османской империи XVI века. Именно там после очередного куража просыпается мажор, где он понимает, что попал в прошлое.

В отличие и от российского, и от французского вариантов, турецкий фильм выглядит более красочно. Здесь очень качественно и красиво показаны не только турецкий колорит, но и морские эпизоды, и увлекательные погони, и, конечно же, восточная любовь - куда без нее в турецком фильме?

Снял фильм "Холоп. Великолепный век" один из самых известных режиссеров Турции – 51-летний Онур Унлю (в его активе на Родине уже 39 фильмов и сериалов). В съемках принимала участие и одна из российских кинокомпаний, был в курсе съемок и дал согласие на них и автор оригинальных "Холопов" Клим Шипенко.

Не нужно воспринимать фильм "Холоп. Великолепный век" как серьезный кинопроект с какими-то глобальными выводами: это просто развлекательное кино. Для разового просмотра с целью отдохнуть и расслабиться оно подходит вполне. А вот захочется его еще раз когда-нибудь пересматривать? Вопрос остается открытым.

На сегодняшний день права на ремейк фильма "Холоп" приобрели 10 стран. Франция, Турция, а также Монголия свои варианты уже сняли. Ждем новые версии и от кинематографистов других стран!

Восточные страсти в турецких сериалах (ОБЗОР)

Восточные киносказки российский зритель любит. И если в Советском Союзе аншлаги собирали в кинозалах показы индийских фильмов, то сейчас сентиментальные зрители с удовольствием наблюдают за похождениями героев турецких сериалов. Похождения эти красивые: герои живут в роскошных домах, рядом плещет море, женщины очаровательны, а мужчины умны. В онлайн-кинотеатре KION (12+) от экосистемы МТС есть целая подборка интересных турецких сериалов. Несколько из них посмотрел и я, и делюсь своими впечатлениями.

В своем большинстве турецкие сериалы очень сентиментальные. Но сериал "Кольцо" (16+) заметно отличается от подобных многосерийных фильмов, так как по жанру он больше остросюжетный, а, значит, и мужчины могут его с интересом для себя посмотреть.

Это история про двух друзей, которые вынуждены расплачиваться за родительские ошибки 25-летней давности. Более подробно раскрывать сюжет нет необходимости, так как потеряется интрига. Но в сериале немало запутанных и драматичных поворотов сюжета.

Премьера сериала состоялась 15 января 2019 г. на турецком телеканале "TRT 1", и с первых дней сериал был очень тепло встречен зрителями. В кинокомпании Es Film, которая занималась производством сериала, точно угадали чаяния турецкого зрителя и смогли снять захватывающую киноисторию. Очень тактично раскрыта и тема мафиозной группировки (в данном случае банды "Кольцо"), чтобы не делать упор на эту проблему современного турецкого общества.

В онлайн-кинотеатре KION (12+) от экосистемы МТС выложена 61 серия сериала «Кольцо», каждая из серий имеет продолжительность около 40 минут, что очень удобно для просмотра.

Главные роли исполнили Чайоглу Серкан, Эрчел Ханде, Йылдырым Каан. Режиссером сериала стал Волкан Коджатюрк, известный по другим кинопроектам - "Безымянные" (16+) и "Воин" (18+). В одном из интервью он признался, что очень удивлен, что за пределами Турции его сериал "Кольцо" (16+) особенно популярен в Албании, Алжире и в... России!

Совершенно другой по духу турецкий сериал  "Ветреный" (16+): в онлайн-кинотеатре KION (12+) от экосистемы МТС можно посмотреть его 3 сезона. Это - типичная мелодрама, полная страстей. Мирана на протяжении 27 лет растили с мыслями о мести. А красавица Рейян верит в чудеса и бесконечную любовь. Однажды их пути пересекаются, и они влюбляются друг в друга. Но она - дочь его врага, которому он поклялся отомстить...

В основе сценария сериала – очень популярная на Родине книга турецкой писательницы Сумейе Коч, а она явно вдохновилась классической историей про Ромео и Джульетту.

В главных ролях - Акын Акынёзю и Эбру Шахин. Актеры подобраны идеально: в Акынёзю на первом плане брутальность и желание дойти до конца ради поставленной цели, а в Шахин легко сочетается девичья невинность и вера только в лучшее. Они разные и смогут ли остаться вместе, пройдя все преграды и испытания?

Смело одним из главных героев сериала можно назвать и расположенный на юго-востоке Турции город Мидьят. Действие происходит там, и он просто очаровывает своей красотой и восточным колоритом с тысячелетней историей.

Стоит обратить внимание и на музыкальное оформление сериала: в Турции многие песни в исполнении актрисы Эбру Шахин быстро "ушли в народ".

Кому-то может показаться, что герои сериала очень шумные, много говорят и бесконечно размахивают руками. Но такова специфика турецких сериалов, так что воспринимайте эту эмоциональность как должное.

Один из новых турецких сериалов -  "Безграничная любовь" (16+) производства телекомпании FOX Türkiye. После долгого отсутствия главный герой возвращается в родную деревню. Он хочет начать новую жизнь: жениться на местной девушке Ясемин, порвать с трагичным прошлым - не мстить за убийство отца, свидетелем которого он стал. Но это не так просто...

Сериал смотрится на одном дыхании: сегодня можно увидеть сразу 98 серий. Чувствуется в некоторых эпизодах сюжетные нестыковки, но простим это сценаристам: главную сюжетную линию они всё-таки держат четко. Интересно, имена сценаристов до сих пор скрывают. Известно лишь то, что в их активе работа над сюжетом известного сериала "Мафия не может править миром" (16+). А вот имя режиссера хорошо известно - Мехмет Озтюрк. Ранее он снимал "Запретный плод" (18+) и "Доброту" (16+). В главной мужской роли - Дениз Джан Акташ.

Сериал "Безграничная любовь" (16+) еще интересен возможностью посмотреть разные регионы Турции: съемки  проходили в регионах Карадениз и Артвине, а также в Стамбуле.

Наиболее привередливый и дотошный зритель может сказать, что турецкие сериалы - это современный вариант восточных сказок и к настоящему кино они имеют косвенное отношение. Но, с другой стороны, что плохого в том, что такие киносказки снимают для зрителей? Так приятно при просмотре этих сериалов на несколько часов мысленно оторваться от реальности и отдохнуть душой, со стороны наблюдая за нешуточными страстями на экране. И онлайн-кинотеатре KION (12+) от экосистемы МТС готов вам в этом помочь!

Читайте обзор - https://amurmedia.ru/news/1947484/?from=31

«Плохая девочка»: фильм с Николь Кидман о тайных страстях (РЕЦЕНЗИЯ)

57-летняя актриса Николь Кидман была звездой Голливуда на рубеже 90-00-х годов (в 2003 г. она даже была удостоена "Оскара" за роль в фильме "Часы"). И хотя в последние 20 лет новые фильмы с ее участием выходят регулярно, от былой славы остались только воспоминания. Премьера нового фильма "Плохая девчонка" дает все основания надеется, что Кидман рано списывать со счетов: за роль в этой картине она уже была удостоена приза за лучшую женскую роль  на Венецианском кинофестивале в 2024 г.

Николь Кидман играет роль главы крупной компании, которая становится игрушкой в руках молодого стажера. Их отношения – это некий вариант материнско-директорской интриги, учитывая разницу в возрасте. Она подчиняется всем его приказам, а он хранит ее тайну. Но страсть между ними грозит уничтожить их обоих...

Здесь нужно в первую очередь отметить грамотное противопоставление двух главных героев. Она - женщина в возрасте, в жизни повидавшая многое и, как ей кажется, умеющая разбираться в людях. Он - молодой начинающий

сотрудник компании, на вид нежный и невинный, но в душе скрывающий огонь брутального мужчины. Их тянет друг к другу, но вот только кто всё-таки выйдет победителем их любовной схватки?

Стажера сыграл 28-летний Харрис Дикинсон (известен по фильмам "Треугольника печали" и "Стальная хватка"). В последнее время он всё чаще снимается у женщин-режиссеров ("Плохую девочку" сняла Халина Рейн, ранее были съемки в фильме "Там, где раки поют" Оливии Ньюман, "Задира" Шарлоты Риган, "Пляжные крысы" Элизы Хиттман). Сам актер считает, что у женщин особый взгляд на мужчин и их поведение, поэтому, с женщинами-режиссерами работать интереснее.

Самое завораживающее в фильме "Плохая девочка" - наблюдать за процессом разрушения всех моральных барьеров у героини Кидман. И зритель должен сам определить, когда был дан старт этому. Кто-то обратит внимание на самую первую встречу, когда герой Дикинсона остановил собаку на улице. Но более эмоциональной всё-таки выглядит сцена в баре, когда героиня  выпивает стакан молока (вообще очень странно, что ее фантазии не раз в фильме вертятся вокруг молока).  Она его выпивает и именно это дает старт их страстной эротической игре.

Он постепенно разрушает все барьеры у женщины, которые она выстроила как успешная руководительница и верная жена. Он намеренно проверяет ее на прочность и быстро  становится ясно, что дальше в их отношениях всё будет только накаляться. Они оба выходят из привычной "зоны комфорта", и как поведет себя каждый из них, неизвестно никому.

В фильме очень интересно показ процесс исследования темы внутренней сдержанности человека: каждый загоняет себя в рамки, но готов ли он вырваться из них?

А еще фильм "Плохая девочка" откровенно говорит и о том, как важно на жизненном пути встретить "своего" человека. И речь не идет о второй половинке (о муже или жене), этот человек должен суметь помочь другому быть естественным  и не  играть привычную роль. Героиня Кидман встретила такого человека, но и он тоже с помощью новых отношений старается разобраться в себе.

Для поклонников 64-летнего Антонио Бандераса скажем, что именно он играет роль мужа главной героини. Но он служит больше фоном как один из членов идеальной семьи, старающийся всех родных сделать счастливыми. Мы привыкли, что герои Бандераса - это соблазнители женских сердец, а тут его герой не может сделать элементарно счастливой даже любимую супругу.

Почему в итоге жена оказывается не всем довольной  и попадает в паутину страсти - еще один философский вопрос, на который должен дать ответ сам зритель.

На некоторых афишах значится, что "Плохая девочка" - это эротический триллер. Но точнее жанр фильма можно определить как сатирическая драма. Всё-таки серьезные темы здесь рассматриваются с некой долей иронии, что делает картину еще более интересной.

Что посмотреть на Старый Новый год (ОБЗОР)

Только в России празднуют Старый Новый год. Это наша дань традициям и времени, когда по старому стилю самый волшебный праздник отмечали с 13 на 14 января. Теперь для нас это отличная возможность сделать то, что не на новогодних каникулах. Например, посмотреть хорошее кино. Я лично и онлайн-кинотеатр KION (12+) от экосистемы МТС подготовили список нетривиальных фильмов про приключения в новогодние дни, которые не очень известны широкому зрителю, но точно заслуживают внимания.

Один из самых новых фильмов - семейная комедия "Новогоднее чудо" (6+) Оксаны Сташенко. Это полнометражный режиссерский дебют известной актрисы театра и кино (в ее фильмографии более 100 ролей), певицы и телеведущей. Премьера фильма прошла 19 декабря 2024 г.

Здесь сразу несколько героев,  оказавшихся в непростых ситуациях в новогоднюю ночь. Тут и семья в неожиданно заглохшей машине. И мама с дочерью, опоздавшие из-за пробок на самолет. И даже Снегурочка, вдруг оставшаяся без Деда Мороза. И всех этих людей вместе сводит судьба, чтобы подарить им самый необычный Новый год...

Этот фильм - яркий пример позитива, в нем нет ни капли грусти и печали, хотя изначально каждому герою не позавидуешь. Но они  не унывают, а стараются найти выход из непростой ситуации. Особенно хороши юные актеры - Степан Шевяков, Александр Самусев, Артемий Мантай. Снимались в этой комедии и ветераны отечественного кино - Эммануил Виторган и Юрий Чернов.

Отметим в этом фильме актрису Лизу Арзамасову: роль Снегурочки у нее получилась очень убедительной. А какая на ней волшебная одежда! С цветами и жар-птицами, как будто специально сшитая для новогоднего праздника. А еще украшение фильма музыки и песни Кати Семеновой: они вполне заслуживают того, чтобы войти в плей-лист любимых новогодних композиций.

Не сомневаемся, что просмотр этого фильма в Старый Новый год вернет вам ожидание новогоднего чуда. 

Еще одна российская киноработа -  "Зёма 3. Новогодний замес" (18+). Это - полнометражный фильм о героях сериала про ребят из Пензы. Даже если вы не видели сериал, фильм можете смотреть смело: он сюжетно никак не связан с сериалом. Снял его ученик Никиты Михалкова - молодой режиссер Вадим Валиуллин. Всего лишь за один час экранного времени авторы показывают две параллельные истории.

Нет необходимости пересказывать эти сюжеты, отметим лишь, как забавно обыграна история из тюремной камеры, где заключенные звонят по мобильным телефонам и представляются банковскими работниками. Очень актуальная тема! А еще довольно забавно выглядят новогодние гирлянды на камерных решетках. Новогоднее настроение чувствуется во всем!

Кому-то финал картины покажется слишком сказочным, но для новогодней киноистории это вполне объяснимо: когда еще свершатся чудесам? В фильме снимались  Артём Бординов, Борис Дергачев,  Кирилл Нагиев, Наташа Бардо, Никита Кологривый.

Для юных зрителей будет интересен американский мультфильм  "Отмороженный новый год" (6+). Действие происходит в самую волшебную ночь года. Герои этого мультфильма - разные, но они все ждут чуда.

Очень интересна анимация в этой картине: она плоская, чем-то похожая на рисунки, которые создавались на самых первых персональных компьютерах. Но такой способ прорисовки более старших зрителей заставит вспомнить свою молодость, а кому-то, возможно, и детство. Так что для семейного просмотра мультфильм подойдет идеально!

Из новогодних фильмов европейских кинорежиссеров обращаем ваше внимание на работу испанского режиссера Хоакина Максона "Спасти Санту" (12+). Мировая премьера этого фильма прошла ровно года назад, на его съемки было потрачено совсем немного - около 5 миллионов долларов, что позволило легко картине окупиться в прокате.

Накануне праздника Санта-Клаус и его запряжённая оленями сказочная повозка терпит крушение. Дед оказывается в больнице, где окружающие сомневаются, что перед ними самый настоящий Санта. Кто развезёт подарки детям к празднику?

Очень интересно посмотреть, как обустроен больничный быт в испанской больнице. Да, тема это не совсем праздничная, но много комедийных моментов происходит именно в больничной палате. Вся картина наполнена новогодней атмосферой, ее основная мысль вполне простая: в чудо надо верить и оно обязательно придет.

Из актеров, снимавшихся в этом фильме, российскому зрителю более-менее знакомы Мария Ботто (снималась в фильме "Кармен" (19+)) и Хокин Рейес (известен по фильмам "На всех парах!" (18+) и "Похождения призрака" (18+)).

Встретив ярко в кругу родных и близких Старый Новый год, можно будет с полной уверенностью сказать: 2025 год наступил! А чтобы праздничное настроение было еще более ощутимым, посмотрите малоизвестные новогодние фильмы в онлайн-кинотеатре KION (12+) от экосистемы МТС. Наверняка, какие-то из них в скором будущем  станут вашими любимыми. 

«Финист. Первый богатырь»: чем интересно ответвление знаменитой франшизы (РЕЦЕНЗИЯ)

Российские кинематографисты продолжают успешно эксплуатировать тему русских народных сказок, пусть и переделанных на современный лад. В первый день Нового года в хабаровских кинотеатрах прошла премьера новой сказочной киноистории «Финист. Первый богатырь». Это - ответвление знаменитой франшизы про «Последнего богатыря», успешно начавшей свою экранную жизнь в 2017 году. За это время были сняты три полнометражных фильма и один сериал.

Финист Ясный Сокол - самый удалой богатырь Белогорья. Он отправится за новыми свершениями в непростое путешествие, которое приведет его в восточные земли, где и поймет простую истину - один в поле не воин.

Советская киношкола всегда славилась актерами, игравшими отважных сказочных героев. Их список пополнил и 37-летний Кирилл Зайцев (известен по фильмам «Последний богатырь. Наследие», «Последний богатырь: Корень зла», «Командир»). Он очень уверенно себя чувствует в богатырских доспехах. Жаль, что диалоги для Финиста прописаны очень уж стандартные и примитивные, возможности как-либо проявить свой актерский талант у Зайцева не много. Все шаблонно, как это часто бывает в сказочных киноповествованиях.

Но если учесть, что фильм адресован, прежде всего, детям, можно на это не обращать внимания: главное, чтобы юному зрителю было все понятно и интересно. В этой связи очень здорово продуман ход, когда у главного героя есть помощник Мелеха (его играет Сергей Лавыгин - известен по фильмам «Чебурашка», «Лед-2» и «Лед-3»): он помогает растолковывать непонятным подвиги Финиста, при этом волей-неволей заставляет главного героя совершать новые.

Отметим актерские работы Юлии Пересильд (помолодевшая Бабя-Яга) и Федора Добронравова (злодей Анариф). Очень заметно, как они наслаждаются своими ролями. Несмотря на сложный грим и странные одеяния, актеры легко узнаваемы, как и голос Павла Прилучного, которым разговаривает в сказке верблюд.

Несмотря на то, что сегодня компьютерная графика позволяет легко нарисовать любой пейзаж, создатели фильма уделили немало времени поиску сказочной натуры.Она нашлась в Казахстане. Особенно впечатляюще выглядит эпизод появления Финиста из пещеры: его снимали в знаменитом Чарынском каньоне (автор этих строк сам бывал в столь красивом месте).

Если говорить о главной идее фильма, то она актуальная во все времена: как не остаться одному, когда все события крутятся именно вокруг тебя и, кажется, все по силам? Но самоуверенность бывает очень опасной… Бюджет у фильма «Финист. Первый богатырь» почти 1 миллиард рублей.

Прокат картины приходится на самые посещаемые дни в кинотеатрах в году, так что есть все основания полагать, что затраты легко окупятся. Для семейного просмотра картина идеальная. Не ищите в ней особый глубинный смысл и не удивляйтесь, что в ней так мало общего с привычными нам с детства историей про Финиста Ясного Сокола. Это больше вариация на сказочную тему, чем экранизация, но сделанная очень красиво.