Сергей Хамзин | Очерки'О О жизни, о еде, о друзьях и путешествиях.

27Дек/190

КОГО ТАК И НЕ СПАС «СОЮЗ СПАСЕНИЯ»

Исторические фильмы снимать всегда одновременно и тяжело, и интересно. Тяжело, потому что надо воссоздать точно атмосферу времени, в котором происходит действие. Интересно, потому что  авторы могут предложить свою трактовку всем известных событий.

На экраны кинотеатра "Фабрика грез" в Хабаровске вышла российская историческая драма "Союз спасения".В фильме прежде всего меня удивили два момента.  Кто учился в советской школе, помнит, что в учебниках по истории декабристы были показаны как герои, как люди, которые хотели свободы России, освободить крестьянство от крепостного права (хотя, у каждого из членов "Союза спасения" было немало своих крепостных душ), сделать общество демократическим (такими они были и показаны в фильме Владимира Мотыля "Звезда пленительного счастья" 1975 г.). Но кровавый царизм утопил в крови желание быть свободными и ждать пришлось почти 100 лет, когда Октябрьская революция 1917 года всё-таки эту свободу принесла. Напомню, это была трактовка советских учебников.

В фильме же открыто декабристы показаны не очень хорошими людьми: этакими гуляками, мечтающими нарушить патриархальность строя, чуть ли не развязать гражданскую войну (когда "русский убивает русского" - цитата из фильма), убить Императора и всю его семью. И эта жестокость прослеживается весь фильм, тем более периодически она сопровождается сценами насилия со стороны вроде бы милых и  симпатичных членов "Союза спасения". Ощущение, что авторы фильма поддерживают мысль философа Петра Чаадаева, которую он высказал в письме декабристу Ивану Якушкину: "Вся будущность страны в один прекрасный день была разыграна в кости несколькими молодыми людьми, между трубкой и стаканом вина".

Я думаю, что такая трактовка образов недавних героев советских учебников связаны с реалиями нашего времени. С помощью исторического фильма зрителю внушается мысль, что любые противоправные действия - это плохо. Нельзя идти против главы государства, нельзя требовать изменения (в случае картины - введения) Конституции, а если всё-таки кто-то решил бросить вызов государству, то он будет без колебаний уничтожен. "Жестокость народ мне простит, малодушие - нет", - говорит в кадре император Николай Первый, отдавая приказ стрелять по взбунтовавшимся войскам Но при этом в кадре Император остается добрым и внимательным, сам находится в центре всех событий. Даже в финальных титрах указано, что казнь 5 лидеров декабрьского восстания - это единственная казнь за все 30 лет правления Императора. Вот такой он добрый!

Второй момент, который меня удивил: это музыкальное оформление, сделанное композитором Дмитрием Емельяновым. Почему-то через весь фильм "Союз спасения" основной музыкальной темой проходит музыка из песни Вячеслава Бутусова "Прогулки по воде" ("Апостол Андрей"). К чему она тут? Если это намек, что фамилия одного из героев Муравьев-Апостол, то связь между фамилией и песней весьма странная. Тогда для чего музыка эта звучит? Я для себя так и не нашел ответ на этот вопрос...

Хочу отметить исполнительницу роли возлюбленной Сергея Муравьева-Апостола Анны Бельской - актрису Софью Эрнст. Она очень здорово сыграла момент разочарования в своем любимом, сцены отчуждения. Она только одним взглядом - как бы "в никуда", показала, что для нее больше этого человека не существует.  Анна даже покидает любимого со словами: "Я ехала к вам, а вас тут нет".

Хорошо сняты сцены сражения на Сенатской площади. Нужно отдать должное: наши кинематографисты научились снимать как в боях отрывают руки и ноги...

kinopoisk.ru

В некоторых местах фильм кажется затянутым из-за многих словесных перепалок героев. Но с другой стороны, именно эти разговоры дают пояснения что же на самом деле происходило тогда. Вряд ли молодой зритель об этом знает и без дополнительных пояснений понимать содержание фильма тяжело.

Сомневаюсь, что у фильма "Союз спасения" будут хорошие кассовые сборы: всё-таки это кино серьезное, вдумчивое, совсем не развлекательное. Но для понимания исторических процессов в нашей стране очень даже полезное... https://www.dvnovosti.ru/khab/2019/12/27/108874

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
26Дек/190

КИНОПРЕМЬЕРЫ 26.12.2019

"Союз Спасения" 12+

Историческая драма, Россия.

Режиссер - Андрей Кравчук.

В ролях: Леонид Бичевин, Максим Матвеев, Павел Прилучный, Иван Янковский.

Трейлер - https://www.youtube.com/watch?v=hGWG2NRkpxM.

История первого тайного политического общества декабристов. Это общество было создано группой молодых гвардейских офицеров. Они полны сил и энергии: наши войска заняли Париж, Россия - ведущая держава мира. Хочется горы свернуть.

Молодые офицеры уверены, что пришло время равенства и свободы. Ради этого они готовы принести в жертву все - положение, богатство, любовь, жизнь…

Это уже не первый продюсерский кинопроект руководителя Первого канала Константина Эрнста. По его словам, восстание декабристов - это одно из ключевых событий в русской истории XIX века, о котором подавляющее большинство соотечественников ничего не знает. "А то, что это будет динамично, драматично и захватывающе, нам гарантирует лучший отечественный сценарист - российская история", - отметил Константин Эрнст на премьере фильма.

И всё-таки "лучшему отечественному сценаристу" сценарий помогали писать такие известные в мире российского кино как Никита Высоцкий (ранее написал сценарий фильма "Высоцкий. Спасибо, что живой" и Олег Маловичко (сценарист популярного российского блокбастера "Притяжение"). Маловичко в одном из своих интервью о фильме особенно отмечает, что фильм будет интересен молодой аудитории, поскольку, несмотря на исторический антураж, темы в фильме поднимаются вечные.

Есть у фильма и еще один продюсер - Анатолий Максимов. Он считает, что сейчас самое время взглянуть на историю восстания декабристов и на причины как его возникновения, так и проигрыша, по новому. Почти 200 лет прошло с тех событий и, хотя общая канва их всегда будет актуальна, на конкретных героев и события уже можно смотреть непредвзято.

Тема восстания декабристов всегда интересовала российских историков, писателей, художников. Мало кто знает, что знаменитый роман Льва Толстого "Война и мир" вырос из повести "Декабристы", в которой великий писатель хотел сделать попытку объективно взглянуть на события того времени...

Почему фильм нужно посмотреть: съемки проходили в местах, где реально происходили события, показанные в фильме.

Почему фильм можно не смотреть: слишком много занято "сериальных" актеров, чей профессионализм оставляет желать лучшего.

"Холоп" 12+

Комедия, Россия.

Режиссер - Клим Шипенко.

В ролях: Милош Бикович, Александра Бортич, Александр Самойленко, Иван Охлобыстин, Мария Миронова.

Трейлер - https://www.youtube.com/watch?v=C8m6K_Er3BI

На экране - интересный психологический эксперимент: избалованного мажора превращают в обычного холопа Гришку и переносят в 1860 год. Его помещают жить в хлеву на территории барской усадьбы. Гриша остается без связей и связи: о смартфонах здесь не слышали, а все вокруг него – крепостные. Он не знает, что его окружают актёры с одной целью -

изменить его жизнь, заставить стать другим. За каждым его движением пристально следит команда психолога с помощью множества камер. Грише предстоит заново научиться общаться с людьми, ценить простые удовольствия, работать, а также обрести истинную любовь...

Пример актера Милоша Биковича - это редкий случай, когда зарубежный артист ради съемок в России выучил русский язык. Учитывая, сколько ему предложений ежегодно поступает из России, он об этом совсем не жалеет. Сам Бикович говорит, что его герой в фильме "Холоп" хоть и мажор, но где-то в глубине его души есть маленькая частичка добра.

А по словам режиссера картины Клима Шипенко, "Холоп" - это легкая семейная история, рассказывающая про отношения отцов и детей, и про то, на что родители порой готовы пойти, чтобы попытаться перевоспитать своих отпрысков.

Интересна и главная женская роль в этой картине: роль Лизы, возлюбленной Гриши, сыграла Александра Бортич (известная по фильмам "Викинг", "Я худею", "Полицейский с Рублевки").

Еще один интересный факт о картине: мировая премьера фильма "Холоп" прошла в Лондоне на IV Неделе российского кино Russian Film Week. И показ прошел в одном из самых знаменитых кинотеатров Великобритании ODEON Luxe Leicester Sguare, в главном зале, который вмещает 800 человек! Редкий интерес для современного российского кино...

  Почему фильм нужно посмотреть: интересно узнать, как с непростой ролью справился сербский актер Милош Бикович. В России он известен по ролям в фильме Никиты Михалкова "Солнечный удар", второй части "Духless", ситкому СТС "Отель Элеон".

Почему фильм можно не смотреть: крепостная эпоха в фильме показана слишком уж гламурно, из-за чего нет полного доверия к показанному на экране.

"Иван Царевич и Серый Волк 4" 6+

Мультфильм, Россия.

Режиссеры - Дарина Шмидт, Константин Феоктистов.

Роли озвучивали: Никита Ефремов, Иван Охлобыстин, Михаил Боярский, Равшана Куркова.

Трейлер - https://www.youtube.com/watch?v=EIE4dL7bXlk

Российский полнометражный мультфильм от студии "Мельница" и кинокомпании СТВ. С началом весны в Тридевятое царство долетела новость о том, что Трисемнадцатое царство устраивает ежегодный всесказочный конкурс песни. Иван, Василиса, Серый Волк и Царь-батюшка задумались о том, кто же отправится на конкурс. выбор пал на Кота-ученого, который с

наступлением марта горланит днями напролет на крыше, забросив умные книги...

Успешный прокат первых трех частей "Ивана Царевича и Серого Волка" показал, что российский зритель любит сказки от студии "Мельница" и юмор от "Квартета И". В шутках узнаются реалии современной жизни, и зритель с удовольствием на них реагирует. А еще наш зритель любит... петь! Поэтому интерес к сюжетной линии, связанной с проведением песенного конкурса, тоже обещает быть большим.

Напомним, что 3-я часть "Ивана Царевича и Серого Волка" вышла в прокат в 2015 г., собрала 750 млн. рублей и вошла в десятку самых кассовых российских фильмов 2015 года.

Актер Никита Ефремов принял участие в озвучке всех четырех серий, именно его голосом говорит Иван Царевич. Ефремову нравится его персонаж, так как он всё-таки больше Иван-дурак в хорошем понимании этого слова. И Ефремов совсем не обижается, когда говорят, что Иван очень похож на самого актера. Хотя, когда сочиняли сценарий первого мультфильма, еще не было речи о приглашении озвучивать главного героя именно Никиту Ефремова.

Энергичную и напористую ведущую сказочного музыкального конкурса озвучила Равшана Куркова. Она создала собирательный образ современной телеведущей развлекательных программ, и Курковой кажется, что зритель узнает в героине прототипы.

Почему фильм нужно посмотреть: сценарий написали ребята из Квартета И" Леонид Барац и Сергей Петрейков. А это всегда весело!

Почему фильм можно не смотреть: продолжение всегда слабее оригинала.

https://www.dvnovosti.ru/khab/2019/12/25/108791/

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
25Дек/190

НОВОЕ КАФЕ СЕТИ «ВИЛКИ ПАЛКИ»

Я никогда не скрывал, что много лет назад имел косвенное отношение к созданию в Хабаровске сети кафе китайской кухни "Вилки палки". Само название с друзьями было нами придумано в… бане! Как и в целом концепция доставки китайской еды в Хабаровске.

Естественно, тогда мы даже и предположить не могли, что в Хабаровске будет целая сеть кафе с таким милым названием "Вилки палки". Первого уже и нет: на его месте построен огромный торговый центр "Леруа Мерлен". Но и сегодня, несмотря на всеобщий кризис в стране (а может, в головах?), новые кафе "Вилки палки" продолжают открываться. Ну а я, как счастливый талисман, принимаю участие в открытии каждого. Вот и на этот раз не мог не посетить новые кафе на месте бывшего кафе "Харбин".

Очень часто, посещая мероприятия в "Платинум Арене", я ловил себя на мысли, что не хватает в этом районе нормальных кафе и ресторанов. Да, есть "Дерибас", но за время его существования я меню ресторана выучил наизусть, как, впрочем, и попробовал все блюда там. Хочется чего-то новенького, да и, зачем скрывать, более доступного по цене. Поэтому новость об открытии новых "Вилок палок" на месте бывшего кафе "Харбин" воспринял с радостью: теперь есть куда зайти и покушать перед хоккейным матчем или концертом.


В новое кафе я зашел около 16 ч. в рабочий день. Прошлый хоккей был накануне, следующий - на следующий день. Поэтому нет ничего удивительного, что в кафе сидела лишь пара мужчин, мирно попивающих водочку. Самое интересное, что один из них оказался моим бывшим коллегой по работе на телевидении, а еще до этого мы с ним вместе учились в одном университете (это я на тему "Хабаровск - маленькая деревня"). Потом уже во время трапезы зашли две пожилые женщины с мужчиной: заказать в кафе какой-то семейный праздник.


Бармен и официант явно скучали, и мне, как редкому посетителю были рады. Вспомнив случай, как недавно в кафе "Вилки палки" на Союзной какой-то тип ушел, не расплатившись за обед, после чего в соцсетях серьезно обсуждалась тема брать деньги вперед, я поинтересовался у официанта: "Не поступало указание от начальства брать с клиентов деньги сразу?" "Нет", - честно ответил парень. "А если опять кто-то убежит, не расплатившись?". "Так мы же внимательно наблюдаем за гостями. И в своем большинстве все люди приличные…"
Но, когда пара мужчин за соседним столиком ушла в магазин за "добавкой" спиртного, не предупредив об этом официанта, парень заметно стал нервничать. Успокоило его только то, что свои пакеты с личными вещами мужчины оставили. Да и я был гарантом, что эти гости явно не сбежали: одного-то я точно отлично знал и мог за него поручиться…


Первым делом в новом кафе решил изучить интерьер. Сразу скажу, что здесь два зала: очень удобно для тех, кто хочет уединиться своим коллективом человек на 15-20.
Пространство в кафе оформлено в стиле лофт в сочетании с восточными мотивами. Не совсем понял я почему за основу оформления была выбрана легенда о священных карпах. На стене в ручной технике изображены 6 карпов, которые, по легенде, приносят умиротворение и процветание каждому, кто на них смотрит. Признаюсь, что работа художников впечатляет.

Интересно выполнено световое решение: светильник очень стильные и необычные. Также порадовало, что в зале мягкие уютные диванчики: расположился на них и забыл о повседневной суете.


Меню точно такое же, как в других кафе сети, и оформлено оно также. Красивый глянцевый альбом с фотографиями каждого блюда.

Дорого ли? Всё относительно: салаты от 330 руб., горячие блюда - от 300 руб. Вес каждого блюда - не менее 600 грамм. Есть барная карта (пиво "Харбин", к примеру, 250 руб. за 0.6 л, самая дешевая водка - 650 руб. за 0.5 л). Но разрешают приходить и со своим алкоголем.


Понимая, что много еды я не осилю, заказал три блюда: свинину в кисло-сладком соусе "Го Бао Жоу", салат из языка с огурцами и ассорти из морепродуктов.

В первом блюде обратил внимание, что кусочки мяса на этот раз были порезаны на более меньшие размеры, из-за чего удобнее было есть. В ассорти мне не совсем понравилась… морковка! Хотя, прекрасно понимаю, что в этом блюде она совсем не главное, идет больше как украшение и дополнение. Но мне не понравилось, что она была слишком твердой, то есть откровенно сырой. Я бы предпочел, чтобы морковь была подвергнута большей тепловой обработке и стала более мягкой. Хотя, может это одна из особенностей именно китайской кухни подавать морковь в "первозданном" виде? В салате порадовало, что языка явно было больше, чем огурцов…


Всегда в кафе "Вилки палки" обращаю внимание на посуду: она здесь удивительная! Говорят, что на эту посуда стали засматриваться и другие посетители, из-за чего участились случаи... кражи! Дабы пресечь это, я слышал, что от сети "Вилки палки" недавно открыли магазин "Ганеша_дом" на Калинина, 10, где каждый желающий подобную посуду может приобрести. Там в магазине есть еще и столики, за которыми можно попить вкусный кофе. Сам я там еще не был, говорю то, что слышал…


После трапезы официант попросил меня высказать мнения о блюдах. Я не стал ничего скрывать. Попросил только одно: то, что не удалось доесть, положить в контейнеры. Чтобы дома вечером с ужином не иметь проблем…

Связано с категорией: Кухня Нет комментариев
24Дек/193

УГОЛОК КИТАЯ В ХАБАРОВСКЕ

Я даже и предположить не мог, что в Хабаровске есть самая настоящая китайская чуфанька. Что скрывать: в китайских кафе и ресторанах в Хабаровске мы всё-таки в своем большинству привыкли к красивому дизайну, роскошной посуде, чистоте и уюту в залах и в туалетах, к вежливому обслуживанию официантов. Мне на память сразу приходят "Вилки Палки"и "Шангри Ла": вот где всё красиво и цивильно!

А настоящие чуфаньки я встречал только в самом Китае и, честно говоря, неожиданно было такое заведение общепита встретить в Хабаровске.
Находится оно не в центре города. Это район второго Хабаровска. За забором находится несколько складов, в которых хозяевами себя чувствую граждане Поднебесной. И именно на территории этой складской площадки можно встретить невзрачную старую деревянную дверь, над которой висит надпись по-китайски: "Добро пожаловать!".
За дверью - крутой спуск в подвальное помещение. Уже по ароматам понимаешь, что попал в настоящий Китай.


Основной зал начинается с барной стойки. На полках и в холодильнике китайская водка и русское пиво (преимущественно завода "Балтика"). Китайского пива нет вообще! Как потом пояснила женщина-официант в чуфаньке, постоянные посетители не любят пиво своей Родины, предпочитая русское: "Русское лучше "торкает", - на ломанном русском пояснила официантка. Мы китайский "Харбин" принесли с собой...


Вообще, по-русски здесь понимают плохо. Русскоговорящие гости здесь бывают редко. Хотя, меню есть и на русском языке.
В основном зале по краям расположены небольшие кабинки на 4-5 человек. На столе в каждой кабинке - мини-жаровня, для того, чтобы самим жарить шашлычки или готовить блюда типа "самовар". Есть два банкетных зала: один примерно на 15 человек, второй на 10 человек. Там и там жаровни уже побольше размером.


Изюминка этой чуфаньки - все горячие блюда клиент готовит сам! По меню заказывает шашлычки из мяса или овощей, и сам жарит на углях. Вытяжка работает хорошо, поэтому запах на одежде не остается. Средняя цена мини-шашлычка - 30 руб. Учитывая, что в Китае он стоит 1 юань (около 10 руб.), получается, дороговато. Но вкусно! Мы в основном заказали шашлычки из баранины и из тофу с овощами.
Обязательно в компании должен быть "смотрящий": человек, кто следит за процессом готовки шашлыков и успевает их переворачивать.
Есть в меню и несколько видов салата, мы заказали классический "Харбин", и он был очень вкусным.


Вечером чуфанька была забита под завязку китайцами. Как полагается, они громко разговаривали, плевались на пол, бросали под ноги салфетки и другой мусор, много курили. В общем, чувствовали себя как дома и забывали, что находятся в гостях. Хотя, какие они уже гости? По крайней мере в Хабаровске граждане КНР ведут себя уж очень по хозяйски…
В чуфаньке мы провели около 2-х часов, напробовались разных шашлычков и, честно говоря, получили от качества еды удовольствие.

Если еще захочется китайской экзотики, обязательно сюда схожу еще раз. Единственное, что в компании желателен китаец: без знания языка заказ очень сложно сделать, да и при итоговом расчете счет лучше проверять носителю языка. Иначе не понятно, что туда могут вписать…

Связано с категорией: Кухня 3 Комментарии
21Дек/190

«ЗВЕЗДНЫЕ ВОЙНЫ»: НЕДОСКАЗАННЫЙ ФИНАЛ

Вот и до хабаровских кинотеатров добрался девятый эпизод «Звездных войн»». На экранах фильм «Звездные войны: Скайуокер. Восход» - последняя битва далекой-далекой галактики, которая за 40 с лишним лет стала нам всем очень близкой-близкой. Даже не верится, что у тех зрителей, кто в 1977 г. первыми посмотрели начало киноэпопеи Джорджа Лукаса, уже есть внуки...

kinopoisk.ru

Те, кто внимательно следит за судьбой "Звездных войн", знает, что это уже третья попытка завершить сагу. Сначала сам Джордж Лукас на волне невидимого успеха своих первых трех картин официально объявил, что с трилогией покончено раз и навсегда. Но фанаты, да и желание положить в свой карман несколько сотен миллионов долларов, заставило Лукаса в 1999 г. вернуться к этой эпопее.

Сняв 3-й эпизод в 2005 г . Лукас окончательно решил покончить и  с трилогией приквелов. Но боссы кинокомпании Disney решили всё-таки выжать последние деньги с киноэпопеи, сняв фильм "Звездные войны: Скайуокер. Восход". Однако, меня терзают смутные сомнения, что и это еще не финал...

Если пересказать содержание фильма в двух словах, то получится так:  свободная галактика в опасности, ее угнетает тоталитарная империя. Не буду говорить, кто победил, хотя, вы сами догадываетесь кто.

Удивляет, что за 40-летнюю историю всей киноэпопеи ее создатели так и не научились показывать реалии настоящей жизни в космосе. Посмотрите внимательно: стрельба в космосе (где вакуум!) идет со звуком, космические объекты взрываются ярко, сгорая в самом настоящем огне (откуда он в космосе?). Я уже молчу о том, что в каждом космическом корабле действуют законы земной гравитации и это никого не смущает. «Где правда жизни?» - как говорил герой одной из советских комедий.  Да, где? Пора уже снимать кино более реальное, тем более с современными техническими возможностями и безразмерными финансовыми вливаниями!

Очень сильная сторона фильма - все эпизоды с актрисой Кэрри Фишер, которая умерла в 2016 г. Пришлось использовать много сохранившихся архивных киноснимков с ней. Но зритель не замечает, что Фишер уже «неживая». Особенно хороши моменты, когда ее героиня показана в некой дымке, как намек на то, что ее с нами уже нет...

При всех очевидных огрехах, фильм держит в напряжении все 2 часа. И это здорово! Да, сюжетная линия может показаться примитивной, но силы добра так искренне хотят спасти Галактику, что на такие мелочи уже не обращаешь внимания.

Новые герои сначала раздражают. Всё-таки герои прошлых серий были настоящими личностями, да и играли их кинозвезды первой величины. А новые кажутся какими-то чужими, насильно вплетенными в канву фильма. Хорошо, что хоть национаьная толерантность соблюдена: среди героев есть и темнокожие, и азиаты. Вот только слишком натужно они изображают своих героев. Но потом к ним привыкаешь, а к финалу ленты уже понимаешь, что без них никак.

Еще один сильный момент фильма - появление в финале самого 77-летнего Харрисона Форда: спокойного и умудренного опытом. Единственно, что непонятно мне: почему Форда не указали в титрах картины? Профсоюз актеров должен разобраться в этом!

Если верить авторам этого фильма, история Скайуокеров завершена. Но ведь в картине много и других интересных персонажей, заслуживающих отдельные фильмы про себя любимых. Подождем, когда они вернутся на большой экран...

Да пребудет с нами Сила!

https://www.dvnovosti.ru/khab/2019/12/21/108622/

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
20Дек/190

КУЛЬТУРА ПОХОДА В РЕСТОРАН

ГЛАВА ИЗ КНИГИ ОБ ИСТОРИИ ХАБАРОВСКОГО ОБЩЕПИТА

В ресторан сходить - не поле перейти! Так можно перефразировать известное высказывание, когда мы говорим о процедуре посещения ресторана в 70-80-е годы. И не важно, где был этот ресторан: в Хабаровске или в одном из больших городов на западе страны.

Ужин в кафе "Даурия"

Нет ни одного официального утвержденного "Свода правил похода в ресторан", но эти правила были и о них знали все. Любой уважающий себя ресторан имел гардероб. Гардеробщик любил вежливо обслуживать гостей, но при этом не отказывался, если в его руке от гостя вдруг появлялся полтинник (50 копеек), а то и рубль. Фраз типа "Премного благодарен, господин!", конечно, не говорилось, но улыбался гардеробщик при этом искренне. В наше время такой "классический гардеробщик" из советской эпохи сохранился только в ресторане "Режент" (правда, был я там в последний раз больше года назад) и этому гардеробщику я всегда с особым удовольствием клал в руки купюру, чтобы он порадовался.

Кафе в хабаровском аэропорту

Второй обязательный человек в солидном ресторане - это швейцар, желательно, в фирменном костюме. Именно швейцар частенько брал на себя ответственность регулировать поток посетителей. Как правило, выстраивались огромные очереди, и швейцар пускал тех, кто обещал ему большие чаевые или сразу просовывал 1-5 рублей в дверь. Мне интересно: швейцар делился с руководством ресторана?

 Дресс-код на входе в ресторан тоже определял швейцар. И даму в смелом для того времени брючном костюме он мог и не пустить. Только от швейцара зависело - попадет советский человек в ресторан, или уйдет, несолоно хлебавши.

Официант

Самые страшные таблички на дверях ресторанов того времени: "Мест нет" и "Закрыто на спецобслуживание". При наличии первой таблички лучше всего было договориться заранее с кем-нибудь из персонала ресторана, естественно, обещая большой заказ и приличные чаевые.

Еще один главный персонаж любого ресторана - официант. Иметь среди своих знакомых официанта считалось большим везением. Мало кто уже помнит, что в 70-80-е годы на работу официантом в ресторан брали только после двухгодичного обучения! Официанты изучали не только правила обслуживания, сервировку и кулинарию, но и ресторанное оборудование, психологию и даже микробиологию.

Тяжела ли была работа официанта? Что скрывать, желающих попасть в ресторан всегда было много, но официанты особо не напрягались. Обслуживание было достаточно низкого качества. Официанты не были заинтересованы в том, чтобы гость приходил сюда снова и снова: не придет этот посетитель, придет обязательно другой!

Ресторан "Аквариум"

Отдельная тема для разговора - чаевые для официантов. В 80-х годах в уголовный кодекс РСФСР были внесены изменения, по которым эти самые чаевые приравняли к взяткам. И если раньше официантов за то, что брали на чай, просто клеймили позором на собраниях (иногда в газетных фельетонах), то в 80-е могли оштрафовать и даже посадить. Но это никого не пугало и от чаевых никогда не отказывались.

Понятное дело, что без денег в ресторане делать было нечего.  Но даже с деньгами не всегда можно было попасть в ресторан. Без галстука или в спортивной обуви могли спокойно не впустить. А если и впускали (за определенную сумму), то просили воздержаться от танцев.

Ресторан "Аквариум"

Могу только представить как тяжело было подготовиться к походу в ресторан советской женщине. Да, такой поход однозначно воспринимался как праздник. Но как быть самой обаятельной и очаровательной на этом празднике? Из запасников доставалась косметика ("Помада, девочки, помада!" - эти слова цыганок, торгующих на рынке, слышали все женщины), обильно из флакона выливались единственные французские духи, на шею и руки надевались золотые украшения, а в уши вставлялись самые дорогие серьги.

Ювелирные изделия, большей частью штамповка, были доступны всем. Грамм золота 583 пробы в 1970 году стоил всего 11 рублей, во многих семьях стали появляться небольшие золотые запасы.

Откуда дамы узнавали тогда о тенденциях в моде? В основном из телевизора! Особенно ждали "Кабачок 13 стульев", героини которого всегда одевались по последнему слову моды. Все хотели выглядеть по модному, поэтому надевали нечто ультрасовременное. Строгий и официальный стиль в наших ресторанах совершено не котировался.

Праздничная сервировка стола в ресторане "Центральный"

Ах, что только не надевали на себя дамы! Одно время суперпопулярным был женский брючный костюм. Правда,  бдительные швейцары могли в нем и не пустить на за порог. Потом наряды становились все более откровенными: разрезы, декольте. А игривые чулочки в 70-е уже были у всех женщин, хоть раз в месяц ходивших в ресторан.

Женщины предпочитали не ходить в рестораны без мужчин, если, конечно, изначально не стояла цель познакомиться с "принцем на белом коне". Появившись без сопровождающего, дама могла стать объектом навязчивого ухаживания нетрезвых кавалеров. Если не было "своего" кавалера, женщины старались ходить с подругами. Но в этом случае в зоне повышенного внимания тогда оказывались все.

На кухне ресторана "Центральный"

Бывало, что дам приглашали в ресторан малознакомые мужчины. Такое приглашение и радовало, и огорчало одновременно: что там у него в уме? Тем более воспитание было таким, что даже легкий ужин воспринимался как заявка на "продолжение банкета". Да что там говорить: "злые языки" сразу воспринимали такой поход чуть ли не в качестве официального объявления мужчины и женщины парой!

Необходимо отметить, что советские женщины в ресторанах практически ничего не тратили: платили мужчины.

Меню одной из столовых Хабаровска 26 августа 1967 г.

Насколько поход в кафе или в ресторан был доступен для хабаровчан? Доступен! Позволить себе такую трапезу могли инженеры, учителя, врачи - люди с зарплатой в 150-200 рублей. Тогда даже студенты могли прийти в настоящий ресторан, чтобы купить водочки, по порции "котлет по-киевски" с салатом из папоротника, и отметить окончание сессии.

 Интересно отметить, что в 1960-70 гг. ассортимент блюд был достаточно широким: мясные и рыбные блюда, жюльены, икра, пирожные. Но постепенно некоторые продукты становились дефицитными и меню кафе и ресторанов начинало "беднеть".

После яркого, с танцами и музыкой вечера, многим хотелось праздник продолжить. Это сейчас после ресторана можно поехать в ночной клуб или в караоке попеть. В СССР такого не было. Самый распространенный вариант продолжения - поймать с руки такси и поехать к кому-нибудь домой. Но был и другой вариант - просто прогуляться по ночному Хабаровску.  

Фото из открытых источников в социальных сетях.

19Дек/190

О РЕСТОРАННЫХ МУЗЫКАНТАХ ХАБАРОВСКА

"И ВЫ ПОЁТЕ В РЕСТОРАНЕ СНОВА, С ОГНЁМ ИГРАЯ, СЛОВНО МОТЫЛЁК..."

ГЛАВА ИЗ КНИГИ ОБ ИСТОРИИ ХАБАРОВСКОГО ОБЩЕПИТА

С давних времен ни один праздник не обходился без музыки. Особенно праздник с обильной едой. И в Древнем Риме, и в эпоху рабовладельчества, и в крепостное время во время трапезы играли музыканты. Да и сегодня невозможно представить ужин в хорошем ресторане без музыки.

Давно подмечено, что репутация ресторана складывается из многих факторов: качество кухни, дизайн интерьера, работа официантов и их внешний вид, наличие удобной парковки. В этом ряду находится и музыкальное оформление. Ведь именно музыка помогает гостям расслабиться, забыть о проблемах.

Живая музыка – признак хорошего ресторана. А если здесь еще и выполняют музыкальные просьбы (не бесплатно, естественно) - это вообще огонь!

Работа ресторанного музыканта - это непростой труд. Но благодаря ему опыт приобретается колоссальный. Многие современные звезды начинали на ресторанных подмостках.

Кроме приобщения к высшему обществу и желания вкусно покушать, рестораны больше любили, чем кафе, закусочные, рюмочные из-за живой музыки. Музыканты ресторанных ансамблей для хабаровчан были круче, чем Элвис Пресли и Фрэнк Синатра. Наших музыкантов можно было не только слушать живьем, но и заказывать им любимые песни. Да, не бесплатно, но это такая мелочь, когда понимаешь, что заплатил и танцуешь под свою любимую песню. А если еще и с дамой, с которой у тебя планы на ближайшую ночь, то это и вовсе здорово!

В этой главе мне бы хотелось вспомнить легенд ресторанной музыки Хабаровска.

Солист Вячеслав Кринов, заслуженный артист России (12.06.1938 - 06.03.2019): всегда элегантный, с приятной улыбкой и с удивительным голосом. На хабаровской сцене Вячеслав Кринов отработал больше полувека. Не ошибусь, если скажу, что он принимал участие почти во всех официальных концертах в Хабаровске, начиная с 1968 года. Посчастливилось с Вячеславом Петровичем поработать и мне. Это было особое счастье - объявлять его выход на сцену и понимать, что сейчас зал взорвется громом аплодисментов.

Вячеслав Кринов

Много лет Кринов пел перед началом сеансов в самом большом кинотеатре Хабаровска "Гигант". Хабаровчане с юных лет, ходившие в кино, знали по песням "дядю Славу", хотя репертуар у певца был совсем не детский. "Своим" Вячеслав Кринов считал ресторан "Дальний Восток". Многие специально ходили в этот ресторан послушать Кринова.

Увы, последние годы жизни талантливого певца были омрачены аферой с его квартирой. Не знаю всех подробностях, но в общих чертах известно, что он доверился риэлтору и в буквальном смысле остался на улице. Одно время жил на чердаках.

Спасибо добрым людям, которые помогли устроиться певцу в краевом Доме-интернате для престарелых и инвалидов №1 на п. Горького в Хабаровске. Недалеко от этого дома он и умер во время утренней прогулки...

Вячеслав Кринов

Для меня смерть Вячеслава Петровича стала полной неожиданностью. В начале февраля 2019 г. мы с ним разговаривали по телефону. Договорились, что после моего возвращения из Таиланда в начале марта мы с ним обязательно встретимся, чтобы поговорить о ресторанной музыке в Хабаровске. Но встретиться не успели: 6 марта Вячеслава Кринова не стало...

Саксофонист Вячеслав Захаров (родился 14.12.1941 г.). Мне повезло, что именно этот знаменитый саксофонист, народный артист России стал первым героем моей авторской рубрики в еженедельнике "ТВР-Телевидение и радио" в 1998 г.

"Разговор наедине": с Вячеславом Захаровым

Продюсером той нашей встречи был Виталий Блажевич, и мы встретились в трактире "Амур Пиво" на улице Комсомольская (еще одно культовое место хабаровского общепита в 90-е годы). Поговорили тогда о многом.

Вячеслав Захаров

Первый инструмент, с которым познакомился Захаров, был кларнет. Случилось это во Дворце пионеров Хабаровска в 1953 году, куда с третьей попытки был принят в класс преподавателя Тихоненко в духовой оркестр. В 1961 году окончил Хабаровское музыкальное училище году по классу кларнета. Но сам Вячеслав Трофимович уже тогда мечтал о саксофоне. Захаров в составе  джазового квинтета в мае 1967 года выступил на международном фестивале в Таллинне. Тогда многие впервые узнали о том, что и на Дальнем Востоке есть джаз. В 1968 г. этот же коллектив стал участником фестиваля в Москве. И в том же году в Хабаровске был проведен Первый Дальневосточный фестиваль джаза.

В ресторанах Хабаровска Вячеслав Захаров стал работать  в 1974 г. В ресторане "Аквариум" он организовывал отдельные джазовые мероприятия (например, меломаны до сих пор помнят концерт, посвященный Чарли Паркеру в 1981 г.). Вместе с Захаровым в ресторане играли пианист Анатолий Пономарёв, бас-гитарист Валерий Левин, гитарист Юрий Шевченко, барабанщик Александр Куликов.

Автор и исполнитель Александр Ковалев (родился 30 марта 1950 г.). Мне трудно одним словом охарактеризовать Александра Ковалева. Когда я с ним познакомился в начале 80-х годов в его знаменитой студии звукозаписи на железнодорожном вокзале, для меня он был ярым меломаном. Когда в 90-х годах вышли его диски с удивительными песнями, я стал Ковалева воспринимать как талантливого поэта и композитора. Ну а когда уже в наши дни Сан Саныч угощает меня медом со своей пасеки, иначе как «гениальный пасечник» я его и не называю. Как в одном человеке сочетается столько талантов?

Наверное, нет в Хабаровске человека, кто бы не знал Александра Ковалева. По крайней мере, каждый хотя бы раз в жизни напевал его неофициальный гимн любимого города: «Наш на Амуре дом родной, город зеленый, Хабаровск мой!». Этой песне уже почти 50 лет, а она до сих пор не потеряла своей актуальности. Хотя из эфиров крупнейших радиостанций сегодня все-таки больше звучат другие песни Ковалева. Одна из них — «Ты люби меня, люби!», которую очень проникновенно исполняет Михаил Шуфутинский. Дружба «нашего» Ковалева и «их» Шуфутинского началась почти 25 лет назад. Вот как о той встрече двух талантливых людей рассказывает сам Александр Ковалев:

Александр Ковалев

— Я должен сказать большое спасибо знаменитому сегодня в Хабаровске специалисту по рекламе Алексею Скорзову. Тогда он работал на радио и во время первого концерта Шуфутинского в Хабаровске в 1994 году он как-то умудрился заставить водителя певца поставить в машине кассету с моими песнями. И Шуфутинский этими песнями заинтересовался. Помню, как Скорзов вбежал ко мне в мастерскую с дикими глазами и закричал: «Сан Саныч, вас перед концертом в гримерке ждет сам Шуфутинский, хочет познакомиться!» Я поехал, на встречу немного опоздал — на дорогах были ужасные пробки. Шуфутинский из-за меня задержал концерт, но мы успели с ним поговорить. Он попросил утром привезти ему все песни, что у меня есть. Целую ночь я разбирал свой архив, параллельно успел написать аж 3 новых песни для Шуфутинского. Миша попросил разрешения, если что ему понравится, записать в студии. Конечно, я был не против. Но мои песни он стал петь не сразу. И не потому, что они ему не нравились. Просто у меня уже были выпущены свои альбомы, и Миша вполне справедливо говорил, что у меня свой авторский почерк, который не хочется ломать. Но вот и Шуфутинский в последние годы стал исполнять мои песни. Особенно мне дорога «Ты люби меня, люби», которую Шуфутинский ни капли не изменил, записал ее именно так, как я ее сочинил.

Все началось с гармошки. Его старший брат ушел в армию и оставил в доме свою гармошку. Маленький Саня в трехлетнем возрасте музыкальный инструмент разобрал буквально на молекулы: хотел узнать, как она устроена и откуда идут звуки.

Еще раньше Шуфутинского песню Ковалева записал не менее известный певец Михаил Круг, называлась она «Цыганская каторжанская». «У меня на стене в мастерской до сих пор записан карандашом телефон студии Круга, — говорит Ковалев, — вот только звонить больше туда некому…»

Всегда интересно: откуда у человека тяга к творчеству? В жизни Александра Ковалева все началось в деревне Щебенчиха Вяземского района, где он родился. В большой семье, в которой воспитывалось 11 детей, Саша Ковалев был самым младшим. Старшие братья и сестры разлетелись по просторам необъятной страны, а Ковалев всю жизнь предан Дальнему Востоку. Он себя уверенно чувствует как в большом мегаполисе, так и в тихом уютном селе с шикарным названием Роскошь, в котором сегодня проживает. Роскошь располагается недалеко от родной Щебенчихи, где, увы, уже никто не живет. Но Сан Саныч верит, что туда вернутся люди. В родной деревне Ковалев даже построил часовню, она уже освящена, стоит с добротным куполом и крестом. Крест дубовый, Ковалев изготовил его своими руками.

— Там старое кладбище и сопка — самое высокое место в деревне, — говорит Ковалев. — Мне очень нравится, когда о покинувших этот мир говорят «усопшие» — действительно, в Щебенчихе люди лежат у сопки.

Сама сопка в высоту около 60 м и на ней стоит 12-метровая часовня. Очень символично, что фундамент часовни сделан из кирпичей разрушенных домов и печей Щебенчихи. В этом году предстоит много работы по внутренней отделке часовни. Ковалев мечтает, чтобы там был свой иконостас, висели иконы, чтобы любой мог туда прийти и не беспокоиться, что его не услышат «сверху»…

А любовь к музыке Александру Ковалеву прививали с детства.

— У меня мама была поющей, — не без гордости вспоминает Ковалев, — все сестры и братья тоже пели. Во мне течет и цыганская кровь: моя прабабушка по имени Макрина была цыганкой чистых кровей. Она из Португалии переехала в Египет, там вышла замуж за местного, долгое время жила на реке Нил и даже назвала своего старшего сына Нилом в честь великой реки. Потом семья через Сербию переехала жить в Западную Украину и в затем в Белоруссию. Нил женился на украинке Кристине, и у них родилась моя мама — Саломонида Ниловна. Ну а после уже мои предки поехали осваивать дальневосточную землю, на которой родился я.

Все началось с гармошки. Его старший брат ушел в армию и оставил в доме свою гармошку. Маленький Саня в трехлетнем возрасте музыкальный инструмент разобрал буквально на молекулы: хотел узнать, как она устроена и откуда идут звуки.

А серьезно музыке Ковалев стал обучаться в Вяземском интернате, куда переехал, закончив 4 класса школы в своей деревне. Стал играть по нотам на баяне, на трубе в духовом оркестре. Когда интернат закрыли, подростка перевели в школу №1 на станции Хабаровск-2. Там Ковалеву тоже повезло с педагогами по музыке, особенно много с ним занимался Александр Павлович Лаврух. Полюбил Саня Ковалев не только играть, но и петь — голос был звонкий, пел даже песни из репертуара Робертино Лоретти.

Ковалев хорошо «играл по нотам», но его всегда тянуло на импровизацию. Любое произведение хотелось изменить в лучшую сторону. В Политехническом институте, куда он поступил учиться на автомобильный факультет, Ковалева познакомили с гитарой. Тогда на факультете была группа «а-ля» «Битлз», которая называлась «Грифы». Студенты сами делали гитары — вырезали из фанеры остов, клеили. Из телефонных уличных аппаратов вынимали магнитные сердечники и делали звукосниматели. На этих гитарах удавалось копировать самые популярные композиции того времени. Настоящим шедевром была мелодия «Спроси восходящую Луну» — играли один в один с оригиналом. Играли и «Битлз», но, как не странно, больше все-таки сочиняли свои песни. Именно в институте Ковалев написал свою первую песню «Девчонка, дежурная по станции» — о первой деревенской любви. Сегодня у него своих песен около сотни.

Александр Ковалев слева

Лучше всего получается сочинять стихи, когда Александр Ковалев… за рулем! Дорога из Хабаровска в деревню Роскошь занимает два с половиной часа. Она «журчит» как ручеек. В машине Ковалева нет ни радиоприемника, ни магнитофона. И в такие уединенные моменты он  сочиняет стихи и песни. Вполне нормально, что Сан Саныч может резко остановиться и начать записывать пришедшие на ум строчки. Потом эти строки дорабатываются, меняются. Раньше, когда часто приходилось летать на Запад страны, любил писать в самолете. Точно знал, что за 8 часов пути родится новая песня.

Сегодня Александр Ковалев мечтает закончить строительство часовни — для него это главное. Он очень хочет, чтобы в Щебенчиху вернулась жизнь. И Ковалев уверен, что это — не утопия! Сколько сегодня говорят об экологическом туризме, а чем для такого туризма плоха его Щебенчиха? Построить там баньку — лучшую во всем Хабаровском крае! Приглашать охотников, просто туристов, кто хочет увидеть настоящую дальневосточную природу. Построить там пасеку — ведь есть люди, кто даже не знает, как делается мед!

В последние годы именно Александр Ковалев организатор ежегодных больших концертов в Хабаровске, посвященных дню рождения Владимира Высоцкого.

Гитарист и скрипач Юрий Гутлянский. Его все назвали просто Харитоныч (по его отчеству Харитонович). И хотя легендой хабаровских ресторанов он стал еще в 70-е годы (во многом благодаря выступлениям в ресторане "Дальний Восток", где он был гитаристом), я лично с ним познакомился весной 1998 г. благодаря... Михаилу Шуфутинскому! Да-да, мэтр русского шансона образно приложил к этому делу свою руку.

Мало кто помнит, что 12 июня 1998 г. Михаил Шуфутинский дал сольный концерт в ресторане "Гудок" на железнодорожном вокзале Хабаровска. Сегодня в это трудно поверить, но в  тот день сразу после концерта в Театре музыкальной комедии Шуфутинский вместе со своими музыкантами и балетом отправился выступать на вокзал. Могу только предположить какую сумму в зеленых бумажках заплатил артисту тогдашний директор ресторана "Гудок" Виктор Ситников, но концерт всё-таки состоялся.

Юрий Гутлянский второй справа

Мне приходилось за несколько дней до концерта часто бывать в ресторане: обговаривали с Ситниковым нюансы фоторепортажа о выступлении Шуфутинского. И вот тогда вечерами там играл Юрий Гутлянский. Чаще не на скрипке, а за электронным аппаратом с записанными партиями разных инструментов, но музыка была душевной.

Потом я с ним встретился уже за городом - в районе Воронежа в ресторане азербайджанской кухни "Анталия". Там Юрий Харитонович уже виртуозно играл на скрипке и наша с ним встреча тогда получилась очень теплой. Говорят, что из-за проблем со здоровьем Гутлянский вынужден был уехать жить в Израиль, но точной информации у меня об этом нет...

Главным романтиком ресторанной музыки в Хабаровске считался Юрий Слепов. Он, в отличии от других артистов, пел песни собственного сочинения. И пел так нежно и трогательно, что особо сентиментальные дамы после первых 100 грамм могли "пустить слезу". Слепов выступал обычно в кафе "Уют" - в еще одном удивительном для Хабаровска месте. Там столики были в основном на двоих, а между ними была постелена... ковровая дорожка! Для создания уюта...

Популярным был дуэт музыкантов Сергея Тимченко (саксофон, он чаще всего работал на железнодорожном вокзале в ресторане "Гудок") и Вадима Опалева (гитара, его можно было послушать в ресторане "Вечерний").

Старожилы ресторанного ансамбля в "Дальнем Востоке": Александр Лайко, Виталий Некипелов, Юрий Гутлянский, Анатолий Сериков, Виктор Островерх. Они легко играли музыку из репертуара The Beatles, Deep Purple, Creedene, Sweet, Shocking Blue.

Парнос, парнас, парнус - это вознаграждение ресторанным музыкантам за персонально исполненную для кого-либо песню. Именно парнас для работающих в заведении общепита артистов являлся основной строкой дохода. За исполнение песни под заказ платились не самые большие деньги, обычная такса – три-пять рублей. Реже – десять. Случалось, что загулявшие посетители готовы были за любимую композицию отдать и 25 рублей, и даже 50!

Зарабатывали тогда музыканты просто фантастические деньги: за 2 вечера, только исполняя песни по заявкам, можно было заработать деньги, равные месячной зарплате молодого инженера!

Вспоминая годы своей молодости, звезды хабаровской "ресторанной эстрады" мне признавались, что чаще всего ансамбль в ресторане выстраивал свою программу из трех отделений. В первом, "разогревочном", обычно играли просто инструментальную музыку. Музыканты выходили на сцену около 21 ч.: публики в ресторане уже к этому времени было достаточно, и она была готова "к разврату". Но при исполнении первых композиций никто из посетителей еще не стремился на танцпол. Получалось, что ансамбль к себе особого внимания не привлекал, но атмосферу душевного вечера уже создавал.
Во втором отделении на миниатюрную сцену уже выходил солист коллектива. Начинали звучать любимые народом песни, а вместе с ними начинались танцы.
А в третьем отделении уже звучали песни на заказ. Это было самое сложное отделение, ведь никогда не знаешь что попросит публика. И хотя у каждого ансамбля были огромные "гроссбухи" - тетради с текстами и нотами песен, всё равно были заказы неожиданные. В одном из интервью с московским ресторанным музыкантом я прочитал любопытную информацию: по его наблюдениям, самой популярной композицией, что исполнялась в московских ресторанах в 70-80-е годы на заказ была… "Лунная соната" Бетховена! Далее шел полонез Огинского. Интересно, а в рейтинге хабаровских музыкантов какие композиции в лидерах?
Не забываем еще про один нюанс: за репертуаром ресторанных ансамблей следили разные надзорные органы из комитетов комсомола и отделов пропаганды. И музыканты предпочитали не рисковать, когда просили спеть, к примеру, "Мурку" или "Поручика Голицына". Лучше потерять деньги за одну песню, чем постоянное место в ансамбле.
Ансамбли хабаровских ресторанов практически не отличались друг от друга по исполняемому репертуару. Что слушала страна, то исполнялось и в ресторанах. Как бы ты не обожал джаз, но если массовая аудитория напевает Магомаева или Пугачеву, то ты просто обязан качественно исполнять их песни
Главной звездой любого ресторанного ансамбля был солист. Именно он определял лицо ресторанного оркестра, от его поведения на сцене зависело 50 процентов успеха группы. И дело даже не в вокальных данных. Человек мог петь "как Кобзон", но умение выступать в ресторане - это особый дар. Ведь что делает народ обычно в ресторане? Ест, пьет, общается. И ансамбль выступает фоном. Сколько усилий требуется, что публику завести, создать в зале особое праздничное настроение! Об этом очень хорошо в своих воспоминаниях рассказывали и Михаил Шуфутинский, и Вилли Токарев, и Люба Успенская.
Женский вокал в ресторанах был чрезвычайной редкостью. Я лично хорошо помню только девушек-солисток в "Интуристе" и в "Амуре". Увы, имена их уже не назову.
Передача денег от гостя музыкантам была непростой. Можно даже сказать, что процесс был почти интимный. От ансамбля деньги обычно принимал наименее заметный музыкант, но ближе всех сидевший с края сцены. При желании можно было придраться, ведь эти деньги легко попадали под разряд "нетрудовых доходов". Если помните, за это была статья в уголовном кодексе, можно было реально загреметь на зону. Как спасались? Да никак, верили в русское "авось". Тем более сами сотрудники милиции и работники ОБХСС приходили в ресторан и тоже не стеснялись отстёгивать свои кровные за песню под заказ.
Если публика вдруг была "вялой", музыкантам приходилось идти на провокацию. Объявляли, к примеру, что "эта песня звучит для дорого Гоги из солнечного Тбилиси", и специально играли какую-нибудь муть типа "Мой адрес - Советский Союз". Публика, понимая, что весь вечер может быть испорчен этим совковым ширпотребом, тут же начинала заказывать "нормальные" песни. И все были довольны!
Что скрывать, зажиточным хабаровчанам денег девать было некуда, точнее, было очень мало возможностей их потратить, и они охотно оставляли "заработанные потом и кровью" денежки в ресторанах. Нужно ли удивляться, что от посетителей в 70-е отбою не было…

Фото из открытых источников в социальных сетях.

Ресторан Центральный . 1973 г. Николай Грец , Валентин Лоев , Евгений Черноног , Александр Ковалев.

Связано с категорией: Творчество Нет комментариев
13Дек/190

И ТОЛЬКО ВЕТЕРАНЫ ГОЛЛИВУДА УКРАСИЛИ СОБОЙ «ДЖУМАНДЖИ. НОВЫЙ УРОВЕНЬ»

На экраны Хабаровска вышел ожидаемый многими приключенческий фильм "Джуманджи. Новый уровень". Режиссером картины, как и предыдущей, стал Джейк Кэздан. Неизменным остался и основной актерский состав – Дуэйн Джонсон, Джек Блэк, Кевин Харт и Карен Гиллан.

kinopoisk.ru


Были некоторые сомнения, что авторы этой картины слишком заиграются со сменой телами персонажей, ведь на этот раз они даже позволили героям поменять свои аватары.

Но неудобства чувствовались лишь в начале, потом быстро привыкаешь и понимаешь, кто есть кто. Особенно интересно наблюдать, как Дуэйн Джонсон играет… Дэнни де Вито! Да-да, именно в этого здоровяка "вселился" маленький герой де Вито.
Появление ветеранов Голливуда — Дэнни де Вито и Дэнни Гловера стало самым настоящим украшением картины. Они своей игрой и диалогами (особенно о дружбе и неизбежности старости) внесли душевность в общем-то в простой приключенческий сценарий.

За отношениями в фильме этих стариков особенно интересно наблюдать, чего не скажешь про линию молодых героев.


Фильм получился очень зрелищный, эффектов много, но при просмотре не покидает мысль, что все это вторично. Слишком сказочно выглядит происходящее на экране, явно отдаляя действие от реальной жизни. Не во всех эпизодах понятно использование музыкального ряда, который иногда отвлекает внимание зрителя и заглушает игру актеров.


Не всегда уместны и диалоги в фильме. Особенно смешно слушать разговор героев, когда они висят на огромной ледяной скале. Неужели лучше места не нашли, чтобы обсудить свои отношения?
Слишком затянутыми выглядят переходы на другой уровень в игре. Вот вам диалог:
— Не пора ли на новый уровень?
— Да, пора!
— А он сложней будет?
— Конечно!
— Тогда идем на новый уровень!
— Да, идем!
В данной ситуации хотелось бы меньше слов и больше дела.
Если просмотр воспринимать как просто развлечение, то фильм идеален для приятного проведения времени. Если же вы обязательно ищете умную идею и вам хочется смаковать эпизоды, то картина явно не для вас.

Статья полностью: https://www.dvnovosti.ru/khab/2019/12/13/108244/#ixzz67wbth4lr

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
11Дек/190

ГДЕ МОЖНО ПОКАТАТЬСЯ НА КОНЬКАХ В ХАБАРОВСКЕ

Впереди как никогда много выходных дней: всё-таки новогодние каникулы никто не отменял. Советую вам обязательно покататься на коньках: что может быть лучше, чем мчатся по катку, чувствуя аромат морозного воздуха? Я готов поделиться с вами информацией о работе катков в Хабаровске...

"Платинум Арена"

Расписание работы: уточняйте заранее, зависит от проводимых в комплексе концертов и мероприятий.

Стоимость билетов: взрослый - 200 руб./час, детский (до 10 лет) - 150 руб./час. Прокат коньков - 150 руб. для всех. Заточка коньков: 100 руб.

Телефон для справок: 8 (4212) 21-21-10.

Адрес: улица Дикопольцева, 12.

Каток на стадионе "Нефтяник"

Расписание работы: в субботу и воскресенье с 14:00 до 22:00, в будни с 19:00 до 22:00.

Стоимость билета: взрослый - 130 руб., прокат коньков 120 руб.

Телефон: 8 (4212) 73-11-91.

Адрес: улица Орджоникидзе, 14.

Катание на коньках в Арене "Ерофей".

Расписание работы: Суббота и воскресенье с 18:00 до 19:00 часов и с 20:00 до 21:00 часов.

Стоимость билетов: взрослый - 250 руб./час, детский (до 10 лет) - 150 руб./час. Аренда ледового поля - 20 000 руб./час. Заточка коньков - 200 руб.

Телефон: 8 (4212) 45-67-97.

Адрес: улица Проточная, 4.

Каток на стадионе "Динамо".

Расписание: с понедельника по пятницу с 14:00 до 22:00, в субботу и воскресенье с 12:00 до 22:00.

Стоимость билетов: взрослый - 150 руб., детский до 12 лет - 100 руб., до 5 лет бесплатно. Прокат коньков для детей стоит 100 руб., для взрослых - 120 руб..

Заточка коньков 150 руб.

Телефон: 8 (4212) 31-53-92.

Адрес: улица Карла Маркса, 62.

Большой каток на набережной.

Расписание работы: круглосуточно.

Аренда коньков - 200 руб./час по будням с 14:00, по выходным - с 12:00.

Также необходимо оставить залог - 2000 рублей, либо 500 рублей и документ на хранение. Это может быть паспорт, водительские права или ПТС.

Адрес: набережная реки Амур (стадион им. Ленина).

Каток на стадионе "Заря".

Расписание работы: каток открыт со среды по воскресенье. Среда - пятница с 18:00 до 21:00, суббота-воскресенье с 13:00 до 20:00.

Стоимость билетов: взрослый - 130 рублей, детский - 50 руб. Прокат коньков 120 рублей.

Телефон: 8 (4212) 78-70-31.

Адрес: поселок Горького, улица Гагарина,13Б - Воровского, 17.

Центр отдыха "Сосновка"

Стоимость входного билета на ледовый комплекс:

с понедельника по пятницу - взрослый 200 руб., детский (до 7 лет) - 100 руб. в выходные и праздничные дни - взрослый 300 руб., детский (до 7 лет) - 100 руб.

Прокат коньков/тюбов: 250 руб./1 час

Прокат ледянок: 150 руб./ час.

В стоимость билета входит возможность кататься весь день на ледовом комплексе, теплый пункт проката, а также использование сейфовой ячейки для ценных вещей.

Бронируйте по телефонам: +7(4212) 779-772

Адрес: 13-ый км Владивостокского шоссе, с. Сосновка, ул. Первостроителей, 11/3.

Каток туристического комплекса "Заимка".

Расписание работы: круглосуточно.

Стоимость билетов: вход на территорию - 100 рублей, катание на своих коньках - бесплатно, прокат - 300 рублей/час.

Телефон: 8 (4212) 91-77-77.

Адрес: ул. Мостовая, 22.

Каток "Южный полюс".

Расписание работы: в будние дни с 14:00 до 21:00, а в выходные с 11:00 до 22:00.

Стоимость билетов: взрослый - 150 рублей, ребенок - 100 рублей. Прокат:

взрослый - 150 рублей/час, детский - 100 рублей/час.

Телефон: 8 (4212) 63-37-49.

Адрес: ул. Герцена, 2.

СК "Амур"

Стоимость: Взрослые 200 руб. Дети 150 руб. 

Прокат коньков 150 руб. График плавающий, необходимо уточнить по

телефону +7 (4212) 45-47-05.

Адрес: ул. П. Морозова, 30.

Каток на стадионе "Юность".

Расписание работы: каток не работает в четверг. В остальные дни он открыт с 18:00 до 22:00.

Стоимость билетов: взрослый билет - 130 рублей, детский - 50 рублей.

Прокат 150 рублей/час.

Телефон: 8 (4212) 36-79-08.

Адрес: ул. Королева, 4Г.

Каток "Орбита" в Парке им. Гагарина.

Каток бесплатный.

Связано с категорией: Здоровье Нет комментариев
10Дек/190

ПРАЗДНИК С ПОЛЬЗОЙ ДЛЯ ЭКОЛОГИИ

Непосвященному человеку эта картина могла показаться странной. На улице - мороз, который совсем не помешал жителям нескольких домов по улице Сигнальной собраться во дворе, послушать музыку, приплясывая от холода, выпить горячего чая с конфетами, а главное, - выйти на улицу, чтобы... сдать на переработку накопившийся дома мусор!

Горожане, поддерживающие раздельный сбор отходов – а таких хабаровчан год от года становится всё больше, подлежащие переработке фракции мусором не называют. Ведь это вторсырье для производства множества товаров.

Например, использованные ПЭТ-бутылки: из-под пива, кваса, газированных сладких напитков, воды, которые собирали к прошедшему в субботу празднику, послужит основой для изготовления стрип-ленты, утеплителей и химического волокна для одежды.

Людей встречали музыкой, горячим чаем и разными конкурсами! А всё потому, что жителям дома по улице Сигнальной, 2Б повезло: именно в их дворе в этот день, 7 декабря, установили десятитысячный контейнер для раздельного сбора отходов всероссийского проекта «Принеси пользу своему городу»! Да, число контейнеров для раздельного сбора различных видов упаковки, установленных «Балтикой» и ее партнерами с 2013 года, достигло сегодня 10 тысяч! В этом году «Балтика» вместе с отраслевыми операторами уже установила 50 контейнеров во Владивостоке, сейчас еще 50 устанавливаются во дворах Хабаровского края. Один из этих контейнеров и стал «юбилейным». Обслуживает контейнеры в нашем регионе  компания «Чистая планета», специализирующаяся на сборе ПЭТ-отходов и отправке их на переработку. 

Контейнер небольшой, но вполне вместительный для сбора ПЭТ-отходов. На нем размещена табличка с информацией о том, какую именно упаковку принимает «Чистая планета» на переработку. Это - бутылки из-под воды, пива, молочной продукции, кваса и растительного масла. Очень желательно опускать в контейнер чистую и смятую для экономии места тару. И то, что сегодня является мусором, завтра  может получить вторую жизнь и в дальнейшем стать вторсырьем для производства новой упаковки, утеплителей и химического волокна для одежды.

Интересно, что перед этим событием компания «Балтика» провела экологический конкурс в социальной сети Instagram. Все желающие совершеннолетние хабаровчане делились своими фотографиями, иллюстрирующими их участие в раздельном сборе отходов. Экспертное жюри «Балтики» выбрало пять лучших фотографий, а тройку лидеров ─ сами пользователи сети в ходе открытого голосования. Эту счастливую троицу тоже пригласили на праздник в честь установки  десятитысячного контейнера для раздельного сбора отходов и вручили каждому подарки.

Но всё-таки главной интригой праздничного мероприятия стало ожидание победителя другого конкурса - кто больше всех сдаст отходов с ПЭТ-тарой. Первым подошла молодая семья Субботиных. Они сдали 4 кг мусора! А ведь ПЭТ очень легкий. Представьте себе, одна бутылка объемом 1,5 л весит всего 40-50 граммов!

- Особенно у нас много тары из-под воды, - призналась Светлана Субботина. - Воду мы покупаем часто.

Затем свой мусор на взвешивание отдал Леонид Фалилеев - его оказалось 900 граммов.

- У меня в мусоре только одна бутылка из-под пива, - с улыбкой объяснил Леонид, - наверное, поэтому и так мало у меня ПЭТ-тары.

Далее отметился Павел: он сдал только одну бутылку из-под минералки весом 22 грамма! Но организаторы праздника успокоили его, сказав, что в любом соревновании главное не победа, а участие. Павел с ухмылкой кивал головой, как будто что-то задумал. И задумал ведь! Дождавшись, когда все другие желающие сдали свой мусор (Алексей Жданов принес 2,2 кг, Татьяна Эрфорт 2,4 кг, Татьяна Яременко 200 граммов, Алексей Кривоногов 400 граммов), Павел неожиданно появился сразу с тремя пакетами с ПЭТ-тарой! Их взвесили, и вопрос с победителем тут же был решен: 6 кг 822 граммов отходов - это серьезно! Павла тут же поздравили и вручили ему приз с логотипом проекта «Принеси пользу своему городу» - рюкзак, термос с двумя кружками, блокнот и ручку!

Пока жильцы дома старательно сдавали свои отходы, была проведена еще экологическая викторина. В ней победу одержала Юля и справедливо получила в подарок экоблокнот и ручку.

- Очень нужные для меня вещи, - сказала Юля, - я ведь из тех, кто пишет о подобных экологических акциях компании "Балтика"!

- А что вы уже знаете о пользе переработки отходов? - не упустили возможность спросить у победительницы организаторы праздника.

- Переработка упаковки способствует повышению эффективности обращения с отходами и снижению нагрузки на окружающую среду, что соответствует одной из стратегических целей устойчивого развития компании "Балтика" – «Ноль углеродного следа», - четко, без запинки, как на школьном уроке у доски, ответила Юля. Такие познания не могут не радовать…

Праздник удался! Некоторые жители дома признавались, что только здесь увидели своих соседей. Уже только ради этого можно было собираться у новенького контейнера!

Проект «Принеси пользу своему городу» реализуется «Балтикой» с 2013 года. С каждым годом география проекта расширяется и охватывает около 50 городов России, в том числе Хабаровск и Владивосток.  Благодаря проекту только в городах Дальнего Востока за 9 месяцев 2019 года было собрано более 2000 тонн различных отходов упаковки, включая 630 тонн ПЭТ-тары, 1272 тонны стекла и 125 тонн алюминиевой банки.

Связано с категорией: Новости Нет комментариев