Сергей Хамзин | Очерки'О О жизни, о еде, о друзьях и путешествиях.

23Янв/200

КИНОПРЕМЬЕРЫ 23.01.2020

Киноафиша неделя очень богата разнообразными картинами. Один фильм совершенно непохож на другой. Есть среди кинопремьер и анимационные ленты для самых маленьких зрителей...

"Плохие парни навсегда" 18+

Комедийный боевик, США.

Режиссер - Джо Карнахан.

В ролях: Уилл Смит, Мартин Лоуренс, Александр Людвиг.

Двум бывшим напарникам, один из которых ушел в частный сыск, а второй столкнулся с кризисом среднего возраста, приходится забыть старые обиды и выступить заодно, чтобы дать отпор наемнику из Албании, который решил отомстить за убийство своего брата...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=49s0cTx2C4M.

Слухи о возвращении популярных героев Уилла Смита и Мартина Лоуренса появились в 2009 г. В 2013 г. на популярном в США шоу Конана О Брайена актер Мартин Лоуренс подтвердил слухи и сказал, что фильм на данный момент находится в стадии разработки сценария.

- Верю, что продолжение будет! - сказал тогда Лоуренс. - Только вчера я говорил на эту тему с продюсером Джерри Брукхаймером. Он заверил, что сценарий скоро будет готов!

Изначально фильм "Плохие парни навсегда" должен был выйти 1 июня 2017 г., но на киноэкраны картина вышла только сейчас. Перерыв между второй и третьей частью составил аж 17 лет!  Продюсеры фильма объясняют это заметно выросшими бюджетными расходам на боевик, а ещё тем, что авторы были заняты поиском правильной истории.

Саундтреком фильма стал совместный трек группы The Black Eyed Peas и колумбийского певца Джея Бальвина под названием RITMO (Bad Boys For Life).

- Мне очень захотелось переосмыслить песню группы Corona - The Rhythm of the Night - это классический футуризм абсолютно нового уровня, - рассказал создатель и ледер группы The Black Eyed Peas Уильям Адамс.

Учитывая бюджет в 90 миллионов долларов, лента "Плохие парни навсегда" с легкостью окупит себя, несмотря на возрастной рейтинг R. Мировые сборы уже превысили отметку в 106 миллионов долларов.  Ранее стало известно, что Sony Pictures уже работают над компьютперной игрой по мотивам нового боевика. Ее релиз стоит ожидать как минимум через пару лет.

Почему фильм нужно посмотреть: фильм ждали 17 лет, поэтому хотя бы ради уважения труда его создателей стоит сходить в кинотеатр.

Почему фильм можно не смотреть: учитывая, как долго шла работа над сценарием из-за отсутствия интересных и новых идей, можно предположить, что многие сюжетные линии будут выглядеть не очень убедительно.

"Олдбой" 18+

Криминальный триллер, Республика Корея.

Режиссер - Пак Чхан-ук.

В ролях: Чхве Мин-сик, Ю Джи-тхэ, Кан Хе-джон.

1988 год. Обычного человека по имени О Дэ-су, заботливого отца и любящего мужа, похищают прямо по дороге домой. Он приходит в себя в странном помещении, представляющем собой импровизированную тюрьму. Дэ-су мучается вопросом "за что", но не находит ответа. Спустя год в новостях он видит репортаж о гибели своей жены. Самое страшное, что убийцей считают его. После пятнадцати лет заточения бедняга, наконец, выходит на свободу…

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=vtaNksc6roc

Вновь на киноэкраны повторно выходит "старый" фильм: премьера "Олдбоя" состоялась в 2003 г. В основу сценария фильма легла одноимённая манга Гарон Цутия и Нобуаки Минэгиси. Исполнительный продюсер фильма Ким Дон-джу купил права на мангу за 11 000 евро.

На Каннском кинофестивале картина получила приз жюри, тогда председатель жюри Квентин Тарантино сказал:

- Я плакал во время просмотра. Это абсолютный шедевр — подобные работы появляются раз в десять лет. Именно такие картины сегодня превращают корейский кинематограф в самое интересное культурное явление в мире.

Для роли в фильме актер Чхве Мин-сик шесть недель усиленно тренировался в спортзале и похудел на 10 кг, после чего сам выполнял почти все трюки на съёмках. Сцена драки в коридоре тюрьмы снята одним планом, на съёмки ушло три дня, и в ней практически не используется компьютерная графика — был нарисован лишь нож, торчащий из спины О Дэ-су.

Пробы на роль Ми-до проходили 300 актрис, в итоге Кан Хе-джон была выбрана единогласно.

В одном из интервью Пак Чхан-ук сказал, что намеренно сделал конец фильма непонятным, чтобы зрители сами могли поразмыслить о том, сумел О Дэ-су похоронить свои воспоминания или нет.

Почему фильм нужно посмотреть: фильм "Олдбой" отреставрировали и интересно посмотреть на новую картинку.

Почему фильм можно не смотреть: его уже столько раз показывали даже по телевидению, что ощущения новизны от просмотра явно не будет.

"Марафон желаний" 16+

Комедия, Россия.

Режиссер - Даша Чаруша.

В ролях: Аглая Тарасова, Кирилл Нагиев, Мария Миногарова, Александр Гудков.

У девушки Марины есть простая мечта – выйти замуж за возлюбленного и построить семью. В один миг судьба вносит корректировку в этот план, и при поддержке своей подруги Марина отправляется из родного Воронежа в Ханты-Мансийск, чтобы вернуть любимого. Но пересадка в Петербурге и незапланированная встреча с молодым поваром Сашей становится только началом её пути к настоящему счастью...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=1EfSpDYBdSE

Для Даши Чаруша это первая полнометражная картина.

- Мне вообще не нравится словосочетание «первый полнометражный фильм», - сказала в одном из интервью Даша. - Потому что как будто ты имеешь право на ошибку, и все думают: ну понятно, это же дебют. Мне не нравится прикрываться этим словом. Ты либо рассказываешь историю и делаешь работу кайфово, занимаешься творчеством, находишься в потоке, либо ты начинаешь отмазываться, что у тебя мало денег, дебют, вопросы к сценарию, артистам, свету, оператору.

Кирилл Нагиев — исполнитель главной роли, отметил:

- Герои летят к мечте, и оба сбиваются с пути и понимают, что цель — это любовь. И это самое важное. Она говорит: "Ты мужчина, ты воин, у тебя есть мечта. Мало людей, у кого она есть, и ты должен идти к своей мечте"...

Исполнительница главной роли Аглая Тарасова как положительный факт в картине отмечает:

- У нас очень много юмора, но нет ни одной шутки ниже пояса. У нас очень много снимают кино, в котором ты слышишь какие-то вещи, которые ты не хочешь слышать. Ты бы не хотел, чтобы это слышали твои дети, родители, бабушка с дедушкой. Я всегда, когда в чём-то снимаюсь, думаю, как к этому отнесутся бабушка с дедушкой, будут ли они мной гордиться, не будет ли им стыдно...

И еще одно мнение режиссера Даши Чаруша, высказанное в одном из интервью перед премьерой фильма:

- Слова "мечта", "любовь", "добро" — их очень опошлили, потому что их юзают взад и поперёк на всяких картинках, которые размещают в интернете с елейными лицами. Но нет ничего важнее, чем мечта, потому что мечта позволяет двигаться вперёд, нет ничего важнее, чем любовь, потому что это плетёт всю паутину нашего мироздания. 

Почему фильм нужно посмотреть: в холодные зимние вечера так хорошо согревают именно добрые картины о любви.

Почему фильм можно не смотреть: удачные современные российские комедии - это большая редкость. Тем более, если в них замешаны звезды телешоу. Этот фильм - не исключение, учитывая, что одну из ролей сыграл шоумен Александр Гудков.

"Шахматист" 6+

Биографическая драма, Франция.

Режиссер - Пьер-Франсуа Мартен-Лаваль.

В ролях: Изабель Нанти, Жерар Депардье, Ассад Ахмед, Мизанур Рахаман.

Это кинокартина основана на реальных событиях и рассказывает невероятную историю бангладешца Фахима Мохаммада, который в 8-летнем возрасте вместе с отцом переехал во Францию. В 2012 году он стал чемпионом страны по шахматам среди детей до 12 лет, а к 2016 году вошел в топ-150 игроков мира до 16 лет.

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=p6b3TtKfRhY

Режиссер картины Пьер-Франсуа Мартен-Лаваль известен и как актер: в его послужном актерском списке участие в таких известных лентах, как "Девушка на мосту" и "Астерикс и Обеликс: Миссия Клеопатра".

От кинокритиков создателям фильма досталось только за одно: сюжет не обошелся без политического фона, в данном случае прорисованного весьма схематично для усиления актуальной для Европы миграционной проблемы.

Премьера фильма в Москве прошла 21 января и в ней принял участие гроссмейстер Сергей Карякин.

Почему фильм нужно посмотреть: непростой путь к успеху реальных людей - это всегда интересно.

Почему фильм можно не смотреть: шахматы - всё-таки не тот вид спорта, о героях которого можно рассказывать увлекательно.

"Под водой" 16+

Фильм ужасов, США.

Режиссер - Уильям Юбэнк.

В ролях: Кристен Стюарт, Джессика Хенвик, Ти Джей Миллер, Венсан Кассель.

Ученые порой подвергают себя смертельной опасности ради очередных открытий. Группа исследователей отправилась на самое дно океана, на одиннадцать километров под воду на целый месяц почти без связи с окружающим миром. Ближайшие к ним люди находятся на расстоянии восьми километров. Если что-то пойдет не так, их никто не спасет. И, конечно же, что-то пошло не так...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=2PA6cwu_DlM

Режиссер Уильям Юбэнк изначально свою картину назвал "собирательной историей, в которой можно отыскать мотивы "Бездны" и других картин о глубоководных монстрах, о существовании которых люди подозревают, но пока что не могут доказать".

По мнению актрисы Кристен Стюарт  главное достоинство фильма в атмосфере давящей безысходности, от которой невозможно избавиться на протяжении всего просмотра.

Бюджет фильма совсем немаленький для ужастика - 65 млн долларов. Но продюсеры настроены оптимистично, когда говорят о прокатной судьбе картины, и верят, что по крайней мере в мировом прокате лента вернет потраченные деньги.

Почему фильм нужно посмотреть: лучше ужасы посмотреть на экране, чем в реальной жизни.

Почему фильм можно не смотреть: повороты сюжета слишком уж напоминают другие картины на подобные "подводные" темы.

"Барашек Шон: Фермагеддон" 0+

Мультфильм, Великобритания, Франция, США.

Режиссеры: Уилл Бечер, Ричард Фелан.

Межгалактическое приключение самого известного барашка в мире! После крушения «летающей тарелки» на Землю попадает милая и озорная инопланетная гостья по имени Лу-Ла. Здесь она обретает нового друга – Барашка Шона. Только он может помочь ей спастись от охотников за пришельцами и вернуться домой. Вместе им предстоит отправиться туда, куда еще не ступало копытце ни одного барашка...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=DWQRBZhCj8w

Долгожданный сиквел приключений барашка по имени Шон.Первая картина вышла в 2015 г. В оригинальной версии героев озвучивали Джастин Флетчер, Кейт Харбор, Джон Шпаркс, Саймон Гринолл, Эмма Тейт. Изначально барашек Шон был одним из второстепенных персонажей пластилинового мультсериала студии Aardman о приключениях Уоллеса и Громита.

Работа над продолжением "Барашка Шона" началась в 2016 г. Начало съемок было назначено на январь 2017 года, но режиссер Ричард Старзак, выпустивший первый фильм, отказался от работы. Новыми режиссерами картины были назначены Уилл Бечер, Ричард Фелан. Для производства фильма было выделено 38 млн долларов. 

Почему фильм нужно посмотреть:  полтора часа в компании милых героев провести всегда интересно.

Почему фильм можно не смотреть: фэнтези в анимации пока еще не может похвастаться оригинальными сюжетными ходами.

"Ледяная принцесса" 6+

Мультфильм, Германия - Канада.

Режиссер - Свен Унтервальдт мл.

Там, где круглый год лежат снега, а небо озаряет северное сияние, живет Ледяная принцесса Лилли. Однажды Лилли и её друг, полярный медведь Лимбо, встречают юного дракона, который не умеет извергать пламя. Лилли обещает помочь ему. Но путь, который их ждет, будет не из легких, впереди новых друзей ждет немало приключений и опасных испытаний...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=Cuj6fCOKw1w

Мультфильм "Ледяная принцесса" основан на одноименном немецком популярном мультсериале, который шел в эфире с 1994 по 2004 годы.

Почему фильм нужно посмотреть: в Германии история про ледяную принцессу считается культовой, поэтому есть смысл самим узнать чем же так полюбилась немцам героиня.

Почему фильм можно не смотреть: из-за переноса даты премьеры в России мультфильм уже вышел на DVD, и его многие зрители успели посмотреть. Повторно идти смотреть в кинотеатры нет смысла.

https://www.dvnovosti.ru/khab/2020/01/22/109715/

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
17Янв/200

ЕГОР КРИД СПРАВИЛСЯ С РОЛЬЮ «(НЕ)ИДЕАЛЬНОГО» РОБОТА

Странный все-таки этот фильм. Сюжет слишком надуманный, и любить такие киноистории, где приторные отношения между роботом и человеком показаны на экране, могут лишь сентиментальные девушки.

Но картина совершенно не раздражает, а вызывает удивительное чувство умиротворения, доброты, спокойствия. Новая комедия "(Не)идеальный мужчина" в итоге оставила приятное впечатление.

Хочется напомнить, что история о любви робота и девушки в отечественном кинематографе не нова. В 1967 году был очень популярен фильм "Его звали Роберт" о биохимической модели человека, которому дали пожить в обществе. Но фильм "(Не)идеальный мужчина" — это все-таки больше экранизация азиатских комиксов с упором на нюансы современной жизни.

Певец Егор Крид, которому явно не хватает актерских навыков, со своей ролью справился. Но ему-то и играть особо было нечего: ходи в кадре, мило улыбайся и иногда целуйся с красивой девушкой. Очень точно в картине потроллили современную моду на "жизнь в Инстаграме", когда почти каждый шаг влюбленных бывший парень главной героини тут же выкладывает в Сеть. И из-за этого в итоге у девушки появляются проблемы.

Съемочная команда на площадке подобралась сильная. Сценарий фильма написали режиссер и сценарист Жора Крыжовников (дилогия "Горько!", "Самый лучший день", "Звоните Ди Каприо!") и Евгения Хрипкова ("Сладкая жизнь", "Звоните Ди Каприо!").

Режиссером картины стал Марюс Вайсберг, известный по успешным и любимым зрителями комедийным хитам "Любовь в большом городе 1-2-3", "8 новых свиданий", "8 лучших свиданий", "Ночная смена", "Бабушка легкого поведения 1-2"). Чувствуется, что фильм снимали люди, точно знающие что нужно современному зрителю. Даже приглашение на главную роль именно певца Егора Крида — очень хороший ход. Многочисленные поклонники певца уж точно не пропустят картину, а с ним за компанию отправятся в кинотеатры и те, что, быть может, ни одной песни Крида и не знает.

P.S. Весь фильм я гадал: запоет ли в кадре Егор Крид (музыкальное оформление картины с мелодиями песен певца в расчет не беру)? Так хотелось, чтобы главный герой не ассоциировался с певцом, а был простым роботом. Но, увы, в самом конце Крид запел.

https://www.dvnovosti.ru/khab/2020/01/17/109492/
Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
17Янв/200

ЧЕРНО-БЕЛОЕ БЕЗУМИЕ ВАМПИРА ЭДВАРДА ПОКАЗАЛИ В ПСИХОЛОГИЧЕСКОЙ ДРАМЕ «МАЯК»

Авторы драмы "Маяк" — сценарист Макс Эггерс и режиссер Роберт Эггерс — создали идеальную среду для выяснения отношений между двумя главными героями. Остров, никакой цивилизации и только два не совсем психически здоровых мужчины.

У каждого за спиной темное прошлое, от которого они стараются убежать. И если одному это вроде бы удалось, то у его молодого компаньона все не так просто. Чем больше он общается с единственной живой душой на острове, тем чаще его преследуют кошмары, последствия которых зритель сразу спрогнозировать не может, но понимает, что ничем хорошим это не закончится.

Фильм "Маяк", как и любой участник фестивалей (в Каннах картина получила престижную награду Международной федерации кинопрессы), не прост для восприятия. Зрителю надо быть готовым два часа экранного времени много думать, анализировать, включать воображение. Чего только не намешано в диалогах двух героев! Тут и английская поэзия, и религиозные мотивы, и мифология. Сложно объяснить с точки зрения здравого смысла некоторые их поступки. Но это в итоге и завораживает, не отпускает до самых финальных титров.

Зритель понимает, что кто-то из двух героев станет жертвой, но кто же и за что? А в итоге осознаешь - жертвы-то оба! То ли авторы фильма тебя обманули, то ли ты сам что-то не доглядел, не домыслил, и не понял сразу, что победителей в этой психологической схватке быть не может.

Будьте готовы, что этот фильм черно-белый, снят в формате 4:3 (на экране — не совсем привычный квадрат). Но это как раз тот случай, когда цвета и не нужны, Роберт Паттинсон и Уиллем Дефо так мастерски играют, что зрительское внимание приковано только к ним. В фильме много длинных кадров, но повествование они не затягивают. Возможно, в самом начале насыщенные диалоги и монологи могут раздражать, но именно они позволяют постепенно понять внутренний мир героев.

При всем ужасе, показанном на экране, фильм "Маяк" завораживает своим спокойным и умеренным повествованием. С помощью выразительных средств кинематографа авторам очень хорошо удалось показать все ужасы одиночества и человеческого безумия. Не зря перед съемками актер Уиллем Дефо отказался от всех благ цивилизации и несколько недель жил отшельником в небольшой рыбацкой хижине. Его старому морскому волку веришь, все его поступки объяснимы, от чего становятся еще более страшными.

Съемки для всех были непростыми: низкие температуры, сильный ветер, холодный дождь со снегом. Но, может быть, именно поэтому одиноким героям трудно не потерять человеческое достоинство.

Из недостатков картины сразу очевиден один: изначально у героев нет повода для конфликта. И когда он все-таки происходит, не вполне понятно — почему. Вот тут авторам пришлось сильно заполнять фильм диалогами, чтобы хоть как-то убедить зрителя: без конфликта никак. А когда он разгорается, уже и не важно из-за чего все началось.

Статья полностью: https://www.dvnovosti.ru/khab/2020/01/16/109462/

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
15Янв/200

КИНОПРЕМЬЕРЫ 16 .01.2020

Новогодние праздники закончились и в кинотеатрах легкие комедии всё больше сменяют серьезные фильмы. Выход на экраны кинокартин наших соседей из Южной Кореи - это всегда хороший повод узнать по какому пути движется азиатское кино, поэтому одна из премьер этой неделе вас точно заинтересует.

kinopoisk.ru

"Сквозь снег" (Snowpiercer) 18+

Фантастический боевик, республика Корея.

Режиссер - Пон Джун Хо.

В ролях: Крис Эванс, Сон Кан Хо, Тильда Суинтон, Джейми Белл.

Действие происходит в  недалеком будущем. По сюжету, не так давно на планете произошла техногенная катастрофа. Там, где раньше росли леса и цвели сады, теперь лежат снег и лед. Жизнь сохранилась лишь в гигантском поезде, который без остановки мчится по трансевразийской магистрали. В первых вагонах состава живёт правящая элита, в последних — простые люди. Жизнь в хвосте поезда как в концлагере — болезни, нищета и беспредел надсмотрщиков. Именно здесь из среды униженных и оскорбленных восстает человек, жаждущий восстановить справедливость...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=RGkzRtum1i8

Это - экранизация одного из комиксов французских писателей Жака Лоба и Жан-Марка Рошетта. Фильм нельзя назвать новым: его премьера в Сеуле состоялась еще 1 августа 2013 года. Корейскими кинокритиками тогда он был признан лучшим фильмом года. У картины довольно большой послужной список кинонаград: 2013 — премия «Голубой дракон» за лучшую режиссуру (Пон Чжун Хо),  2013 — премия «Большой колокол» за лучший монтаж, 2013 — приз за лучшую работу художника (Онджей Неквасил) на Азиатско-тихоокеанском кинофестивале, 2014 — 5 номинаций на премию Asian Film Awards: лучший фильм, режиссёр (Пон Чжун Хо), сценарий режиссёр (Пон Чжун Хо, Келли Мастерсон), работа художника (Онджей Неквасил), костюмы (Кэтрин Джордж).

CREATOR: gd-jpeg v1.0 (using IJG JPEG v80), quality = 91

Интересно, что павильонные  съемки фильма проходили в столице Чехии - в Праге, на знаменитой студии "Баррандов": там снимают многие студии из-за недорогой аренды павильонов. А вот все сцены с видами городов были созданы на компьютере.

Почему фильм стоит посмотреть: фестивальное кино - это всегда кинозрелище, которое сможет удивить.

Почему фильм можно не смотреть: компьютерные спецэффекты 2013 г. явно покрылись "плесенью" и вряд ли смогут удивить сегодня изысканного зрителя.

kinopoisk.ru

"Проклятие" (The Grudge) 18+

Фильм ужасов, США - Канада.

Режиссер - Николас Пеш.

В ролях: Андреа Райзборо, Демиан Бишир, Джон Чо, Лин Шэй.

Молодая женщина убила собственную семью в своем доме. Мать-одиночка и детектив пытается расследовать дело. Вскоре выясняется, что дом проклят мстительным призраком. Он обрекает всех входящих в него на смерть. Женщина спешит спасти себя и своего ребенка от демонической силы дома по соседству...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=TfQG7OLABJs

Ремейк одноимённого фильма 2004 года. Мировая премьера этой картины состоялась 1 января 2020 г. Для написания сценария был приглашен Джефф Бюлер. Он сразу предупредил, что фильм не будет прямо основан на фильме 2004 года. Он начал разрабатывать новых призраков, характеры и новую мифологию. 

Киноактриса Лин Шэй, после того, как ее пригласили сниматься, сказала:

- То, что сделает это действительно отличным, - это режиссер Николас Пеш. Он - настоящий провидец. У меня уже был  отличный опыт работы с ним. Пеш был очень открыт для моих идей.

Съемки начались 7 мая 2018 года в Виннипеге, Манитоба, и прошли довольно быстро - 23 июня 2018 года.

CREATOR: gd-jpeg v1.0 (using IJG JPEG v80), quality = 91

Почему фильм стоит посмотреть: у "Проклятия" хорошая предыдущая киноистория - было уже снято 3 картины. Все они были тепло встречены поклонниками ужастиков, поэтому можно надеяться, что и эта часть получится интересной.

Почему фильм можно не смотреть: если вы не в теме мифологии картины, то вам нелегко будет понять все сюжетные ходы.

kinopoisk.ru

"(Не)идеальный мужчина" 12+

Комедия, Россия.

Режиссер - Марюс Вайсберг.

В ролях: Егор Крид, Юлия Александрова, Артем Сучков, Роман Курцын.

Каждая девушка с самого юного возраста мечтает встретить единственного и неповторимого парня своей мечты, а лучше - принца на белом коне. О таком совершенстве грезила и героиня этой комедии. Но такой ей никак не попадался. Тогда ученые будущего решили удовлетворить желание прекрасной половины человечества и создали сексуальных и послушных роботов, которые внешне абсолютно не отличаются от людей...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=iSV7JIAM0GI

Идея снять фильм появилась у создателей картины после просмотра японского сериала с подобным сюжетом, вышедшим в 2008 году. А тот сериал вообще был снят по мотивам одноимённого комикса японского художника Ватасэ Ю 2003 года. Но некоторые зрители уже отмечают сходство с другой картиной - с тайской комедией "Идеальный парень" 2012 года. Это уже 3-я работа в фильмографии популярного певца Егора Крида - до этого он снимался в "Жаре" (2019) и в "Отеле Элеон" (3-й сезон, 2017).

kinopoisk.ru

Почему фильм стоит посмотреть: просмотр легкой комедии в холодный январский вечер - отличный способ приятно провести время.

Почему фильм можно не смотреть: Егор Крид - еще тот актер, стоит ли тратить время на его попытки сыграть главного героя?

kinopoisk.ru

"Маяк" (The Lighthouse) 18+

Драма, США - Канада.

Режиссер - Роберт Эггерс.

В ролях: Роберт Паттинсон, Уиллем Дефо, Валерия Караман.

История о двух смотрителях маяка, живущих в одиночестве на острове в конце XIX века...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=46QRkrDH544

Премьера фильма состоялась на Каннском кинофестивале 19 мая 2019 года в рамках программы «Двухнедельник режиссёров». На этом фестивале фильм получил награду Международной федерации кинопрессы. По итогам 2019 г. картина стала одной из самых любимых у кинокритиков.

По словам актера Уиллема Дэфо, это редкая сегодня картина, заставляющая зрителя сопереживать каждому герою.

Фильм "Маяк" - главный номинант престижной кинопремии Sprit Awards. Его отметили в категориях «Лучший режиссёр» (Роберт Эггерс), «Актёр» и «Актёр второго плана» (Роберт Паттинсон и Уиллем Дефо), а также за операторскую работу и монтаж. Церемония вручения Sprit Awards пройдёт за сутки до «Оскаров» — 8 февраля 2020 г.

Почему фильм стоит посмотреть: звездный дуэт исполнителей главных ролей обещает интересное психологическое противостояние.

Почему фильм можно не смотреть: этот фильм явно не для тех, кто кино воспринимает как развлечение.

kinopoisk.ru

"Особенные" (Hors normes) 16+

Драма, Франция.

Режиссеры: Оливье Накаш, Эрик Толедано.

В ролях: Венсан Кассель, Реда Катеб, Элен Венсан, Брайан Мьялундама.

Два француза - Брюно и Малик, 20 лет живут вне стандартов общества. Они помогают тем, кто рожден с острой формой аутизма и лишен какой-либо помощи французской системы здравоохранения. Брюно управляет убежищем для аутистов, чье поведение жестокое и непредсказуемое. А Малик возглавляет ассоциацию, которая занимается образованием и профессиональной переподготовкой молодых людей из неблагополучных семей...

Трейлер фильма - https://www.youtube.com/watch?v=g65oKGulPp0

Это не первая совместная режиссерская работа Оливье Накаша и Эрика Толедано. Ранее они вместе снимали фильмы "1+1" и "Праздничный переполох". В основе сценария новой картины - реальная история жизни французских социальных работников из парижского района Сен-Дени, которые 20 лет работают с "особыми людьми". Премьера фильма состоялась в мае 2019 г. на Каннском кинофестивале. На Международном кинофестивале в Сан-Себастьяне картина получила приз зрительских симпатий.

kinopoisk.ru

Интересно, что во французском кинопрокате фильм стартовал в октябре 2019 г. и его успели посмотреть более 1 млн. человек.

Почему фильм стоит посмотреть: в картине очень точно передана атмосфера современной Франции.

Почему фильм можно не смотреть: сложные отношения государственных медицинских организаций и благотворителей, помогающих "особым людям", могут быть не совсем понятны российскому зрителю.

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
27Дек/190

КОГО ТАК И НЕ СПАС «СОЮЗ СПАСЕНИЯ»

Исторические фильмы снимать всегда одновременно и тяжело, и интересно. Тяжело, потому что надо воссоздать точно атмосферу времени, в котором происходит действие. Интересно, потому что  авторы могут предложить свою трактовку всем известных событий.

На экраны кинотеатра "Фабрика грез" в Хабаровске вышла российская историческая драма "Союз спасения".В фильме прежде всего меня удивили два момента.  Кто учился в советской школе, помнит, что в учебниках по истории декабристы были показаны как герои, как люди, которые хотели свободы России, освободить крестьянство от крепостного права (хотя, у каждого из членов "Союза спасения" было немало своих крепостных душ), сделать общество демократическим (такими они были и показаны в фильме Владимира Мотыля "Звезда пленительного счастья" 1975 г.). Но кровавый царизм утопил в крови желание быть свободными и ждать пришлось почти 100 лет, когда Октябрьская революция 1917 года всё-таки эту свободу принесла. Напомню, это была трактовка советских учебников.

В фильме же открыто декабристы показаны не очень хорошими людьми: этакими гуляками, мечтающими нарушить патриархальность строя, чуть ли не развязать гражданскую войну (когда "русский убивает русского" - цитата из фильма), убить Императора и всю его семью. И эта жестокость прослеживается весь фильм, тем более периодически она сопровождается сценами насилия со стороны вроде бы милых и  симпатичных членов "Союза спасения". Ощущение, что авторы фильма поддерживают мысль философа Петра Чаадаева, которую он высказал в письме декабристу Ивану Якушкину: "Вся будущность страны в один прекрасный день была разыграна в кости несколькими молодыми людьми, между трубкой и стаканом вина".

Я думаю, что такая трактовка образов недавних героев советских учебников связаны с реалиями нашего времени. С помощью исторического фильма зрителю внушается мысль, что любые противоправные действия - это плохо. Нельзя идти против главы государства, нельзя требовать изменения (в случае картины - введения) Конституции, а если всё-таки кто-то решил бросить вызов государству, то он будет без колебаний уничтожен. "Жестокость народ мне простит, малодушие - нет", - говорит в кадре император Николай Первый, отдавая приказ стрелять по взбунтовавшимся войскам Но при этом в кадре Император остается добрым и внимательным, сам находится в центре всех событий. Даже в финальных титрах указано, что казнь 5 лидеров декабрьского восстания - это единственная казнь за все 30 лет правления Императора. Вот такой он добрый!

Второй момент, который меня удивил: это музыкальное оформление, сделанное композитором Дмитрием Емельяновым. Почему-то через весь фильм "Союз спасения" основной музыкальной темой проходит музыка из песни Вячеслава Бутусова "Прогулки по воде" ("Апостол Андрей"). К чему она тут? Если это намек, что фамилия одного из героев Муравьев-Апостол, то связь между фамилией и песней весьма странная. Тогда для чего музыка эта звучит? Я для себя так и не нашел ответ на этот вопрос...

Хочу отметить исполнительницу роли возлюбленной Сергея Муравьева-Апостола Анны Бельской - актрису Софью Эрнст. Она очень здорово сыграла момент разочарования в своем любимом, сцены отчуждения. Она только одним взглядом - как бы "в никуда", показала, что для нее больше этого человека не существует.  Анна даже покидает любимого со словами: "Я ехала к вам, а вас тут нет".

Хорошо сняты сцены сражения на Сенатской площади. Нужно отдать должное: наши кинематографисты научились снимать как в боях отрывают руки и ноги...

kinopoisk.ru

В некоторых местах фильм кажется затянутым из-за многих словесных перепалок героев. Но с другой стороны, именно эти разговоры дают пояснения что же на самом деле происходило тогда. Вряд ли молодой зритель об этом знает и без дополнительных пояснений понимать содержание фильма тяжело.

Сомневаюсь, что у фильма "Союз спасения" будут хорошие кассовые сборы: всё-таки это кино серьезное, вдумчивое, совсем не развлекательное. Но для понимания исторических процессов в нашей стране очень даже полезное... https://www.dvnovosti.ru/khab/2019/12/27/108874

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
26Дек/190

КИНОПРЕМЬЕРЫ 26.12.2019

"Союз Спасения" 12+

Историческая драма, Россия.

Режиссер - Андрей Кравчук.

В ролях: Леонид Бичевин, Максим Матвеев, Павел Прилучный, Иван Янковский.

Трейлер - https://www.youtube.com/watch?v=hGWG2NRkpxM.

История первого тайного политического общества декабристов. Это общество было создано группой молодых гвардейских офицеров. Они полны сил и энергии: наши войска заняли Париж, Россия - ведущая держава мира. Хочется горы свернуть.

Молодые офицеры уверены, что пришло время равенства и свободы. Ради этого они готовы принести в жертву все - положение, богатство, любовь, жизнь…

Это уже не первый продюсерский кинопроект руководителя Первого канала Константина Эрнста. По его словам, восстание декабристов - это одно из ключевых событий в русской истории XIX века, о котором подавляющее большинство соотечественников ничего не знает. "А то, что это будет динамично, драматично и захватывающе, нам гарантирует лучший отечественный сценарист - российская история", - отметил Константин Эрнст на премьере фильма.

И всё-таки "лучшему отечественному сценаристу" сценарий помогали писать такие известные в мире российского кино как Никита Высоцкий (ранее написал сценарий фильма "Высоцкий. Спасибо, что живой" и Олег Маловичко (сценарист популярного российского блокбастера "Притяжение"). Маловичко в одном из своих интервью о фильме особенно отмечает, что фильм будет интересен молодой аудитории, поскольку, несмотря на исторический антураж, темы в фильме поднимаются вечные.

Есть у фильма и еще один продюсер - Анатолий Максимов. Он считает, что сейчас самое время взглянуть на историю восстания декабристов и на причины как его возникновения, так и проигрыша, по новому. Почти 200 лет прошло с тех событий и, хотя общая канва их всегда будет актуальна, на конкретных героев и события уже можно смотреть непредвзято.

Тема восстания декабристов всегда интересовала российских историков, писателей, художников. Мало кто знает, что знаменитый роман Льва Толстого "Война и мир" вырос из повести "Декабристы", в которой великий писатель хотел сделать попытку объективно взглянуть на события того времени...

Почему фильм нужно посмотреть: съемки проходили в местах, где реально происходили события, показанные в фильме.

Почему фильм можно не смотреть: слишком много занято "сериальных" актеров, чей профессионализм оставляет желать лучшего.

"Холоп" 12+

Комедия, Россия.

Режиссер - Клим Шипенко.

В ролях: Милош Бикович, Александра Бортич, Александр Самойленко, Иван Охлобыстин, Мария Миронова.

Трейлер - https://www.youtube.com/watch?v=C8m6K_Er3BI

На экране - интересный психологический эксперимент: избалованного мажора превращают в обычного холопа Гришку и переносят в 1860 год. Его помещают жить в хлеву на территории барской усадьбы. Гриша остается без связей и связи: о смартфонах здесь не слышали, а все вокруг него – крепостные. Он не знает, что его окружают актёры с одной целью -

изменить его жизнь, заставить стать другим. За каждым его движением пристально следит команда психолога с помощью множества камер. Грише предстоит заново научиться общаться с людьми, ценить простые удовольствия, работать, а также обрести истинную любовь...

Пример актера Милоша Биковича - это редкий случай, когда зарубежный артист ради съемок в России выучил русский язык. Учитывая, сколько ему предложений ежегодно поступает из России, он об этом совсем не жалеет. Сам Бикович говорит, что его герой в фильме "Холоп" хоть и мажор, но где-то в глубине его души есть маленькая частичка добра.

А по словам режиссера картины Клима Шипенко, "Холоп" - это легкая семейная история, рассказывающая про отношения отцов и детей, и про то, на что родители порой готовы пойти, чтобы попытаться перевоспитать своих отпрысков.

Интересна и главная женская роль в этой картине: роль Лизы, возлюбленной Гриши, сыграла Александра Бортич (известная по фильмам "Викинг", "Я худею", "Полицейский с Рублевки").

Еще один интересный факт о картине: мировая премьера фильма "Холоп" прошла в Лондоне на IV Неделе российского кино Russian Film Week. И показ прошел в одном из самых знаменитых кинотеатров Великобритании ODEON Luxe Leicester Sguare, в главном зале, который вмещает 800 человек! Редкий интерес для современного российского кино...

  Почему фильм нужно посмотреть: интересно узнать, как с непростой ролью справился сербский актер Милош Бикович. В России он известен по ролям в фильме Никиты Михалкова "Солнечный удар", второй части "Духless", ситкому СТС "Отель Элеон".

Почему фильм можно не смотреть: крепостная эпоха в фильме показана слишком уж гламурно, из-за чего нет полного доверия к показанному на экране.

"Иван Царевич и Серый Волк 4" 6+

Мультфильм, Россия.

Режиссеры - Дарина Шмидт, Константин Феоктистов.

Роли озвучивали: Никита Ефремов, Иван Охлобыстин, Михаил Боярский, Равшана Куркова.

Трейлер - https://www.youtube.com/watch?v=EIE4dL7bXlk

Российский полнометражный мультфильм от студии "Мельница" и кинокомпании СТВ. С началом весны в Тридевятое царство долетела новость о том, что Трисемнадцатое царство устраивает ежегодный всесказочный конкурс песни. Иван, Василиса, Серый Волк и Царь-батюшка задумались о том, кто же отправится на конкурс. выбор пал на Кота-ученого, который с

наступлением марта горланит днями напролет на крыше, забросив умные книги...

Успешный прокат первых трех частей "Ивана Царевича и Серого Волка" показал, что российский зритель любит сказки от студии "Мельница" и юмор от "Квартета И". В шутках узнаются реалии современной жизни, и зритель с удовольствием на них реагирует. А еще наш зритель любит... петь! Поэтому интерес к сюжетной линии, связанной с проведением песенного конкурса, тоже обещает быть большим.

Напомним, что 3-я часть "Ивана Царевича и Серого Волка" вышла в прокат в 2015 г., собрала 750 млн. рублей и вошла в десятку самых кассовых российских фильмов 2015 года.

Актер Никита Ефремов принял участие в озвучке всех четырех серий, именно его голосом говорит Иван Царевич. Ефремову нравится его персонаж, так как он всё-таки больше Иван-дурак в хорошем понимании этого слова. И Ефремов совсем не обижается, когда говорят, что Иван очень похож на самого актера. Хотя, когда сочиняли сценарий первого мультфильма, еще не было речи о приглашении озвучивать главного героя именно Никиту Ефремова.

Энергичную и напористую ведущую сказочного музыкального конкурса озвучила Равшана Куркова. Она создала собирательный образ современной телеведущей развлекательных программ, и Курковой кажется, что зритель узнает в героине прототипы.

Почему фильм нужно посмотреть: сценарий написали ребята из Квартета И" Леонид Барац и Сергей Петрейков. А это всегда весело!

Почему фильм можно не смотреть: продолжение всегда слабее оригинала.

https://www.dvnovosti.ru/khab/2019/12/25/108791/

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
21Дек/190

«ЗВЕЗДНЫЕ ВОЙНЫ»: НЕДОСКАЗАННЫЙ ФИНАЛ

Вот и до хабаровских кинотеатров добрался девятый эпизод «Звездных войн»». На экранах фильм «Звездные войны: Скайуокер. Восход» - последняя битва далекой-далекой галактики, которая за 40 с лишним лет стала нам всем очень близкой-близкой. Даже не верится, что у тех зрителей, кто в 1977 г. первыми посмотрели начало киноэпопеи Джорджа Лукаса, уже есть внуки...

kinopoisk.ru

Те, кто внимательно следит за судьбой "Звездных войн", знает, что это уже третья попытка завершить сагу. Сначала сам Джордж Лукас на волне невидимого успеха своих первых трех картин официально объявил, что с трилогией покончено раз и навсегда. Но фанаты, да и желание положить в свой карман несколько сотен миллионов долларов, заставило Лукаса в 1999 г. вернуться к этой эпопее.

Сняв 3-й эпизод в 2005 г . Лукас окончательно решил покончить и  с трилогией приквелов. Но боссы кинокомпании Disney решили всё-таки выжать последние деньги с киноэпопеи, сняв фильм "Звездные войны: Скайуокер. Восход". Однако, меня терзают смутные сомнения, что и это еще не финал...

Если пересказать содержание фильма в двух словах, то получится так:  свободная галактика в опасности, ее угнетает тоталитарная империя. Не буду говорить, кто победил, хотя, вы сами догадываетесь кто.

Удивляет, что за 40-летнюю историю всей киноэпопеи ее создатели так и не научились показывать реалии настоящей жизни в космосе. Посмотрите внимательно: стрельба в космосе (где вакуум!) идет со звуком, космические объекты взрываются ярко, сгорая в самом настоящем огне (откуда он в космосе?). Я уже молчу о том, что в каждом космическом корабле действуют законы земной гравитации и это никого не смущает. «Где правда жизни?» - как говорил герой одной из советских комедий.  Да, где? Пора уже снимать кино более реальное, тем более с современными техническими возможностями и безразмерными финансовыми вливаниями!

Очень сильная сторона фильма - все эпизоды с актрисой Кэрри Фишер, которая умерла в 2016 г. Пришлось использовать много сохранившихся архивных киноснимков с ней. Но зритель не замечает, что Фишер уже «неживая». Особенно хороши моменты, когда ее героиня показана в некой дымке, как намек на то, что ее с нами уже нет...

При всех очевидных огрехах, фильм держит в напряжении все 2 часа. И это здорово! Да, сюжетная линия может показаться примитивной, но силы добра так искренне хотят спасти Галактику, что на такие мелочи уже не обращаешь внимания.

Новые герои сначала раздражают. Всё-таки герои прошлых серий были настоящими личностями, да и играли их кинозвезды первой величины. А новые кажутся какими-то чужими, насильно вплетенными в канву фильма. Хорошо, что хоть национаьная толерантность соблюдена: среди героев есть и темнокожие, и азиаты. Вот только слишком натужно они изображают своих героев. Но потом к ним привыкаешь, а к финалу ленты уже понимаешь, что без них никак.

Еще один сильный момент фильма - появление в финале самого 77-летнего Харрисона Форда: спокойного и умудренного опытом. Единственно, что непонятно мне: почему Форда не указали в титрах картины? Профсоюз актеров должен разобраться в этом!

Если верить авторам этого фильма, история Скайуокеров завершена. Но ведь в картине много и других интересных персонажей, заслуживающих отдельные фильмы про себя любимых. Подождем, когда они вернутся на большой экран...

Да пребудет с нами Сила!

https://www.dvnovosti.ru/khab/2019/12/21/108622/

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
13Дек/190

И ТОЛЬКО ВЕТЕРАНЫ ГОЛЛИВУДА УКРАСИЛИ СОБОЙ «ДЖУМАНДЖИ. НОВЫЙ УРОВЕНЬ»

На экраны Хабаровска вышел ожидаемый многими приключенческий фильм "Джуманджи. Новый уровень". Режиссером картины, как и предыдущей, стал Джейк Кэздан. Неизменным остался и основной актерский состав – Дуэйн Джонсон, Джек Блэк, Кевин Харт и Карен Гиллан.

kinopoisk.ru


Были некоторые сомнения, что авторы этой картины слишком заиграются со сменой телами персонажей, ведь на этот раз они даже позволили героям поменять свои аватары.

Но неудобства чувствовались лишь в начале, потом быстро привыкаешь и понимаешь, кто есть кто. Особенно интересно наблюдать, как Дуэйн Джонсон играет… Дэнни де Вито! Да-да, именно в этого здоровяка "вселился" маленький герой де Вито.
Появление ветеранов Голливуда — Дэнни де Вито и Дэнни Гловера стало самым настоящим украшением картины. Они своей игрой и диалогами (особенно о дружбе и неизбежности старости) внесли душевность в общем-то в простой приключенческий сценарий.

За отношениями в фильме этих стариков особенно интересно наблюдать, чего не скажешь про линию молодых героев.


Фильм получился очень зрелищный, эффектов много, но при просмотре не покидает мысль, что все это вторично. Слишком сказочно выглядит происходящее на экране, явно отдаляя действие от реальной жизни. Не во всех эпизодах понятно использование музыкального ряда, который иногда отвлекает внимание зрителя и заглушает игру актеров.


Не всегда уместны и диалоги в фильме. Особенно смешно слушать разговор героев, когда они висят на огромной ледяной скале. Неужели лучше места не нашли, чтобы обсудить свои отношения?
Слишком затянутыми выглядят переходы на другой уровень в игре. Вот вам диалог:
— Не пора ли на новый уровень?
— Да, пора!
— А он сложней будет?
— Конечно!
— Тогда идем на новый уровень!
— Да, идем!
В данной ситуации хотелось бы меньше слов и больше дела.
Если просмотр воспринимать как просто развлечение, то фильм идеален для приятного проведения времени. Если же вы обязательно ищете умную идею и вам хочется смаковать эпизоды, то картина явно не для вас.

Статья полностью: https://www.dvnovosti.ru/khab/2019/12/13/108244/#ixzz67wbth4lr

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
6Дек/190

«РЖЕВ»: ПРИЕМЫ СТИВЕНА СПИЛБЕРГА В ОЧЕРЕДНОМ РОССИЙСКОМ ВОЕННОМ КИНОРОМАНЕ

В кинопрокат вышел военно-патриотический фильм "Ржев", про одну из вех в Великой Отечественной войне.

kinopoisk.ru


В 1991 году в журнале "Знамя" была напечатана повесть писателя-фронтовика Вячеслава Кондратьева "Искупить кровью", рассказывающая об одном из эпизодов Ржевской битвы во время Великой Отечественной войны. Но к тому времени читатель уже "наелся" перестроечной правдой о том времени, и повесть осталась незамеченной.
Возможно, так бы о ней и никто и не вспомнил, если бы не началось строительство огромного монумента в память о погибших под Ржевом и не надо было этот монумент "проиллюстрировать" художественным фильмом. Повесть Кондратьева для экранизации оказалась очень кстати. Год интенсивной работы на съемочной площадке, и 5 декабря 2019 года премьера фильма "Ржев" состоялась.
Тема войны в последние годы в российском кино популярная. Можно вспомнить и "Т-34", и "28 панфиловцев", сделавших неплохие кассовые сборы. Но, на мой взгляд, "Ржеву" большая прибыль не грозит: это кино не развлекательное, оно больше на думающего зрителя, хотя военных экшен-сцен в нем хватает.


Фильм начинается с весьма жесткой сцены боя, которая очень мне напомнила первые 20 минут легендарного фильма Стивена Спилберга "Спасение рядового Райана". В голливудской картине американские солдаты, высадившись на Омаха-бич, попадают в ад: немецкие пулеметчики и минометчики расстреливают их с обрывистого берега, и это показано очень натуралистично. Подобное есть и в "Ржеве": солдаты с оторванными конечностями, обезумевший боец с улыбкой, непрекращающийся огонь. Да, использованный операторами фильма "Ржев" Гарика Жамгаряна и Евгения Кордунского метод ручной съемки в центре события не новый (особенно блистательно его использовал оператор Януш Камински в "Спасении рядового Райана"), но ощущение что ты — зритель, находишься в гуще событий, полное.


И все-таки боевые сцены — не главное в фильме "Ржев". Здесь главное — психологические нюансы человеческих отношений. Сначала меня коробило, что герои были подобраны как по лекалу: есть и весельчак, есть умудренный жизнью дед, есть совсем еще безусый 17-летний юнец, есть злодей-особист. И у каждого свои взгляды на жизнь. Но потом я согласился со сценаристом (кстати, в титрах значится сам автор повести Вячеслав Кондратьев), что разноплановость героев делает их взаимоотношения непростыми, из-за чего равнодушных зрителей в зале нет.


Еще один несомненный плюс фильма в том, что снимались в картине не звезды первой величины, а простые "сериальные трудяги": Сергей Жарков, Александр Горбатов, Александр Бухаров, Иван Бахарев, Арсений Семёнов, Олег Гаянов. Их героев воспринимаешь как настоящих очевидцев и участников тех страшных дней. Я лично не смог бы объективно воспринимать сюжет, если главные роли играли, к примеру, Безруков, Петров, Хабенский и т.д. С подбором актеров авторы картины угадали точно.


И еще один интересный нюанс картины: в ней нет ни одной… женской роли! Это большая редкость для кино! Обычно в военные драмы вводят в сюжет какую-нибудь медсестричку, которая заводит роман с солдатом или офицером. Здесь же — ни одной дамы! Может, это и хорошо: любовная линия не отвлекает от суровой реальности военного действия…

Статья полностью: https://www.dvnovosti.ru/khab/2019/12/06/107941/#ixzz67I0n3D2p

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
19Авг/190

МЕСТЬ СПУСТЯ ПОЛВЕКА

К таким фильмам, как "Однажды в… Голливуде" подготовиться невозможно...

Вроде бы, столько я прочитал отзывов, разных мнений, чуть ли не наизусть уже знал сюжет, прекрасно знаю подробности убийства жены режиссера Романа Полански Шэрон Тейт, находившейся на девятом месяце беременности, и нескольких ее друзей членами "семьи" Чарльза Мэнсона, но всё равно фильм шокировал. Приятно шокировал. И главное, что в этой картине сделал Тарантино: спустя 50 лет отомстил убийцам жены, ребенка и друзей Полански. Да, сделано это "игрушечно" (а кино, по существу, это - игрушка), но ведь согласитесь, что после просмотра появилось чувство выполненного долга, а на финальных кадрах встречи героя Ди Каприо с живыми близкими людьми Полански у некоторых зрителей даже по щеке скатилась скупая слеза…
Мне стало очень интересно как Роман Полански отреагировал на фильм "Однажды в… Голливуде". Поискал информацию в интернете. Узнал, что у Полански не было негативных эмоций по поводу выхода фильма. Родная сестра Шэрон Тейт Дебра также высказала свое мнение о фильме. Дебра была восхищена игрой Марго Робби и даже предложила той сыграть Тейт в документальном фильме о ней. Также Дебра поблагодарила Марго Робби за то, что та оживила образ ее сестры в памяти и дала возможность ненадолго "навестить Шэрон".
Нельзя не отметить удивительную игру Леонардо ди Каприо и Брэда Питта. Удивило, что парни так повзрослели (чуть не написал "постарели"). А с другой стороны, чему удивляться? Ди Каприо уже 44 года, Питту - 55. Далеко уже не мальчики, а состоявшиеся актеры…
В общем, при просмотре фильма "Однажды в… Голливуде" я получил эстетическое удовольствие. Как постепенно он затягивает! Как ты неожиданно вдруг начинаешь ощущать себя одним из героев фильма! А какой кайф киномана анализировать каждый эпизод, стараться самому себе пояснить, почему этот эпизод снят именно так. Ну а про саундтрек я вообще молчу: без него не получилось бы такого погружения в прошлое…
Не скажу, что это - лучший фильм Тарантино, всё-таки "Криминальное чтиво" я ставлю выше, но, бесспорно, это - работа большого мастера кино…

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев