Сергей Хамзин | Очерки'О О жизни, о еде, о друзьях и путешествиях.

19Май/230

«Хитровка. Знак четырёх»: приключения на «дне» московских трущоб (РЕЦЕНЗИЯ)

Исторические фильмы о прошлом России в нашей стране умели снимать всегда. А сегодня с использованием современных компьютерных эффектов есть возможности и с визуальной точки зрения новые исторические проекты делать еще более достоверными. Новый фильм знаменитого режиссера Карена Шахназарова "Хитровка. Знак четырёх" стал еще одним поводом посмотреть как исторические фильмы в России снимают сегодня.

Действие происходит в Москве в 1902 г. Театральный режиссёр Константин Станиславский опускается на самое "дно" московских трущоб в поисках вдохновения для своей новой пьесы. За помощью он обращается к большому знатоку этих кварталов Владимиру Гиляровскому. Внезапно они оказываются участниками расследования необычного преступления...

В списке сценаристов картины значатся сразу несколько драматургов и это неудивительно. Очень непросто была объединить в одном сценарии произведения таких разных авторов, как Артур Конан Дойл и Владимир Гиляровский.

И им это удалось! Детективная линия в картине вся от создателя Шерлока Холмса, она очень увлекательная (за основу взят рассказ "Знак четырех"). Московский быт  - от Гиляровского, который лучше других знал все его нюансы. И художники по костюмам вместе с декораторами смогли погрузить зрителей в Москву начала ХХ века: нет сомнений, что именно так всё было.

Особенно хорошо у художника-постановщика Сергея Февралева  получился, например, старательно сделанный в стилистике начала века трактир.

А как удалось здорово реконструировать полицейский участок, легендарные коридоры МХАТ, кабинет Немировича-Данченко, гримерку Станиславского. Те, кто интересуется историей театра, обязательно оценят эту работу. 

Актёрский состав фильма возглавляют Михаил Пореченков и Константин Крюков. Это уже пятая их совместная работа (впервые они вместе снимались в фильме "9 рота"). Ничего выдающегося в новой картине они не изобразили, в своих последних работах и Пореченков, и Крюков выглядят очень уж одинаково, независимо от того, в каких эпохах происходит действие.

Яркие и необычные для себя роли сыграли Александр Олешко и Евгений Стычкин. Озорной Олешко неожиданно выступил в роли серьезного режиссера Владимира Немировича-Данченко. Стычкин тоже сыграл реального персонажа - городового Рудникова, и его герой получился очень похожим на инспектора Лестрейда из рассказов Конана Дойля. Можно сказать, что основные комедийные моменты в фильме строятся как раз вокруг персонажа Стычкина. 

Нужно понимать, что фильм "Хитровка. Знак четырёх" - это ни в коем случае не биографии знаменитого театрального  режиссера Станиславского и репортера Гиляровского.

Реальных фактов из их жизни на экране мало. Будьте готовы воспринимать картину как просто развлекательное детективное кино.

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
12Май/230

«Мама мафия»: как домохозяйка стала крестной матерью (РЕЦЕНЗИЯ)

Среди создателей новой комедии "Мама мафия" значатся кинематографисты трех стран: США, Великобритании и Италии. Но по духу это - очень итальянская комедия, возрождающая традиции комедийного кинематографа Апеннинского полуострова 70-80-х годов. Здесь даже музыкальное оформление подобрано в стиле "ретро", что придает картине особый шарм.

На экране - история про американскую домохозяйку. Неожиданно она попадает в водоворот опасностей и страстей, когда выясняется, что итальянский дедушка оставил ей в наследство свою мафиозную империю...

1935_MM__DSC7802.dng

По жанру новая картина - черная комедия. Поэтому сразу и не поверишь, что главные создатели этой мафиозной киноистории  - женщины. Режиссер - Кэтрин Хардвик (в ее активе фильм "Сумерки", сериалы "Приманка" и "Безрассудный"), главные роли исполнили Тони Коллет (снималась в фильмах "Шестое чувство", "Маленькая мисс Счастье", обладатель "Золотого глобуса" за роль в фильме "Соединенные Штаты Тары")  и Моника Белуччи (звезда фильмов "Страсти Христовы", "Малена", "Братство волка").

1899_MM__D756293.dng

Их дуэт - украшение картины, их диалоги невозможно воспринимать без улыбки. По сюжету героиня Белуччи становится наставницей героини Коллет, их взаимоотношения - лучшее, что есть в фильме. Невольно зритель начинает чувствовать упор на женскую самостоятельность и независимость, хотя прямым текстом об этом не говорится.

Еще очевидное достоинство фильма - игра Тони Коллет. Она очень ярко показывает трансформацию своей героини:  перевоплощение из "серой мышки" в яркую стильную звезду. Замученная бытом героиня Коллет - самая простая стреднестатистическая женщина. Таких, с мужем-неудачником и непутевым сыном на своей шее, миллионы не только на Западе, но и в нашей стране. И неожиданно она получает не просто шанс начать новую (пусть и криминальную) жизнь, но и полностью поменять свой характер и взгляды на жизнь. Для нее теперь нет ничего невозможного, а новый статус "крестной матери" - дополнительный стимул стать еще сильнее.

Нельзя не отметить и исполнителей ролей охранников главной героини - итальянских актеров Франческо Мастроянни и Альфонсо Перуджини. На их взаимоотношениях строится немалая часть комедийной линии. А то, что они совершенно разные, только придает пикантности их отношениям.

1022_MM__DSC3487.dng

Но в фильме явно не хватает более подробной предистории: почему внучка ничего не знала о своем деде? Этот момент показан очень поверхностно и совсем неубедительно. Да и характер всех персонажей прописан слишком уж в гротескном стиле. Да, кому-то это покажется смешно, но, честно говоря, временами  теряется ощущение достоверности происходящего на экране.

В фильме очень много абсурдных ситуаций. Однако, это не мешает смотреть комедию на одном дыхании. Ее нельзя отнести к разряду семейных из-за наличия специфического юмора и кровавых разборок. Но взрослые ценители классических черных криминальных комедий фильм "Мама мафия" посмотрят наверняка с удовольствием.

А еще это киноистория для тех, кто любит Италию:  большая часть действия происходит на Апеннинах, и так приятно лишний раз насладиться итальянским колоритом и атмосферой.

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
5Май/230

«Юра дворник»: легко ли случайно стать звездой? (РЕЦЕНЗИЯ)

 Не часто увидишь новый российский фильм, большая часть действия которого происходит не в Москве или в Санкт-Петербурге, а в провинциальном (пусть и большом) городе. Сюжет комедии "Юра дворник" дает нам возможность познакомиться с необычным героем, который живет в Уфе.

Никому неизвестного дворника Юру фотографируют в образе звезды и с помощью фотошопа помещает на обложку модного журнала. Этот снимок становится знаменитым в интернете и превращает простого дворника в знаменитость...

Рассказанная на экране история - реальная, у главных героев даже есть прототипы: дворник Юрий Ветлугин и фотограф Роман Филиппов. Но при просмотре кажется, что сыгравшие их роли актеры выглядят на экране даже намного убедительней.

Антон Кузнецов в роли инвалида 3 группы - дворника Юры, поражает своим актерским талантом, энергией, с которой показывает пройденный путь от никому неизвестного героя до звезды "по случаю". Обратите внимание, как Кузнецов старается передать пластику и мимику человека с ментальными нарушениями. И сразу даже сложно сказать: завидовать внезапному "звездному часу" его героя, который не умеет врать, или сочувствовать? По крайней мере если в начале картины персонаж Кузнецова воспринимается больше как комедийный, то к финалу он становится драматическим. И Юра-дворник очень напоминает героя Дастина Хоффмана в легендарном фильме "Человек дождя"...

Другой актер - Денис Власенко, так играет фотографа, что создается мнение: он и сам такой по жизни: легкий, пробивной. И даже не верится, что со своим персонажем по сценарию он стал знакомиться только на съемочной площадке.

Звездным получился подбор актеров на второстепенные роли: Гоша Куценко, Татьяна Догилева, Виктор Логинов. Саму себя в фильме играет Нелли Уварова. Появляется в кадре в финале и сам знаменитый дворник Юрий Ветлугин.

Нагромождение шуток в комедии может сначала раздражать. Но отнеситесь к ним как к просто иллюстрацию повседневной жизни России. И тут станет понятно, что языком комедии создатели фильма захотели обратить внимание на известные наши проблемы: коррупция, пропаганда, мошенничество.

Авторы картины поднимают интересную тему: где граница в современном обществе между обычным дворником и звездой глянцевых обложек? Почему так легко стать героем нашего времени, не приложив к этому никаких усилий? В итоге фильм "Юра дворник" получился очень добрым, заставляющим в очередной раз задуматься о людях, которые нас окружают в повседневной жизни. Такие душевные фильмы можно смотреть как в одиночестве, так и в кругу семьи: скучно уж точно не будет...

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
4Май/230

Путешествуем по Дальнему Востоку в фильмах (ОБЗОР)

Красоты Дальнего Востока известны всем. Дух захватывает от наших таежных просторов и речных гладей. Но почему-то кинематографисты совсем неохотно воспринимают наши края для естественных декораций съемок своих фильмов. Новость о том, что на Дальний Восток собралась лететь съемочная команда нового вестерна "Золото Умальты", стала хорошим поводом для кинокритика Сергея Хамзина вспомнить съемки каких еще известных художественных фильмов имеют отношение к нашему региону. Почти все эти фильмы можно посмотреть в онлайн-кинотеатре KION от экосистемы МТС.

"Хабаровск - где шумит седой волной Амур-река..."

Есть у вас возможность пройтись по знаковым местам Хабаровска при просмотре новой семейной драмы "Далекие близкие" (12+): по площади Ленина, по парку у прудов, по площади у железнодорожного вокзала, проехаться по мосту через Амур, посетить типовую среднюю школу в южном микрорайоне.

Режиссеру фильма Ивану Соснину удалось показать, как герой фильма "Далекие близкие" выехал из Хабаровска, и герой, который приехал в Москву, - это уже два разных человека: настолько сильно изменился его характер в дороге...

"Это сладкое слово — Камчатка..."

Не все, даже на Дальнем Востоке, знают о том, что Камчатка была отличным "естественным" павильоном для разных наших кинематографистов. Например, в 2010 г. на экраны вышла комедия "Зайцев, жги! История шоумена" (16+) о человеке, который решается на эксперимент, из-за чего он начинает говорить только правду. И съемки этой комедии началась в октябре 2008 г. на Халактырском пляже Камчатки.

Местные жители до сих пор вспоминают приезд к ним кинозвезд Александра Балуева и Марины Голуб. Повезло в этой картине сняться и местным звездам - актерам Камчатского театра драмы и комедии Александру Сташевскому и Алексею Высторопцу, актеру Камчатского театра кукол Олегу Миронову, музыканту Владимиру Бережкову. Они долгое время вспоминали, что съемки были ярким моментом их жизни: когда еще появится возможность сняться с настоящими профессионалами?

"Ну что тебе сказать про Сахалин? На острове нормальная погода..."

Настоящий фурор на престижном Московском международном кинофестивале в 1991 г. произвел фильм Карена Геворкяна "Пегий пес, бегущий краем моря" (16+), снятый по одноименной повести Чингиза Айтматова. Картина получила Приз за лучший фильм "Золотой "Святой Георгий", Приз международной ассоциации кинокритиков (ФИПРЕССИ), Приз христианского (экуменического) жюри. И эта картина тоже снималась на Сахалине.

Герои фильма - нивхи. Десятилетний мальчик вместе с дедом, отцом и дядей впервые выходит на промысел. Когда запасы пищи подходят к концу, мужчины решают ценой своей жизни сохранить жизнь мальчика...

"Владивосток — восточное величие России..."

6 лет назад режиссер Александр Андрющенко снял забавную криминальную комедию "Напарник" (12+), действие которой полностью происходит во Владивостоке. Неудачная спецоперация заканчивается для майора Хромова переселением в тело маленького ребенка. И всему виной проклятие гадалки! Но даже пересев из полицейской машины в детскую коляску, он умудряется доставить немало хлопот преступному синдикату на Дальнем Востоке.

Жители Приморской столицы с удовольствием летом и осенью 2015 г. наблюдали за съемочным процессом. И для зрителей в этой милой комедии главное - знакомые места любимого многими Владивостока, которого так много на экране. И это здорово!

Знакомые места родных городов и поселков всегда приятно видеть на экране. Будем надеяться, что Дальний Восток еще не раз станет местом для съемок полнометражных картин.

Смотреть фильмы, читать, слушать приятную музыку удобно с подпиской МТС Premium, которая включает не только онлайн кинотеатр KION (12+), но и библиотеку "Строки" и сервис МТС Music (12+).

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
28Апр/230

«Третий не лишний»: история о противостоянии дружбы и любви (РЕЦЕНЗИЯ)

После просмотра британо-итальянской комедии "Третий не лишний" осталось приятное ощущение, как будто посмотрел лучшие образцы европейских комедий 70-80-х годов. Много иронии, динамичных сцен, прекрасная игра актеров и полная непредсказуемость финала.

Главные герои – лучшие друзья с детства: они всегда делили все радости и невзгоды. Когда один из них женился, он разделил с другом и свой медовый месяц в Венеции. Для невесты неожиданности с этого только начались...

Мировая премьера этой комедии состоялась перед католическим Рождеством в декабре 2022 г. Но несмотря на активный прокат в праздничные дни, она не может похвастаться хорошими кассовыми сборами: лента собрала всего 22 тысячи долларов. Вряд ли российский прокат картины кардинально исправит ситуацию.  

Главные роли в фильме "Третий не лишний" исполнили 36-летний английский актер Азим Чодри (известен по фильмам "При чем тут любовь?" и "Песочный человек") и 31-летний американец Пико Александр (снимался в фильмах "Уловка-22", "Сплетница", "Дикинсон"). Главный в этом актерском дуэте - толстяк Азим Чодри. Это его герой постоянно попадает в нелепые ситуации, из-за чего страдают все.

Главную женскую роль исполнила болгарская актриса Мария Бакалова, в активе которой даже есть номинация на "Оскар" за лучшую женскую роль второго плана в фильме "Борат-2".

С помощью камеры оператора при просмотре комедии "Третий не лишний" зрителям приятно будет прогуляться по улочкам Венеции и Лондона. Да и дорога в Словению, куда волею обстоятельств отправляются друзья, тоже имеет массу интересного.

Довольно странно выглядит старый отель  с бабушкой-хозяйкой, где на ночь останавливаются друзья. Здесь чувствуется стеб авторов фильма из Англии и Италии над проживанием туристов в Словении: мол, вот, смотрите, какие там условия! Приезжайте лучше к нам! Но без улыбки за всеми приключениями героев картины в словенском отеле наблюдать невозможно.  

Как не странно может это прозвучать, но "Третий не лишний" - это фильм не о любви, а о дружбе, настоящей мужской дружбе. И как важно в момент, когда у кого-то из друзей создается семья, не потерять друга в любовной эйфории. Героям фильма "Третий не лишний" это удалось, хотя сделать это было совсем не легко.

К недостаткам картины можно отнести эпизоды, где слишком много "туалетного" юмора. Да, у комедии есть строгий возрастной ценз 18+, но в некоторые моменты шутки про физиологические потребности человека слишком надоедают и с каждым разом становятся всё менее смешными. Неубедительной выглядит и любовная линия между невестой одного из друзей и французским наркоторговцем: слишком всё наигранно и быстро происходит в их отношениях. Но, нужно отдать должное, романтические ужины обставлены очень красиво...

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
21Апр/230

«Вызов»: космос становится ближе (РЕЦЕНЗИЯ)

На этой неделе состоялась премьера самой разрекламированной российской картины последнего времени - драмы Клима Шипенко "Вызов". Потраченные на съемки  более 1 млрд рублей вызывают резонный вопрос: а кому нужны такие дорогостоящие проекты?

Главная "изюминка" фильма - это первая в истории мирового кинематографа картина, часть эпизодов которой снимали в реальном космосе. Но именно это и вызывает недоумение: зачем было рисковать жизнью кинематографистов,  и так усложнять съемочный процесс? Да, виды открытого космоса завораживают, в иллюминаторе постоянно нереальная красота. А как очарованно смотрит на Землю из космоса главная героиня, с каким восторгом она впервые видит парящие в невесомости предметы – это всё живые эмоции, искусственно создать их нелегко.

Но сама настоящая космическая станция совсем не впечатляет: какой-то тесный склад, заваленный непонятными вещами. В павильонных условиях космическая станция явно смотрелась бы красивее: достаточно вспомнить как "дом космонавтов" показан в недавнем российском боевике "Мира". Да и компьютерная графика так далеко ушла, что сегодня идеально нарисовать можно всё.

Большой контраст заметен в игре профессиональных актеров и не менее профессиональных космонавтов. Заметно, что если последние себя в космосе чувствуют как рыба в воде, то первые явно выглядят растерянно и не всегда убедительно. Да и во время съемок на Земле актеры явно переигрывают, изображая  отважных "служителей космоса".

Люди, имеющие отношение к космосу, уже в пух и в прах раскритиковали фильм "Вызов", найдя в нем десятки нестыковок. Но зритель эту работу должен воспринимать просто как "киноаттракцион". С точки зрения зрелища, претензий к картине нет: эпизоды в космосе технически сняты мастерски, драматургическая линия выстроена грамотно, да и актеры приглашены сниматься не самые последние в современном российском кино (Юлия Пересильд, Владимир Машков, Милош Бикович, Александр Балуев).

Для хабаровчан особенно интересно посмотреть насколько гармонично в роли космонавта смотрится... настоящий космонавт, наш земляк Петр Дубров. Сам Дубров не раз признавался, что ему находиться в кадре было непривычно, но он старался всё делать настолько хорошо, насколько у него хватало способностей.

Можно сказать, что для режиссера Клима Шипенко фильм "Вызов" - это сбывшаяся мечта. Даже в самых смелых мыслях они не мог подумать, что когда-то снимет кино в настоящем космосе. Но вспомните его фильм "Салют-7": как мастерски он там в условиях павильонов воссоздает работу в космосе, как правдоподобно выглядят даже капельки воды в невесомости. Поэтому можно только порадоваться за режиссера, что его желание нашло подкрепление финансами и согласием Первого канала и Роскосмоса снять кино в космосе.

Фильм "Вызов" рассчитан на самую разную аудиторию: это и драма про сильную женщину-врача, и боевик про отважных героев космоса, и приключенческая история про путешествие в невесомость. Так что можете картину смело смотреть всей семьей.

Очевидный плюс фильма "Вызов": он для каждого из нас делает космос ближе. Теперь уж точно "космический туризм" - это не термин из области фантастики, это наша обыденность. Осталось только найти деньги желающим отправиться в космос, чтобы эта обыденность стала повседневной...

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
14Апр/230

«Блуждающая Земля-2»: фантастическая история о спасении планеты под руководством Китая (РЕЦЕНЗИЯ)

Современное китайское кино - это всегда интересно. При наличии уже привычных нам по голливудским блокбастерам спецэффектов, оно всегда подкупает еще и своей философией. Вот и новая китайская  фантастическая картина "Блуждающая Земля-2" удачно в себе сочетает классический боевик с неторопливыми рассуждениями о смысле жизни.

Солнце угасает. Последний шанс человечества на спасение — поиск нового дома. Объединившись, люди ищут возможность изменить орбиту Земли, отправившись в неизвестность...

Продюсером этой картины выступил один из самых знаменитых сегодня писателей-фантастов Китая Лю Цысинь (сериал "Задача трех тел" по его одноименному роману не так давно с большим успехом прошел в Поднебесной). В основе сценария фильма "Блуждающая земля-2" также произведение Лю Цысиня, но немного дополненное сценаристами: всё-таки у кинематографа свой язык, отличающийся от литературного.

Главная идея картины интересная и актуальная: как выжить человечеству во Вселенной? Ведь рано или поздно эта проблема все равно возникнет и лучше сейчас рассмотреть варианты ее решения. И еще один всегда актуальный вопрос рассматривается в этой картине: возможно ли пожертвовать одним человеком ради спасения всей планеты? Ведь, как известно, отдельная личность - это тоже в определенной степени Вселенная...

Настраивайтесь на долгое киноповествование: фильм длится почти 3 часа. Но он совсем не скучный. В нем не только множество персонажей, но и немало экшена. Авторы на славу постарались, сконструировав свою картину мира, тщательно продумали образы героев и даже показали их эволюцию. Ведь всегда непросто проследить жизнь любого героя на протяжении продолжительного времени. А здесь героев - десятки, но всё равно удалось сделать их биографии реалистичными.

В титрах значится, что этот фильм китайского производства. Но правильнее было бы назвать его "международным проектом": только иностранных актеров было задействовано около 20 тысяч человек! На съемочной площадке говорили сразу на шести языках! В том числе и на русском: российский актер Виталий Макарычев сыграл в картине одного из летчиков.

Известно, что на съемки фильма было выделено 160 млн. долларов - огромный бюджет для китайского кино! Нужно ли удивляться, что все экшен-сцены получились очень яркими и достоверными. Компьютерная графика вобрала в себя всё самое современное, что есть на данный момент в мире. Особенно впечатляют эпизоды в космосе: обратите внимание как сделано нападение на космический лифт, который соединяет Землю с космической станцией (если верить героям, то длина этого лифта 90 тысяч километров!). Аж дух захватывает!

Из недостатков очевидна сложная драматургическая "надстройка": без специального настроя очень тяжело понять кто кому приходится на экране и внимательно следить за нюансами жизни каждого героя. Для современного блокбастера это слишком нудно, затягивает экранное время и отвлекает от главного: от спасения Земли всем миром. Но на то оно и китайское кино, чтобы больше созерцать и думать, чем  поддаваться эмоциям и глубинным переживаниям.

А еще эта фантастическая картина - ода современным научным и техническим достижением Китая. С первых минут зрителю дают понять, что в современных условиях без Китая планету Земля спасти невозможно. Хотите вы того или нет, но к этому нужно привыкать...

Не факт, что с первого просмотра вы всё поймете как того желают авторы картины. Но если фильм по настоящему привлечет ваше внимание, можно будет его посмотреть и повторно: уже никуда не спеша, с чувством и с особым вниманием.

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
12Апр/230

Земля в иллюминаторе: отечественные фильмы о космосе (ОБЗОР)

Сегодня мы отмечаем один из самых любимых праздников в нашей стране - День космонавтики. 12 апреля 1961 года состоялся первый полет человека в космос, который совершил Юрий Гагарин. Это историческое событие открыло путь для исследования космического пространства на благо всего человечества.

На протяжении шести десятилетий кинематографисты разных стран снимали фильмы о космосе. Особенно много их сняли в СССР и в России: всё-таки эта тема для нас ближе и роднее. И так приятно, что в онлайн-кинотеатре KION от экосистемы МТС немало отечественных картин о космосе. На некоторые сегодня я обращаю ваше внимание.

Начнем с кинодилогии - "Москва - Кассиопея" (12+) и "Отроки во Вселенной" (12+), очень популярной у советских школьников в 70-е годы. В первой картине рассказывается о том, как из детей не старше 14 лет набирается команда из шести человек для полёта в космос. Путь туда и обратно занимает больше 50 лет, а на Земле и вовсе пройдут столетия. Но на корабле оказывается седьмой участник - тайком пробравшийся туда хулиган Федя Лобанов...

После просмотра этого фильма многим запомнилась сцена, в которой герой пробегает по стенам и потолку. Для съемок этой сцены изготовили специальную трубу большого диаметра, она вращалась вокруг своей оси. Камера была неподвижно закреплена внутри трубы, а пробегающий актер перемещался только по горизонтали. Сидящий на заднем плане актер был прикреплен специальным корсетом к трубе, из-за чего и создавалась видимость того, что он находится на одном месте.

Первоначально существовал единый сценарий, без деления на два фильма, но когда объём отснятого материала превысил стандартный хронометраж советского фильма, из Госкино СССР было получено разрешение снять два. Так появился фильм "Отроки во Вселенной".

В этой картине рассказывается как с планеты Альфа созвездия Кассиопея на Землю были посланы сигналы бедствия. Туда отправляется экспедиция из подростков не старше 14 лет, чтобы к концу полета экипаж составляли космонавты в самом расцвете сил. Но всё пошло не так...

Ох, как страдали на съемках актеры, игравшие роботов-исполнителей. Их чёрные кожаные костюмы не имели никаких молний или застёжек, из-за чего для каждой съёмки актёры должны были вшиваться в них и снять с себя без посторонней помощи во время перерыва не могли.

Интересно, что пейзаж планеты снимали возле Керчи, у горы Опук.

Не так давно - в 2017 г., состоялась премьера еще одного яркого отечественного фильма о космосе - "Время первых" (16+). Это история о первом выходе человека в открытый космос. И этим человеком был советский летчик-космонавт Алексей Леонов.

Идея фильма принадлежит Евгению Миронову, который приступил к ее реализации в качестве продюсера, получив одобрение лично от Алексея Леонова.

Создателям фильма предоставили доступ только к дизайну космических приборов. Внутреннее устройство космической техники до сих пор засекречено.

Исполнители главных ролей Евгений Миронов и Константин Хабенский больше года тренировались, чтобы быть готовыми к съемкам. Оба актера провели в спортзале в сумме около 4 000 часов!

Специалисты по визуальным эффектам приступили к работе над картиной за полтора года до старта съемок. Они сделали полную реконструкцию всего полета с момента запуска "Восхода-2" и до посадки. Кстати, над проектом работал один из руководителей запуска "Восхода-2" - сотрудник РКК "Энергия" Виктор Благов. А главным консультантом фильма выступил сам Алексей Леонов.

Радует, что ровно 10 лет назад был снят фильм, посвященный первому полету человека в космос - "Гагарин. Первый в космосе" (16+). Основнаяидея- борьба за право быть первым: соревнование в первом отряде космонавтов; конкуренция технологий в ракетостроении; противостояние сверхдержав — СССР и США.

Удивительно, как удачно на роль Юрия Гагарина был выбран актер Ярослав Жалнин. Он и без грима так сильно похож на первого космонавта с его знаменитой улыбкой! Актеру в момент съемок было 27 лет. И именно в таком возрасте Юрий Гагарин полетел в космос.

Мало кто помнит, что Владимир Стеклов, исполнивший роль генерала Николая Каманина- единственный из актёрского состава, кто имел опыт реальной космической подготовки. Его полёт планировался в 2000 году для съёмок художественного фильма на борту станции "Мир" (вместе с Ольгой Кабо). Однако из-за финансовых проблем полет актёров так и не состоялся.

Несколько сцен фильма по специальному приглашению снял известный советский кинооператор Вадим  Юсов (он снимал легендарные картины "Андрей Рублев", "Я шагаю по Москве", "Солярис", "Они сражались за Родину").

И совсем новый фильм, часть действия которого происходит в космосе - "Мира" (16+): он недавно появился в онлайн-кинотеатре KION это экосистемы МТС. В картине ярко показано как на Владивосток обрушивается метеоритный дождь и у главной героини есть только один шанс спасти близких и город от глобальной катастрофы...

Фильм снят по всем правилам голливудского фантастического блокбастера. Он держит в напряжении всё время, при этом очень удачно введены эмоциональные паузы, только подчеркивающие запредельный уровень экшена.

Создатели проекта утверждают, что "Мира" - грандиозный проект для всей семьи. Он должен стать мощным визуальным эмоциональным аттракционом для зрителей разных возрастов. 

За визуальные эффекты отвечала студия MainRoadPost, которая ранее принимала участие в создании блокбастеров "Сталинград", "Притяжение", "Вторжение".

Так приятно посмотреть отечественные картины о героях космоса именно на неделе, когда отмечается День космонавтики.

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
7Апр/230

«Омар в большом городе — 2»: новые приключения дагестанца в Москве (РЕЦЕНЗИЯ)

Киноистории, акцент в которых сделан на шутки вокруг людей определенной национальности - всегда требуют особого подхода. То, что кажется смешным одним, может очень сильно обидеть других. А тут и до межнациональных конфликтов недалеко. В нашей многонациональной стране это актуально как никогда. Поэтому можно только восхищаться, как создатели сериала "Омар в большом городе" (16+) легко и непринужденно обыграли шутки и анекдоты о дагестанцах. Я посмотрел второй сезон этого сериала в онлайн-кинотеатре KION от экосистемы МТС и готов поделиться своим мнением.

Сериал посвящен молодому человеку из дагестанского села, которого родители пытались женить на девушке из очень хорошей семьи. Чтобы избежать свадьбы, парень убегает в Москву. Там его ждут веселые приключения...

Первое, что бросается в глаза при просмотре второго сезона сериала - улучшение технического качества проекта. Если первый сезон явно снимали одной камерой, буквально "на коленке", то во втором видно, что и разных планов на экране больше (в титрах значатся теперь сразу три оператора), и работа осветителей лучше. Даже локаций, где происходит действие, стало намного больше. О чем можно даже судить по многочисленным благодарностям в титрах разным кафе, ресторанам и бизнес-центрам Москвы.

Не изменились лишь главные герои - самоуверенный Омар (его мастерски играет Омар Алитбутаев) и сомневающийся в себе таксист Олег (интересная роль звезды "Камеди Клаб" Олега Верещагина). Они очень разные, но связывает их... большой город, где нужно уметь выживать. И постепенно герои понимают, что друг без друга они уже не могут жить и работать, недостатки одного становятся достоинством другого.

"Рваный" монтаж дает сериалу удивительное ощущение динамики. Непродолжительные серии (они длятся в среднем 15 мин.) не позволят зрителю скучать, каждую минуту на экране что-то происходит новое.

Интересно подобраны образы второстепенных героев: тут и брат Омара - бандит из 90-х Магомед, и начинающая телезвезда Ася, которая ищет тоже свое место в большом городе, и многочисленные клиенты автосервиса. Все вместе они и составляют срез современного общества, где каждый должен быть за себя, но так не получается. Без поддержки другого добиться успеха невозможно, даже в любви!

Пусть вас не удивляет, что в сериале постоянно чуть ли не главным телеканалом страны называют "Москва 24". Просто исполнитель главной роли Омар Алитбутаев с 2017 г. работал на этом телеканале и в итоге сумел привлечь его к съемкам нового сериала.

Можно сказать, что и во втором сезоне юмор остался добрым. Многие шутки придумывались прямо на съемочной площадке, против чего не возражали ни режиссер Дмитрий Грачев, ни сценарист Георгий Гигашвили.

Новыми красками во втором сезоне заиграла любовная история Омара. У него появился серьезный соперник, приехавший из Лондона и считающий себя другом детства девушки. Как ему будет противостоят простой дагестанец? Это тоже одна из интриг картины.

В общем, интересно и весело наблюдать за познавшим суровые законы каменных джунглей Омаром, который стал действовать осторожнее, но при этом из-за своей простоты всё также попадающий в нелепые ситуации.

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев
31Мар/230

«Любовь-морковь: Восстание машин»: фильм с юмором для подростков (РЕЦЕНЗИЯ)

Даже и не верится, что со дня первого фильма "Любовь-морковь" прошло уже 17 лет! И какие прекрасные актеры снимались в прошлых картинах: Лия Ахеджакова, Станислав Говорухин, Владимир Меньшов, Михаил Козаков. Пришло время познакомиться с четвертой частью, которая называется "Любовь-морковь: Восстание машин".

В век высоких технологий главные герои - Андрей и Марина Голубевы, никак не могут договориться, как правильно воспитывать сына-подростка. А всё потому, что он сильно уж увлечен гаджетами. Супруги бесконечно ссорятся, пока однажды утром не просыпаются в телах роботов-экскурсоводов по имени Иван да Марья.

Новый фильм снял режиссер Андрей Волгин, известный по проектам "Балканский рубеж" и "Танцы насмерть". Взял Волгин в свою команду и оператора Вячеслава Лисневского, работавшего с ним над фильмом "Балканский рубеж".

Изначально эту картину создатели позиционировали как "самый смешной фильм всего киносериала". Но, честно говоря, наблюдать за приключениями андроидов совсем не весело: ощущение, что ты смотришь на игру в цирке постаревших клоунов. Да и игра Гоши Куценко с Кристиной Орбакайте не вызывает восхищения: актеры явно устали от своих героев, и снимаются в новой картине или из-за отсутствия других проектов, или просто уже по привычке. Более-менее интересная роль получилась у Андрея Урганта, который очень гармонично смотрится в...  инвалидном кресле!

Если говорить о юморе, то все шутки в картине "ниже пояса". Если они и способны кого-то развеселить, то только подростков, которые находятся в стадии полового взросления. Взрослому и адекватному зрителю от таких шуток будет явно не комфортно.

Здесь, как и в трех предыдущих фильмах, на первый план выходит тема непонимания в семье. Все фантастические приключения во всех четырех картинах всегда начинаются из-за семейных разногласий. Но в новом фильме хорошо показан аспект "битвы поколений": столкновения консервативного и прогрессивного мироощущения. Молодежь легко пользуются гаджетами и современными технологиями, а более взрослые в ужасе даже от простейших онлайн-сервисов. Правда, знакомая ситуация?

Следует отметить, что в новой комедии хорошо показана идея, что одинаковых людей не бывает. Каждый человек уникален в чем-то своем: доступное одному, невозможно повторить другому. И только объединив свои усилия, можно добиться чего-то серьезного. Ну а если добавить при этом немного волшебства, то история получается почти сказочной, и, значит, можно надеется на счастливый финал.

Связано с категорией: Кинозаметки Нет комментариев