Сергей Хамзин | Очерки'О О жизни, о еде, о друзьях и путешествиях.

«НАШ ВЫСОЦКИЙ» В КРАЕВОМ МУЗЫКАЛЬНОМ ТЕАТРЕ

Закончился марафон мероприятий, посвященных дню рождения Владимира Высоцкого. Да, именно марафон: еще никогда не было в Хабаровске столько разных мероприятий, посвященных Высоцкому. Два концерта в краевой филармонии, концерт в краевом музыкальном театре, было заявлено мероприятие в краевой научной библиотеке, прошли концерты в разных социальных организациях типа Домов ветеранов. Можно вспомнить и отмененный по уважительной причине бардовский концерт в ДК профсоюзов. Наверное, это хорошо, что интерес к творчеству Высоцкого не ослабевает и людям его произведения до сих пор интересны...

• 

В краевом музыкальном театре программу "Наш Высоцкий" подготовили впервые. Думаю, что теперь она станет традиционной, учитывая, что зал был полный. Публика пришла подготовленная, хорошо знающая творчество Высоцкого. И, соответственно, требовательная: крики "Браво!" в зале звучали не так часто, как это бывает на многих спектаклях в театре.

• 

Для участия в концертной программе были приглашены актеры хабаровских театров, а также местные певцы и музыканты.

Удачной находкой считаю идею, чтобы песни в концерте объявлял... сам Высоцкий! Это было неожиданно, и голос Владимира Высоцкого звучал очень гармонично. Мне даже показалось, что зрителей он заставлял быть более дисциплинированными.

• 

Интересная идея с выходом артистов из зрительного зала. Они тем самым показывали, что в данный вечер "они как все".

Не знаю, по каким критериям происходил выбор песен, но, на мой взгляд, не все артисты смогли точно передать "нерв" произведений Высоцкого.

Очень хороши были все женские выступления. Женщинам петь песни Высоцкого всегда нелегко, но в данном концерте всё прозвучало здорово. Особенно мне понравилось как исполнила "Белый вальс" Елена Кретова в сопровождении Виктора Стеценко (фортепиано) и Максима Рукина (труба). Интересна трактовка известной песни "Бокал" от Людмилы Блок. Трагично (как и полагается) прозвучала "Я несла свою беду" Татьяны Маслаковой.

• 

Но были и музыкальные номера явно затянутые, "переигранные", когда желание добавить актерского мастерства мешало понять смысл песни. И это еще хорошо, что песни все известные и их восприятие нарушить уже невозможно. Не нравилось, когда некоторые артисты начинали хрипеть "под Высоцкого": для себя самой оригинальной манерой исполнения песен на концерте я определил варианты выступления Андрея Кучинского. Его голос уж точно не похож на голос Высоцкого, поэтому совершенно иначе, к примеру, прозвучала "Лирическая" в его исполнении, она стала более мягкой, более доверительной.

• 

В целом концерт произвел приятное впечатление. Были опасения, что он будет слишком "попсовым", но эти опасения не подтвердились. И тут отдельная благодарность "СТД-оркестру": с ним даже хорошо знакомые песни звучали по новому. Знаю, что нелегко найти уже готовые аранжировки песен Высоцкого. Но в данном случае специально для концерта аранжировки сделали Светлана Лысенко, Александр Лопатин, Константин Беда, Александр Крапивин и Дмитрий Тихонов. Из их аранжировок мне особенно понравились "Парус" и "Мы вращаем землю...".

• 

Я уже привык, что всегда на таких концертах определяется одна главная песня, которую поют вместе со зрительным залом, и которую потом еще долго сам напеваешь после концерта. Вот в филармонии на концертах памяти Высоцкого такой песней всегда является "На Большом каретном". В краевом музыкальном театре я решил, что такой песней станет "Я не люблю": тем более ее хором исполняли все участники концерта. Но нет! Совсем неожиданно "песней вечера" стала музыкальная зарисовка "В Ленинграде городе"! Ее даже на концерте исполнили дважды! Может, потому, что там есть такие милые каждому хабаровчанину строки: "В Ленинграде-городе, у пяти углов, получил по морде Саня Соколов..." Песня прозвучала "по хулигански", современно, исполнили ее артистично,  и не удивительно, что зал ее тоже подхватил...

• 

Считаю дебют с песнями Высоцкого на сцене музыкального театра можно признать удачным. В будущем хотелось бы расширить список участников. В этот раз некоторые пели по 2-3 песни. Мне кажется, что лучше каждому ограничиться одной песней, но зато дать зрителю возможность послушать варианты исполнения песен Высоцкого большего числа артистов. Ведь наверняка во всех хабаровских театрах есть талантливые люди, которые были бы не против тоже принять участие в таком концерте...

ПОЁМ ВЫСОЦКОГО…

В 2020 году в Хабаровске объявлено о проведении сразу четырех концертов, посвященных дню рождения Владимира Высоцкого. Два - в краевой филармонии, по одному - в ДК профсоюзов и в Краевом музыкальном театре. Смогут ли все четыре площадки собрать "свою" публику? Интересный вопрос, учитывая, что публика-то одна и та же. И вряд ли она захочет посетить сразу четыре концерта…

Долгие годы инициатором концертов в честь дня рождения Высоцкого в Хабаровске выступает наш известный автор и исполнитель Александр Ковалев. Всегда один концерт обязательно проходил в большом зале краевой филармонии, второй - иногда, в ДК профсоюзов. Бывали случаи, когда два концерта проходили одновременно на двух площадках, и Ковалеву с хабаровскими бардами приходилось оперативно перемещаться.
Чем интересны концерты в 2020 году? В ДК профсоюзов 25 января это будет классическое выступление хабаровских бардов с песнями Высоцкого, в Краевом музыкальном театре 26 января петь будут артисты хабаровских театров. Что в итоге получится - посмотрим, а пока можно рассказать о первом концерте, что прошел 19 января в краевой филармонии.

Несколько лет подряд в филармонии ко дню рождения Высоцкого проходили концерты хабаровских бардов. Потом был эксперимент с привлечением звезд русского шансона: на мой взгляд, весьма удачный. В прошлом году хабаровские исполнители пели Высоцкого в сопровождении симфонического оркестра - тоже получилось интересно!

В этом году концерт состоял из двух отделений. В первом выступали хабаровские исполнители Александр Ковалев, Сергей Синельников, Инна Верт, и приехавший из Москвы президент фестиваля "Юрмала шансон" Николай Смолин. А во втором выступлении песни Высоцкого исполнял военный оркестр Восточного округа войск Национальной гвардии под управлением Владимира Мостового и Павла Широкова. Солисты - Илья Лачинов, Роман Саватеев и Дарья Трифонова. И второе отделение было уникальным тем, что впервые военный оркестр в Хабаровске исполнял песни Владимира Высоцкого.

Первые песни в сопровождении оркестра Владимир Высоцкий записал для кино. И некоторые из них даже довольно быстро были выпущены фирмой "Мелодия" на маленьких пластинках. Но нельзя сказать, что появление официальных записей Высоцкого в сопровождении государственных оркестров являлось проявлением лояльности в отношении творчества поэта. Думаю, что причины были чисто экономическими: прибыль от продаж миллионных тиражей этих миньонов была гарантированной. Уже с момента появления первой гибкой пластинки с четырьмя песнями из фильма "Вертикаль" (1966) глупо было не замечать всенародной любви.

Впервые песни Высоцкого на пластинке фирмы "Мелодия" появились с Оркестром кинематографии СССР, а потом были записи Оркестра Всесоюзного радио и телевидения п/у Вадима Людвиковского. Это были "Утренняя гимнастика", "Черное золото", "Корабли".
В 1973 году на базе всесоюзной студии грамзаписи "Мелодия" был создан одноименный ансамбль, которым руководили Георгий Гаранян и Владимир Чижик. Так как нотный материал для записи отсутствовал, приходилось самим писать аранжировки. В 1974 году редактор "Мелодии" Владимир Рыжиков предложил записать пластинку Владимира Высоцкого, работать над аранжировками которой Георгий Гаранян поручил Игорю Кантюкову.
К аранжировке Высоцкий тогда отнесся с должным пониманием. Предварительно всё проигрывали вместе с исполнителем, чтобы понимать, о чем, собственно, речь, и заодно проверить ошибки в нотах. Затем записывали фонограмму и делали наложение голоса. За одну четырехчасовую смену делали фонограммы четырех-пяти песен. В записи принимали участие скрипачи Большого симфонического оркестра Всесоюзного радио и телевидения. Увы, диск-гигант с песнями Высоцкого в сопровождении ансамбля "Мелодия" вышел только после смерти артиста.

Еще один интересный альбом Высоцкого с оркестром был записан в 1977 г. в Париже. Альбом назывался "Натянутый канат". Константин Казански, автор аранжировок для этого альбома, рассказывал, что перед созданием альбома "Натянутый канат" к нему обратился Жак Уревич (инициатор записи пластинки). Он интересовался, почему в этой работе Казански применяет только две гитары. Когда аранжировщик объяснил, что это желание Высоцкого и его вкус, Уревич поговорил с поэтом и добился карт-бланша для Константина - в записи некоторых песен звучит оркестр. Самому Владимиру Высоцкому многие из оркестровых аранжировок нравились: "Удачно аранжированы, например, „Кони привередливые“ — я не могу сейчас петь её в концертах. Есть очень разноречивые мнения — сколько людей, столько и мнений об этом. Что я могу сказать? Я очень рад аккомпанементу „Баньки“ и „Большого Каретного“, которые есть в одном из дисков, — там простые, безгитарные аккомпанементы, я рад, что мы их не усложняли", - говорил Высоцкий в одном из интервью.
Еще в 1976 году, во время пребывания в Канаде, Высоцкий и Влади записали на студии RCA Victor пластинку с оркестровым сопровождением, изданную в Париже в 1977 году. Называлась она «Vladimir Vissotsky» и содержала одиннадцать песен. В 1979 году в Америке, после концертов Владимира Высоцкого, вышла двойная пластинка «Нью-Йоркский концерт Владимира Высоцкого».

И вот оркестровые варианты песен Высоцкого прозвучали на сцене Хабаровской филармонии. Получилось мощно, сильно, интересно. Знакомые и любимые песни зазвучали по новому.
24 января состоится еще один такой концерт в филармонии. Если вы не были на первом, рекомендую прийти. Очень интересно самим послушать как звучат песни Высоцкого в оркестровой обработке именно хабаровских музыкантов...

КВАРТЕТ «ТРИУМФ»: ТРЕТЬИ НА КОНКУРСЕ «НОВАЯ ЗВЕЗДА»!

Стали известны итоги зрительского СМС-голосования за участников финального этапа Всесоюзного телевизионного конкурса "Новая Звезда". Наш хабаровский мужской квартет "Триумф" занял 3-е место! Это очень большой успех, учитывая, что всего в конкурсе приняли участие 85 самых сильных исполнителей из каждого региона России, а в финал вышли 28 участников. По горячим следам, сразу после подведения итогов конкурса - интервью с художественным руководителем квартета "Триумф" Владимиром Бабенко.

• Владимир, почему вы приняли решение принять участие в ТВ-проекте «Новая Звезда»?
• Нашему квартету 5 лет - за это время мы набрались достаточного количества опыта для того, чтобы представлять Хабаровский край на Всероссийском телевизионном конкурсе на самом высоком уровне. Цель - показать своим примером молодым артистам-землякам, что на дальнем востоке России развивать свой талант можно и нужно, и не обязательно переезжать на запад, чтобы добиваться высоких результатов. Отправили заявку сразу же как только открыли онлайн кастинги.
• Каким образом определялся выбор песни?
• Право выбора песни остается за продюсерами конкурса. В первом туре мы исполнили "Адажио", и это был настоящий подарок судьбы! Мы обожаем это произведение и оно позволило показать нас во всей красе. Полуфинал - подарок ещё больший. Так как по правилам конкурса участники должны исполнять либо свою песню, либо новую, написанную специально для артиста, мы предложили свою авторскую песню «Кричу» (сл. Владимир Бабенко, муз. Сергей Уваров, аранжировка Константин Данилов), но продюсеры приняли решение привлечь для работы с нами композитора Гигу Квенетадзе (его песни сегодня исполняют "А-Студио", Николай Басков, Эмин и другие). Это большая удача! Песня «Люби», написанная Гигой совместно с поэтессой Инессой Каминской - настоящий шедевр, да ещё и под симфонический оркестр!
• С какими встречались сложностями?
• Все должно происходить вовремя. Сложностей в рамках подготовки не возникло, потому как мы имеем большой опыт концертной деятельности. Главная сложность в полном составе дважды выбыть из Хабаровска на две недели в Москву. Ведь каждый из нас имеет семью, работу… но для достижения большего необходимо находить компромисс.
• Что не показали по ТВ?
• В эфир не попали лишь некоторые комментарии членов жюри. Думаем, это объясняется тем, что каждая секунда федерального канала - это немалые деньги. Задача продюсеров из 10 минут съемки каждого артиста, сделать динамичных 5, чтобы зритель у экранов телевизора в полной мере почувствовал атмосферу и не упустил ключевых моментов конкурса.
• Какие у вас планы на ближайшее будущее?
• В этом году планируем выйти в медиа пространство. До этого мы занимались только концертной деятельностью. Зрители хотят слышать наши песни и в своих гаджетах, и в авто… Нужно их записывать. Это займёт много времени и потребует больших вложений, но мы думаем, что пора.
• Чего вам не хватило для 1 места?
• Конкурс - это всегда субъективная оценка определенного числа экспертов. Нужно быть готовым к тому, что кому-то то, что ты делаешь может прийтись не по вкусу. И это не показатель того, что ты хуже или лучше, просто в данную секунду времени сложилось так. Кто-то никогда в жизни не займёт первого места, но, например, за то навсегда останется в сердцах миллиона слушателей. Даже если и всего десятка слушателей - это тоже большое достижение! У каждого свой путь. Это как и вопросе высшего профессионального образования. Фрэнк Синатра, например, так и не получил никакого музыкального образования, но это не только кумир на все времена, но и эталон вкуса и стиля! Все относительно. Задачи занять 1 место не стояло - главная задача - достойно себя показать. С этим мы справились!
• Много ли времени проводите вместе коллективом?
• Мы друзья. С этого все началось. Конечно мы много времени проводим вместе, порой даже больше, чем с семьями. Такова профессия артиста - мы всегда, везде. И это в пока ещё не развитом мире шоу-бизнеса Дальнего Востока. Даже не представляем в каком режиме живут популярные артисты, которых мы ежедневно видим и слышим по ТВ и радио… С теми планами, что мы наметили, видимо, нам случится быть вместе ещё больше.
• "Триумф" - это хобби? Или профессия?
• "Триумф" - это наша любовь. Но любовью не расплатишься в магазине, не оплатишь коммуналку, не свозишь семью в отпуск. "Триумф" - это то, во что мы вкладываем и душу и ресурсы. А для того, чтобы где-то эти ресурсы брать, каждый из нас работает вне: Александр Пугаков - артист, начальник отдела дирекции связи ОАО РЖД; Сергей Уваров - артист, автор образовательного вокального онлайн-проекта «Хочешь Пой»; Тарон Григорян - артист, общественный деятель, депутат Хабаровской городской Думы; Владимир Бабенко - артист, режиссёр и ведущий официальных церемоний, автор и куратор творческих проектов.
• Чувствовалась ли борьба между участниками?
• Борьба - нет. Ощущение здоровой конкуренции - да. Конкурс "Новая Звезда" уникален тем, что продюсеры проекта создают все условия для того, чтобы участники со всей страны подружились друг с другом и в дальнейшем за пределами конкурса могли взаимодействовать, поддерживать друг друга… у них даже появился хэштег #newstarfamily , а это о многом говорит! В хорошей семье не бьются за право быть первыми, а стремятся к тому, чтобы каждый член семьи добился успеха.

ВСТРЕЧА С ИВАНОМ КУЧИНЫМ

В первый раз в Хабаровск Иван Кучин приехал в августе 1998 г. - ровно за неделю до исторического дефолта. Приехал вместе со своей женой Ларисой, которая тогда хорошо "попила кровь" организаторам, а потом, как гласит народная молва, ни с чем оставила и самого Ивана Леонидовича…

Но разговор сегодня пойдет не о женском коварстве. Тогда приезд Кучина в Хабаровск был долгожданный: он входил в тройку самых популярных артистов в жанре шансона вместе с двумя Михаилами - Шуфутинским и Кругом, а альбом Кучина "Судьба воровская" бил все рекорды по продажам. Концерт Кучина был организован в ОДОРА (Царствие небесное этому некогда уютному залу!), и зрителей пришло много.
Потом Кучин приезжал спустя год, потом была долгая пауза - почти на 10 лет. И вот наконец-то новая встреча. Накануне концерта Иван Леонидович заехал на студию радио "Шансон", где дал мне большое интервью в прямом эфире.
Успели поговорить о многом. Он рассказал как ему дорог Дальний Восток. Признался, что сегодня в шоу-бизнесе он не "в обойме", поэтому с концертами приглашают не так часто, как раньше. Живет в Подмосковье с сестрой (кстати, сестра Елена приехала в студию вместе с ним).
Я напомнил Кучину про две дальневосточныйе песни: "Тихий океан" и "Есть на Амуре остров". Он рассказал, что первая была посвящена одной его знакомой девушке, которая жила во Владивостоке. Каждый раз, когда Иван приезжал в этот город у моря, она приходила к нему на встречу. А однажды не пришла… Вот ей Кучин и посвятил песню "Тихий океан". А вторая песня посвящена почти родному Комсомольску-на-Амуре: там Кучин жил в начале 80-х.
Рассказал во время интервью артист как рождаются его песни, о том, о чем он никогда не будет петь. Открыл свою "кухню": все записи песен он делает в одиночку, из-за чего научился играть на многих музыкальных инструментах. Принципиально не возит с собой на концерты музыкантов: зачем? Ведь все музыкальные партии он играет сам! Пусть на концерте они и звучат в записи, но это его, выстраданное, родное и любимое.

Расставаясь, Иван Кучин подарил мне свой новый диск с автографом и пригласил на концерт в Дворец культуры профсоюзов…

Видеозапись интервью - на официальной странице радио "Шансон Хабаровск" в "Одноклассниках" -
https://ok.ru/shansonkhv1014fm

«ПОД УПРАВЛЕНИЕМ ЛЮБВИ»

Уже стало доброй традицией в Хабаровске день рождения Булата Окуджавы отмечать большим концертом, на котором звучат его песни.

К нему готовятся, тщательно выстраивают программу, стараясь совершенно по новому преподнести слушателям хорошо знакомые песни.

В этот раз со сцены Хабаровской краевой филармонии было исполнено 28 песен и прочитано 8 стихотворений…

В концерте приняли участие Наталья Штепа, Дарина и Яна Бабкина-Погоцкая, Лев Гершанович, Константин Маловинский, Светлана Кудрявцева, Валентина Кудряшова, Светлана Курникова, Александр Самборук, Юлия Киселева, Антон Изотов, Евгений Суховеев, Анатолий Изотов, Елена Изотова, Виктор Стеценко, Дмитрий Береговский.

КОНЦЕРТ МИХАИЛА БУБЛИКА В ХАБАРОВСКЕ

Для начала несколько цитат от уважаемых в российском шоу-бизнесе людей о творчестве этого певца:
"Вот понравился мне мужик… Иногда в самой коротенькой песне чувствуется и характер, и мощь, и степень таланта. Меня зацепило это сразу". (Алла Пугачёва).
"По-моему это событие — появление такого музыканта и таких песен. Если бы такие талантливые люди появлялись у нас чаще, то мы бы уже давно вошли во всемирные музчарты и лишились бы статуса «музыкальной посредственности и вторичности». Это действительно здорово. Слушаю его музыку постоянно". (Филипп Киркоров).
"Когда услышал его песни, ощутил, насколько пронзительной откровенностью они проникнуты." (Сергей Трофимов).
"Хорошо выступает и душевно поёт. Свежие аранжировки, свежие стихи, свежие песни. Я его приветствую всячески. Он — молодец". (Михаил Шуфутинский).

Это всё о нём - об украинском певце Михаиле Бублике, концерт которого прошел в Хабаровске 17 апреля 2019 г.

У нас на радио "Шансон" его песни звучат часто, я их хорошо знаю, но не скажу, что люблю. Написаны и исполнены качественно, но в потоке современных песен как-то меня они "не цепляют". Точнее, "не цепляли", пока я сам не сходил концерт Михаила Бублика. И был тоже приятно удивлен открытием для себя такого талантливого автора и исполнителя. В живом исполнении его песни воспринимаются совершенно по другому!

И можно назвать несколько причин этого.
Во-первых, живой звук. Он не прощает фальши. И если артист поёт искренне, это сразу чувствуется.
Во-вторых, потрясающие музыканты из коллектива Бублика. Особенно был хорош трубач. В их игре чувствуется такая слаженность, такой профессионализм, что я даже удивлен тому, что ничего раньше о них не слышал.
В-третьих, удивительное обаяние певца. С первых минут его появления в зале (именно в зале, а не на сцене: Михаил начал петь, выйдя из двери в зал) было ощущение, что я лично его знаю давно.
Четвертой причиной назвал бы грамотное построение концертной программы, где энергичные песни сочетались с лирическими. Плюс конферанс самого Михаила: интересные истории, рассказанные с юмором.

На концерте я в очередной раз убедился: его песни и по содержанию, и по звуку явно выходят за рамки того, что в нашей стране принято считать «шансоном». Это скорее "попса", но качественная "попса". Чем-то он мне напомнил позднего Сергея Трофимова и раннего Дениса Майданова. Да и сам Михаил бублик в одном из интервью сказал:
— Я вообще не понимаю, почему так случилось, что меня записали в звезды шансона. И, честно говоря, каждый раз вздрагиваю, когда слышу или читаю формулировку «молодой шансонье Михаил Бублик». И это не потому, что я плохо отношусь к шансону. К сожалению, в понимании массового слушателя существует не так много жанров. Многие люди считают, что есть попса, рок, шансон, клубная музыка — и на этом, видимо, все. Но музыкальный мир богаче и тоньше. То, что делаю я, мне кажется, нельзя назвать исключительно шансоном в современном понимании. Но я не буду бороться с ярлыками. Мне незачем что-то доказывать. Это сделает время.

В зале на концерте в Хабаровске были в основном женщины. принимали они его тепло. Михаил Бублик не стеснялся быть таким, каким он есть.

Например, честно признался, что не знает где находится город Благовещенск. Или пояснил, что в первый свой приезд в Хабаровск сделал вывод, что это город с ужасной архитектурой, поэтому на сей раз он специально проехал утром по Хабаровску, чтобы убедиться в архитектурном разнообразии города на Амуре. А еще сказал, что Хабаровск - один из самых дорогих городов в России, почему-то назвав его "городом-миллионником": наверное, некому было пояснить певцу, что в Хабаровске живет не более 600 тысяч человек…
Уверен, что в свой следующий приезд в Хабаровск Михаил Бублик соберет больше зрителей в зале: его узнают все новые и новые люди, он становится популярным и востребованным. И это здорово! Талантливых людей слушать всегда приятно...

ОНИ ВЫИГРАЛИ БИЛЕТЫ НА КОНЦЕРТ ЗВЕЗДЫ КОРЕЙСКОЙ ЭСТРАДЫ!

Очень уж быстро завершился конкурс, условия которого я объявил только сутки назад. Не ожидал, что среди читателей моего сайта так много знатоков современной корейской эстрады! Но меня это только порадовало...

ВЫИГРАЙ БИЛЕТ НА КОНЦЕРТ ЗВЕЗДЫ КОРЕЙСКОЙ ЭСТРАДЫ!

15 марта в 19 ч. в ДК Профсоюзов выступит с единственным концертом звезда корейской эстрады Сим Хек! И у вас есть уникальная возможность выиграть билеты на концерт исполнителя из Кореи!